dirijor Claudio Abbado. Mari dirijori: Claudio Abbado

Luni, 20 ianuarie, Claudio Abbado, unul dintre cei mai mari dirijori din lume, a murit la Bologna, după o lungă boală. Abbado, care este considerat pe bună dreptate cea mai influentă figură din lumea muzicii în a doua jumătate a secolului al XX-lea, a regizat de-a lungul anilor principalele teatre de operă din Italia și Austria; în ambele țări din Abbado și-au văzut întotdeauna eroul național care a slujit artei.

Abbado, născut la Milano într-o familie de muzicieni, a studiat la conservatorul local, mai târziu la Viena cu dirijorul Hans Swarovski. În capitala Austriei, se crede că dirijorul a avut o relație spirituală deosebită cu Viena încă din timpul studenției, astfel că ulterior autoritățile orașului i-au acordat chiar lui Abbado titlul de „director muzical șef al Vienei”. Cu toate acestea, muzicianul ar fi putut fi botezat astfel la un moment dat la Berlin, și la Londra și, bineînțeles, în Milano natal.

Debutul tânărului dirijor a avut loc pe scena de la Scala în 1960, iar deja în 1968 a devenit dirijorul șef și director artistic al teatrului italian - Claudio Abbado a deținut această funcție timp de 18 ani. După aceea, a regizat timp de cinci ani Opera de Stat din Viena. În paralel cu activitatea sa în teatrele de operă, a condus Orchestra Simfonică din Londra (1979-1987) și Filarmonica din Berlin (1989-2002), care i-au trecut după moartea lui Herbert von Karajan.

Cu o carieră de peste jumătate de secol în muzică, Claudio Abbado s-a vorbit în orice perioadă a carierei sale creatoare ca un dirijor surprinzător de modern - nu numai în repertoriul ales, ci și în modul în care a interpretat cutare sau cutare compozitor. Mahler a fost adevăratul său „erou” – Abbado a devenit celebru tocmai pentru interpretările maestrului austriac, către care s-a adresat atât în timpul studiilor, cât și în anii săi de maturitate, cât și în ultimul deceniu – la festivalurile de vară din Lucerna. În 1986, în onoarea lui Mahler, dirijorul chiar a fondat o orchestră de tineret la Viena.

Abbado a fost considerat un cunoscător al lui Mozart, Beethoven, Schubert, a fost un admirator al lui Prokofiev și Mussorgski, i-a iubit pe Verdi și Rossini - iar în 1984 a restaurat chiar opera lui Rossini Călătorie la Reims, care era considerată pierdută. Cu toate acestea, interesul său nu s-a limitat niciodată la clasici. Dirijorul a dezvăluit lumii numele artiștilor de avangardă - Nono, Schoenberg, Stockhausen, Penderetsky, Boulez. Opera de avangardă a lui Luigi Nono Sub soarele furios al iubirii, de exemplu, a fost pusă în scenă de Claudio Abbado în anii 1970 împreună cu un alt inovator, Yuri Lyubimov. Fondatorul Taganka a spus odată despre Abbado că „întruchipează muzica cu toată figura, cu toate mâinile, trupul cântă la fel ca muzica”.

În 2010, BBC Music Magazine l-a numit pe Abbado unul dintre primii trei mari dirijori ai tuturor timpurilor. În același timp, el însuși a evitat celebritatea, publicitatea excesivă, popularitatea media, la care întreaga lume muzicală modernă nu este indiferentă. Lui Abbado nu-i plăcea să fie numit maestru, preferând să i se adreseze prenumele său și era mândru că nu căuta în mod special conducerea unor mari grupuri muzicale - orchestrele l-au găsit singure.

În multe privințe, amploarea dirijorului Abbado se explică prin calitățile sale personale, deoarece șeful La Scala și al Operei din Viena nu a fost niciodată un tiran sau dictator în relațiile cu muzicienii săi. Dimpotrivă, a crezut că este necesar să interacționeze cu orchestra, a unit oameni asemănători pentru a crea împreună, a ajutat tinerii interpreți. Dar Abbado poate fi numit în siguranță un revoluționar: această imagine a rămas cu el în Italia datorită proiectelor sale sociale - spectacole în închisori și spitale. Educația muzicală este, de fapt, educația unei persoane, credea Abbado.

Blândețea și modestia nu i-au anulat în niciun caz profesionalismul, care s-a manifestat, de exemplu, prin faptul că Abbado, care avea o memorie strălucitoare, a dirijat fără partituri. Colegii săi vorbesc și despre gustul muzical impecabil și atenția pentru muzica modernă, ceea ce i-a permis dirijorului, alături de pupile săi, fie că este vorba de teatru sau orchestră simfonică, să meargă mereu înainte.

După moartea lui Abbado despre prietenul și colegul său

, Bologna) - dirijor și figură muzicală de operă și simfonie italiană.

Biografie

Claudio Abbado s-a născut la Milano din celebrul violonist Michelangelo Abbado. După absolvirea Conservatorului din Milano. Verdi, Abbado s-a îmbunătățit și mai mult cu Hans Swarovski la Academia de Muzică și Arte Spectacolului din Viena. În 1958 a primit premiul I la concursul de dirijori. S. A. Koussevitzky în SUA, iar în 1963 - premiul I la concurs. D. Mitropoulos.

Ca dirijor de operă, Abbado a debutat în 1958 la Trieste cu opera Iubirea pentru trei portocale. În 1965 a cântat pentru prima dată la Festivalul de la Salzburg, cu Bărbierul din Sevilla de G. Rossini. În -1986 a fost dirijor șef și director artistic al Teatrului La Scala. În -1991 - Dirijor-șef și director artistic al Operei de Stat din Viena. Totodată, a acționat și ca dirijor simfonic: în 1987, Abbado a condus Orchestra Simfonică din Londra, în 1989, după moartea lui Herbert von Karajan, a condus Filarmonica din Berlin, pe care a părăsit-o în 2002. În 1978, Abbado a fondat Orchestra de Tineret a Uniunii Europene.

În 2000, Abbado a fost diagnosticat cu cancer de stomac; în timpul tratamentului, conductorului i s-a îndepărtat o mare parte a sistemului digestiv. La sfârșitul anului 2007, din motive de sănătate, și-a încetat activitatea de concert. Pe 20 ianuarie 2014, după o lungă boală, Claudio Abbado a murit la Bologna.

Fratele muzicianului Marcello Abbado(n. 7 octombrie 1926, Milano), pianist și compozitor, șef al Conservatorului din Milano (1972-1996). Nepot, Roberto Abbado(n. 30 decembrie 1954, Milano), - dirijor de operă și simfonie.

Mărturisire

Abbado a primit numeroase premii, inclusiv Marea Cruce a Ordinului de Merit al Republicii Italiene, Marea Cruce a Legiunii de Onoare, Marea Cruce Germană de Merit, Inelul de Onoare al orașului Viena și Marele Aur. Insigna de onoare a Republicii Austriace. Laureat al Premiului Ernst von Siemens (), Premiului Wolf ().

Potrivit unui sondaj realizat în noiembrie 2010 de revista britanică despre muzica clasica Revista de muzică BBC printre o sută de dirijori din tari diferite, printre care muzicieni precum Colin Davis (Marea Britanie), Mravinsky (Rusia), Gustavo Dudamel (Venezuela), Maris Jansons (Letonia), Claudio Abbado au ocupat locul trei în lista celor mai remarcabili douăzeci de dirijori din toate timpurile. A fost introdus în Gramophone Hall of Fame.

Scrieți o recenzie la articolul „Abbado, Claudio”

Legături

Note



Hans Richter (1904-1911) Edward Elgar (1911-1912) Arthur Nikisch (1912-1914) Thomas Beecham (1915-1916) Albert Coates (1919-1922) Willem Mengelberg (1930-1931) Hamilton Harty (1932-1935) Josef Krips (1950-1954) Pierre Monteux (1961-1964) István Kertész (1965-1968) André Previn (1968-1979) Claudio Abbado (1979-1988) Michael Tilson Thomas (1987-1995) Colin Davis (1995-2006) Valery Gergiev (din 2007)



Arhitectură

Pictura

Muzică

Sculptură

Extras care îl caracterizează pe Abbado, Claudio

— Dar aceasta este o înșelăciune, spuse Pierre naiv, ascultând cu atenție rătăcitorul.
„Ah, părinte, despre ce vorbești!” - spuse Pelageyushka cu groază, întorcându-se către Prințesa Marya pentru protecție.
„Ei înșală oamenii”, a repetat el.
- Doamne Iisuse Hristoase! – încrucișat spuse străinul. „Oh, nu vorbi, tată. Așa că un anaral nu a crezut, a spus: „călugării înșală”, dar, după cum a spus, a orbit. Și a visat că mama Pecherskaya a venit la el și i-a spus: „Aveți încredere în mine, vă voi vindeca”. Așa că a început să întrebe: ia-mă și du-mă la ea. Vă spun adevărul, eu însumi am văzut. L-au adus orb chiar la ea, s-au sus, au căzut, i-au spus: „vindecă! Ți-o voi da, spune el, în ceea ce s-a plâns regele. Eu însumi l-am văzut, părinte, steaua este încorporată așa în el. Ei bine, a răsărit! Este greșit să spui asta. Dumnezeu va pedepsi”, s-a adresat ea instructiv lui Pierre.
- Cum s-a regăsit vedeta în imagine? întrebă Pierre.
- Ai făcut-o pe mama ta general? – spuse prințul Andrei zâmbind.
Pelageushka păli brusc și își strânse mâinile.
„Tată, tată, păcătuiește pe tine, ai un fiu!” vorbi ea, trecând brusc din paloare într-o culoare strălucitoare.
- Părinte, ce ai spus, Dumnezeu să te ierte. - Și-a făcut cruce. "Dumnezeu să-l ierte. Mamă, ce este asta?... - se întoarse spre Prințesa Marya. S-a ridicat și aproape plângând a început să-și adune poșeta. Evident, era atât înspăimântată, cât și rușinată că se bucura de binecuvântările din casa în care puteau spune asta și era păcat că acum trebuia să fie lipsită de binecuvântările acestei case.
- Ei bine, ce cauți? – spuse Prințesa Mary. De ce ai venit la mine?...
— Nu, glumesc, Pelageushka, spuse Pierre. - Princesse, ma parole, je n "ai pas voulu l" offerr, [Princesa, chiar nu am vrut să o jignesc,] pur și simplu am făcut-o. Nu crede, glumeam, - spuse el, zâmbind timid și dorind să-și repare vinovăția. - La urma urmei, eu sunt și el doar glumea.
Pelageyushka s-a oprit neîncrezătoare, dar pe chipul lui Pierre era atât de sinceră a pocăinței, iar prințul Andrei s-a uitat atât de blând la Pelageyushka și apoi la Pierre, încât s-a calmat treptat.

Rătăcitorul s-a liniștit și, readus la conversație, apoi a vorbit îndelung despre părintele Amfilohie, care era o viață atât de sfântă, încât mâna lui mirosea a mâna lui și despre cum călugării pe care i-a cunoscut în ultima ei călătorie la Kiev i-au dat cheile peșterilor și cum ea, luând biscuiți cu ea, a petrecut două zile în peșteri cu sfinți. „Mă voi ruga unuia, voi citi, voi merge la altul. Pine, mă duc să mă sărut din nou; și așa, mamă, tăcere, așa har, încât nici nu vrei să ieși în lumina lui Dumnezeu.
Pierre a ascultat-o atent și serios. Prințul Andrei a părăsit camera. Și după el, lăsând pe poporul lui Dumnezeu să-și termine ceaiul, prințesa Mary l-a condus pe Pierre în sufragerie.
„Ești foarte amabil”, i-a spus ea.
„Ah, chiar nu m-am gândit să o jignesc, deoarece înțeleg și apreciez foarte mult aceste sentimente!
Prințesa Mary l-a privit în tăcere și a zâmbit tandru. „La urma urmei, te cunosc de mult timp și te iubesc ca pe un frate”, a spus ea. Cum l-ai găsit pe Andrew? întrebă ea grăbită, fără a-i lăsa timp să spună nimic ca răspuns la cuvintele ei amabile. „El mă îngrijorează foarte mult. Sănătatea lui este mai bună iarna, dar primăvara trecută rana s-a deschis, iar medicul a spus că trebuie să meargă la tratament. Și moral, îmi este foarte frică pentru el. El nu este un personaj ca noi, femeile, care să sufere și să-și strigă durerea. O poartă în sine. Astăzi este vesel și plin de viață; dar sosirea ta a fost cea care a avut un asemenea efect asupra lui: rareori este așa. Dacă l-ai putea convinge să plece în străinătate! Are nevoie de activitate, iar această viață lină și liniștită îl ruinează. Alții nu observă, dar eu văd.
La ora 10 ospătarii s-au repezit spre pridvor, auzind apropiindu-se clopotele trăsurii bătrânului prinț. Prințul Andrei și Pierre au ieșit și ei pe verandă.
- Cine este aceasta? întrebă bătrânul prinț, coborând din trăsură și ghicindu-l pe Pierre.
– AI este foarte fericit! sărut, - spuse el, aflând cine era tânărul necunoscut.
Bătrânul prinț era într-un spirit bun și l-a tratat cu amabilitate pe Pierre.
Înainte de cină, prințul Andrei, întorcându-se înapoi în biroul tatălui său, l-a găsit pe bătrânul prinț într-o ceartă aprinsă cu Pierre.
Pierre a susținut că va veni vremea când nu va mai fi război. Bătrânul prinț, tachinand, dar nu supărat, l-a provocat.
- Lasă sângele să iasă din vene, toarnă apă, atunci nu va fi război. Prostii de femeie, prostii de femeie ”, a spus el, dar totuși l-a bătut cu afecțiune pe Pierre pe umăr și s-a urcat la masă, la care prințul Andrei, aparent nedorind să intre într-o conversație, sorta hârtiile aduse de prinț din orașul. Bătrânul prinț s-a apropiat de el și a început să vorbească despre afaceri.
- Liderul, contele Rostov, nu a eliberat jumătate din oameni. A venit în oraș, a decis să cheme la cină, - I-am cerut o astfel de cină... Dar uită-te la asta... Ei bine, frate, - Prințul Nikolai Andreevici s-a întors către fiul său, bătându-l pe Pierre pe umăr, - Bravo prietene, m-am indragostit de el! Mă concediază. Celălalt spune cuvinte deștepte, dar eu nu vreau să ascult, dar el minte și mă înfurie, bătrâne. Ei bine, du-te, du-te, - spuse el, - poate vin, voi sta la cina ta. Voi paria din nou. Iubește-mi proastele, prințesa Mary ”, i-a strigat el lui Pierre de la ușă.
Numai acum Pierre, în vizita sa în Munții Cheli, a apreciat toată puterea și farmecul prieteniei sale cu Prințul Andrei. Acest farmec a fost exprimat nu atât în relațiile sale cu el însuși, ci în relațiile cu toate rudele și gospodăria. Pierre, cu bătrânul și sever prinț și cu blânda și timidă prințesă Mary, în ciuda faptului că abia îi cunoștea, s-a simțit imediat ca un vechi prieten. Toți îl iubeau deja. Nu numai prințesa Maria, mituită de atitudinea lui blândă față de rătăcitori, îl privea cu cei mai strălucitori ochi; dar micul prinț Nikolai, în vârstă de un an, așa cum îi spunea bunicul său, i-a zâmbit lui Pierre și a intrat în brațele lui. Mihail Ivanovici, Mlle Bourienne îl privea cu zâmbete vesele când vorbea cu bătrânul prinț.
Bătrânul prinț a ieșit la cină: asta îi era evident pentru Pierre. A fost cu el în ambele zile ale șederii sale în Munții Chelii extrem de afectuos și i-a ordonat să vină la el.
Când Pierre a plecat și toți membrii familiei s-au reunit, au început să-l judece, așa cum se întâmplă întotdeauna după plecarea unei persoane noi și, așa cum se întâmplă rar, toată lumea a spus un lucru bun despre el.

Revenind de data aceasta din vacanță, Rostov a simțit și a învățat pentru prima dată în ce măsură legătura lui cu Denisov și cu întregul regiment era puternică.

dirijor italian, pianist. Fiul celebrului violonist Michelangelo Abbado. Absolvent al Conservatorului. Verdi din Milano, perfecționat la Academia de Muzică și Arte Spectacolului din Viena. În 1958 a câștigat concursul. Koussevitzky, în 1963 - premiul I la Concursul Internațional pentru Tineri Dirijori. D. Mitropoulos la New York, ceea ce i-a dat posibilitatea de a lucra timp de 5 luni cu Orchestra Filarmonicii din New York. Și-a făcut debutul operistic în 1965 la Festivalul de la Salzburg (Bărbierul din Sevilla). Din 1969 a fost dirijor, din 1971 până în 1986 a fost director muzical la Scala (în 1977-79 a fost director artistic). Printre producțiile de la teatru „Capuleți și munți” de Bellini (1967), „Simon Boccanegra” de Verdi (1971), „Italian la Alger” de Rossini (1974), „Macbeth” (1975). A făcut un turneu cu La Scala în URSS în 1974. În 1982 a fondat și a dirijat Orchestra Filarmonicii La Scala.

Din 1971 este dirijor-șef al Filarmonicii din Viena, din 1979 până în 1988 - al Orchestrelor Simfonice din Londra. Din 1989 până în 2002, Abbado a fost directorul artistic și al cincilea dirijor principal al Orchestrei Filarmonicii din Berlin (predecesorii săi sunt von Bülow, Nikisch, Furtwängler, Karajan; succesorul este Sir Simon Rattle).

Claudio Abbado a fost director artistic al Operei din Viena (1986-91, printre producțiile Wozzeck de Berg, 1987; Călătoria lui Rossini la Reims, 1988; Khovanshchina, 1989). În 1987, Abbado a fost director general de muzică la Viena. A concertat la Covent Garden (a debutat în 1968 la Don Carlos). În 1985, la Londra, Abbado a organizat și regizat festivalul Mahler, Viena și secolul XX. În 1988 a pus bazele evenimentului anual de la Viena („Win Modern”), organizat ca festival. muzica contemporana, dar a îmbrățișat treptat toate sferele artei contemporane. În 1991 a fondat la Viena Concursul Internațional pentru Compozitori. În 1992, Claudio Abbado și Natalia Gutman au fondat festivalul de muzică de cameră Berlin Meetings. Din 1994, dirijorul este director artistic al Festivalului de Paște de la Salzburg (dintre producții, Elektra, 1995; Othello, 1996), care a început să acorde premii pentru compoziție, pictură și literatură.

Claudio Abbado este interesat de dezvoltarea tinerelor talente muzicale. În 1978 a fondat Orchestra de Tineret a Uniunii Europene, în 1986 - Orchestra de Tineret. Gustav Mahler, devenind director artistic și dirijor principal; este și consilier artistic al Orchestrei de Cameră a Europei.

Claudio Abbado apelează la muzică de diferite epoci și stiluri, inclusiv lucrări ale compozitorilor secolului al XX-lea, printre care Schoenberg, Nono (primul interpret al operei „Sub soarele furios al dragostei”, 1975, Teatrul Lyrico), Berio, Stockhausen , Manzoni (primul interpret al operei Moartea atomică, 1965, Piccola Skala). Abbado este cunoscut pentru interpretarea operelor lui Verdi (Macbeth, Un ballo in maschera, Simon Boccanegra, Don Carlos, Otello).

În vasta discografie a lui Claudio Abbado - o colecție completă de lucrări simfonice de Beethoven, Mahler, Mendelssohn, Schubert, Ravel, Ceaikovski; simfonii de Mozart; întreaga linie lucrări de Brahms (simfonii, concerte, muzică corală), Bruckner; lucrări orchestrale de Prokofiev, Musorgski, Dvorak. Dirijorul a primit premii majore de înregistrare, inclusiv Standard Opera Award pentru Boris Godunov la Covent Garden. Dintre înregistrări, remarcăm operele The Italian in Algeria (soliştii Balts, Lopardo, Dara, R. Raimondi, Deutsche Grammofon), Simon Boccanegra (soliştii Cappuccili, Freni, Carreras, Giaurov, Deutsche Grammophon), Boris Godunov (soliştii Kocherga , Larin, Lipovshek, Remy, Sony).

În 1960, a jucat pentru prima dată pe scena de la Scala într-un concert dedicat aniversării a 300 de ani de la A. Scarlatti. A participat la premiera mondială a operei „Moartea atomică” a lui D. Manzoni (1965, Milano, Piccola Scala). Această performanță a fost prima lui munca de operăîn celebrul teatru din Milano. Din 1966, a jucat regulat pe scena principală a La Scala (în 1971-86 director muzical, în 1977-79 director artistic al teatrului). Printre producțiile de pe scena principală italiană: Capuleţi şi Montagues (1966, noua editie cu parte de tenor Romeo); Lucia di Lammermoor (1967); Simon Boccanegra (1971); Cenusareasa (1973), italian în Algeria (1973); Macbeth (1975); Bal mascat (1977), Don Carlos(1977, până la împlinirea a 200 de ani de la înființarea teatrului); Boris Godunov (1979); Lohengrin (1981); Carmen (1984); Pelléas și Mélisande(1986, această versiune scenică a fost repetată ulterior la Opera din Viena, 1988; Covent Garden, 1992) etc.

După ce a câștigat concursul de nume Mitropoulos(1963) Abbado a avut ocazia să cânte timp de câteva luni cu Orchestra Filarmonicii din New York. În 1965 a debutat în Anglia cu celebra Orchestra Halle. În 1965 la invitaţie Karayana a cântat cu Orchestra Filarmonicii din Viena în primul său concert la Festivalul de la Salzburg. În 1966 a apărut pentru prima dată pe podiumul Orchestrei Filarmonicii din Berlin. În 1968, maestrul și-a făcut debutul la Festivalul de la Salzburg deja ca dirijor de operă, interpretând Frizerul din Sevilla în producție. Ponnel. În același an, a debutat cu Don Carlos în Covent Garden și Metropolitan (la New York, a susținut 6 reprezentații și nu a mai jucat în acest teatru).

Din 1971, el conduce Orchestra Filarmonicii din Viena. În 1978 a devenit fondatorul Orchestrei de Tineret a Comunităţii Europene. Din 1979-88 a fost dirijor principal și mai târziu director artistic al Orchestrei Simfonice din Londra. De asemenea, a fost dirijor principal invitat al Orchestrei Simfonice din Chicago (1982-1986).

În 1974 maestrul a făcut un turneu cu trupa La Scala din Moscova (Simon Boccanegra, Aida, „Cenuşăreasa”). În 1975 a desfășurat împreună cu directorul Lyubimov iar artistul D. Borovsky la teatrul din Milano „Liric” premiera mondială a operei „Sub soarele furios al iubirii” Nu Nu.

În 1975 a interpretat Un ballo in maschera la Covent Garden, în 1983 acolo a interpretat-o pe Boris Godunov (versiunea de autor, regia A. Tarkovsky). Un punct culminant a fost reprezentația de la Festivalul de la Pesaro Călătorie la Reims Rossini (1984) cu o distribuție fenomenală de solişti - Dara, Araisa, Gazdia, R. Raimondi, Rami, Ricciarelli, Nucci, Valentini-Terrani, Cuberly, Matteuzzi si etc.

Din 1984 a jucat la Opera din Viena (debut – „Simon Boccanegra”, regia Strehler). În 1986-91 a fost director artistic al principalului teatru austriac. În total, a condus aici 16 opere. Printre cele mai bune producții din Un ballo in maschera (1986), Wozzeck(1987), „Călătorie la Reims” (1988), Khovanshchina (1989), Elektra (1989), Don Juan (1990), Nunta lui Figaro(1991, pe scena Theater an der Wien) și altele.Mențiune specială merită renașterea unei opere uitate. Schubert Fierabras, jucat la Theater an der Wien în cadrul Festivalului de la Viena (1988, producție Berghaus). Ultima reprezentație la Opera din Viena a fost Boris Godunov (1994).

La Festivalul de la Salzburg, maestrul a dirijat Elektra (1989), opera Casa Morților Janacek(1992), a participat la producția provocatoare „Boris Godunov” (1994, regizor Wernicke), în 1997 a interpretat „Wozzeka” (spectacol al Festivalului de Paște, regizor Stein).

În 1989, după moartea lui Karajan, maestrul a fost ales dirijor principal al Orchestrei Filarmonicii din Berlin (a fost înlocuit în 2002 de Trăncăneală). În 1993 a interpretat cu orchestra lucrările lui Brahms și R. Strauss pe scena de la Scala (ultimul spectacol din acest teatru). A făcut un turneu cu o orchestră la Moscova (1999).

Abbado a jucat și pe alte scene de operă. Printre lucrările sale se numără Cenușăreasa (1971, Florence Musical May; 1983, Barcelona), Aida (1972, Munchen), Carmen (1977, Edinburgh), Mantie Puccini (1987, Barcelona), Elektra (1996, Florența), Othello(1996, Torino) și alții.Dirijat la Berlin în 1998 Tristan și Isolda(performanță de concert).

În 1994-2002 a condus Festivalul de Paște de la Salzburg, unde a montat operele Elektra (1995, debutul la operă al regizorului rus L. Dodin), Othello (1996), Tristan și Isolda (2000), falstaff (2001), parsifal(2002) ş.a. Printre lucrările acestor ani se numără şi „Don Giovanni” în celebra producţie Pârâu la festivalul de la Aix-en-Provence (1998), Asta face toată lumea(2000, Ferrara), Falstaff (1998, 2001, Berlin Staatsoper), Simon Boccanegra (2002, Florentin Musical May), etc.

În 2003, maestrul își încheie cariera la Salzburg și devine director al Lucerne Festival Orchestra. În acești ani, își reduce treptat spectacolele pe scena de operă. În 2005 a jucat pentru prima dată flaut magic la Reggio Emilia, apoi o repetă la Ferrara, Baden-Baden și Modena, iar în 2006 dirijează această operă la Edinburgh. Printre puținele spectacole de operă A. din ultimii ani – „Fidelio” la Ferrara (2008). În 2010 a interpretat această capodopera lui Beethoven la Lucerna. În toamna aceluiași an a dirijat Stabat Mater al lui Pergolesi la Festivalul de la Jesi.

În 2005, Abbado, în timp ce a continuat să dirijeze orchestra din Lucerna, a condus Orchestra din Bologna „Mozart”. În acest moment a început să recurgă la o manieră autentică de interpretare, devenind, poate, primul dintre maeștrii de seamă care a ajuns la acest tip de muzica după o carieră clasică atât de lungă și de succes. În 2007, din cauza unei deteriorări puternice a sănătății, a încetat temporar să mai facă spectacol, dar a revenit în curând la activitatea creativă.

Abbado este cel mai important dirijor al celei de-a doua jumătăți a secolului XX. Repertoriul său include clasici din Europa de Vest, precum și muzică rusă și avangardă (Berg, Schoenberg, Berio, Nono, Stockhausen, Penderetsky și alții). Abbado este fondatorul festivalului de muzică modernă din Viena.

Muzică de oratoriu interpretată în repetate rânduri - Pasiunea lui Bach pentru Matei, Gloria lui Vivaldi, Stabat Mater de Pergolesi, Liturghia mare în do minor a lui Mozart și Requiemul lui Mozart, Misa în sol major a lui Schubert, Recviemul lui Verdi, Requiemul german al lui Brahms etc.

Stilul de interpretare al dirijorului se distinge prin acuratețea nuanțelor și emoționalitatea interioară, fără afectare exterioară excesivă. Printre cele mai bune înregistrări de operă de studio se numără Macbeth (1976, solişti Cappuccili, Verrett, Domingo, Gyaurov), „Simon Boccanegra” (1977, Cappuccili solisti, Freni, Carreras, Gyaurov, Van Dam), „Carmen” (1977, solişti Bergans, Domingo, Cotrubas, Milnes), „Italian în Alger” (1987, solişti Baltsa, Lopardo, Dara, R. Raimondi), „Pelleas și Mélisande” (1991, solişti Le Roux, Ewing, Van Dam). Toate aceste lucrări au fost realizate de Deutsche Grammophon.

1 - Dactilografiat în continuare cu caractere inclinate cuvântul trimite cititorul la intrarea corespunzătoare din Dicționarul Operei. Din păcate, înainte de publicare text complet dicționar, va fi imposibil să folosiți astfel de referințe.

Citat mesaj Mari dirijori: Claudio Abbado (Beethoven și Bruckner)...Cu ocazia aniversării a 79 de ani de la nașterea maestrului

Claudio Abbado (Claudio Abbado) este fiul celebrului violonist Michelangelo Abbado. Absolvent al Conservatorului. Verdi din Milano, perfecționat la Academia de Muzică și Arte Spectacolului din Viena. În 1958 a câștigat concursul. Koussevitzky, în 1963 - premiul I la Concursul Internațional pentru Tineri Dirijori. D. Mitropoulos la New York, ceea ce i-a dat posibilitatea de a lucra timp de 5 luni cu Orchestra Filarmonicii din New York. Și-a făcut debutul operistic în 1965 la Festivalul de la Salzburg (Bărbierul din Sevilla).

Din 1969 a fost dirijor, din 1971 până în 1986 a fost director muzical la Scala (în 1977-79 a fost director artistic). Printre producțiile de la teatru „Capuleți și Montecchi” Bellini (1967), „Simon Boccanegra” Verdi (1971), „Italian în Algeria” Rossini (1974), „Macbeth” (1975). A făcut un turneu cu La Scala în URSS în 1974. În 1982 a fondat și a dirijat Orchestra Filarmonicii La Scala.

Din 1971 este dirijor-șef al Filarmonicii din Viena, din 1979 până în 1988 - al Orchestrelor Simfonice din Londra. Din 1989 până în 2002, Abbado a fost director artistic și al cincilea dirijor principal al Filarmonicii din Berlin.

În 1985, la Londra, Abbado a organizat și regizat festivalul Mahler, Viena și secolul XX. În 1988, a inițiat evenimentul anual de la Viena („Win Modern”), care a avut loc ca festival de muzică contemporană, dar a acoperit treptat toate domeniile artei contemporane. În 1991 a fondat la Viena Concursul Internațional pentru Compozitori. În 1992, Claudio Abbado și Natalia Gutman au fondat festivalul de muzică de cameră Berlin Meetings. Din 1994, dirijorul este director artistic al Festivalului de Paște de la Salzburg (dintre producții, Elektra, 1995; Othello, 1996), care a început să acorde premii pentru compoziție, pictură și literatură.

Claudio Abbado apelează la muzică de diferite epoci și stiluri, inclusiv lucrări ale compozitorilor secolului al XX-lea, printre care Schoenberg, Nono (primul interpret al operei „Sub soarele furios al dragostei”, 1975, Teatrul Lyrico), Berio, Stockhausen , Manzoni (primul interpret al operei „Moartea atomică”, 1965, Piccola Skala). Abbado este cunoscut pentru interpretările sale ale operelor lui Verdi (Macbeth, Un ballo in maschera, Simon Boccanegra, Don Carlos, Othello).

În vasta discografie a lui Claudio Abbado - o colecție completă de lucrări simfonice de Beethoven, Mahler, Mendelssohn, Schubert, Ravel, Ceaikovski; simfonii de Mozart; o serie de lucrări de Brahms (simfonii, concerte, muzică corală), Bruckner; lucrări orchestrale de Prokofiev, Musorgski, Dvorak. Dirijorul a primit premii majore de înregistrare, inclusiv „Standard Opera Award” pentru „Boris Godunov” la Covent Garden. Dintre înregistrări, remarcăm operele „Italian în Algeria” (soliştii Balts, Lopardo, Dara, R. Raimondi, Deutsche Grammofon), „Simon Boccanegra” (soliştii Cappuccili, Freni, Carreras, Giaurov, Deutsche Grammofon), „Boris Godunov”. " (solisti Kocherga, Larin, Lipovshek, Remy, Sony).

Claudio Abbado a primit numeroase premii, inclusiv Marea Cruce a Republicii Italiene, Ordinul Legiunii de Onoare, Marea Cruce de Merit a Republicii Federale Germania, Inelul de Onoare al Orașului Viena, Marea Insigna de Aur de Onoare a Republicii al Austriei, diplome onoroase de la Universitățile din Aberdeen, Ferrara și Cambridge, medalia de aur a Societății Internaționale a lui Gustav Mahler și „Premiul pentru muzică al lui Ernst von Siemens” de renume mondial.

Pe lângă activitățile sale de dirijor al Filarmonicii din New York, al Operei de Stat din Viena, al Simfoniei din Chicago, al Simfoniei din Londra și alții, Claudio Abbado a fondat festivalul Wien Modern în 1988.

De asemenea, este fondatorul Societății Europene pentru Tinere Orchestre și al Orchestrei de Tineret Gustav Mahler.