Icoane vindecătoare în budism. Principii iconografice ale artelor vizuale budiste


Budismul este o religie fondată de Gautam Buddha (secolul al VI-lea î.Hr.). Toți budiștii îl venerează pe Buddha ca fiind fondatorul tradiției spirituale care îi poartă numele. În aproape toate direcțiile budismului există ordine monahale, ai căror membri acționează ca profesori și cler pentru laici. Cu toate acestea, excluzând acestea aspecte comune numeroasele fluxuri ale budismului modern demonstrează o varietate atât de credințe, cât și de practici religioase. În forma sa clasică (Theravada, „școala bătrânilor” sau Hinayana, „carul mic”) budismul este în principal filozofie și etică. Scopul credincioșilor este să atingă nirvana, o stare fericită de perspicacitate și eliberare de cătușele sinelui, a lumii și a unui cerc nesfârșit de nașteri, morți și noi nașteri în lanțul de noi vieți. Starea de perfecțiune spirituală se realizează prin smerenie, generozitate, milă, abținere de la violență și stăpânire de sine. Căci direcția budismului, cunoscută sub denumirea de Mahayana („marele car”), se caracterizează prin venerarea panteonului Buddha-urilor divini și al viitorilor Buddha. În alte forme de budism, conceptul unei întregi ierarhii de demoni este comun. Unele varietăți de budism Mahayana promit un adevărat paradis pentru credincioși. Un număr de domenii accentuează mai degrabă credința decât faptele. Există un tip de budism care încearcă să-l conducă pe adept la o înțelegere paradoxală, intuitivă, non-rațională a „adevăratei realități”.

Budismul a fost singura religie mondială care s-a răspândit în China (nici creștinismul și nici islamul nu au fost vreodată populare acolo, rămânând proprietatea doar a unei mici minorități). Cu toate acestea, condițiile specifice ale Chinei și trăsăturile caracteristice ale budismului însuși cu dezlegarea sa structurală nu au permis acestei religii, ca și taoismul religios, să dobândească o influență ideologică predominantă în țară. Ca și taoismul religios, budismul chinez și-a luat locul în sistemul gigantic de sincretism religios care a luat contur în China medievală condusă de confucianism.

Buddha giganți și primul templu budist din China

Statuie budistă înaltă de 108 metri, situată în cea mai mică provincie a Republicii Populare Chineze Hainyan, pe coasta de sud a țării.


Statuia de 71 de metri a lui Buddha a fost sculptată în stâncă în timpul Imperiului Tang din Leshan.

Emeishan - munți din provincia Sichuan. Emeishan, împreună cu Putoshan, Wutaishan și Jiuhuashan, este unul dintre cei patru munți sacri ai budiștilor chinezi (3077 m deasupra nivelului mării). Bodhisattva acestui munte este Samantabhadra, numit Pusyan-pusa în chineză. Potrivit legendei, el a zburat de pe vârful Emeishanului pe elefantul său alb cu trei capete. De atunci, muntele a fost privit ca locul reședinței sale eterne. În secolul I d.Hr., pe munte a fost construit primul templu budist din China. În Wanniansi, literalmente „Templul de zece mii de ani”), cel mai vechi templu supraviețuitor de pe munte (reconstruit în secolul al IX-lea), există o statuie a lui Bodhisattva Samantabhadra pe elefantul său, tot din secolele IX-X.


Multe sunt legate de budismul în istoria Chinei, inclusiv, s-ar părea, în special de chinezi. De exemplu, există o legendă despre originea ceaiului și a consumului de ceai. Budiștii Ch'an aflați în stare de meditație trebuiau să poată rămâne treji, rămânând nemișcați, ore lungi. În același timp, a adormi într-o asemenea stare de prosternare era considerat inacceptabil, rușinos. Dar într-o zi celebrul patriarh Bodhidharma a adormit în timp ce medita. Când s-a trezit, și-a tăiat genele de furie. Genele care au căzut la pământ au dat naștere unor muguri de tufiș de ceai, din frunzele cărora au început apoi să pregătească o băutură revigorantă. Desigur, aceasta este doar o legendă. Cu toate acestea, rămâne faptul că arta de a bea ceaiul a apărut într-adevăr pentru prima dată în mănăstirile budiste, unde ceaiul era folosit ca agent revigorant, iar apoi băutul ceaiului a devenit un obicei național al chinezilor.

zeități budiste

Arta sculpturii rotunde era cunoscută în China cu mult înainte de budism. Cu toate acestea, sculptura indo-budistă, datând genetic din prototipul elenistic-Kushan, cu canoanele de imagini, posturi și gesturi caracteristice lui Buddha, Bodhisattva și sfinții budiști a fost cea care a câștigat popularitate și a devenit cea mai răspândită în China. În fiecare templu chinezesc puteți găsi imagini sculpturale, ale căror tehnici de fabricație și proiectare, într-un fel sau altul, se întorc la indo-budhist. Împreună cu budismul a venit în China practica reprezentării sculpturale a leului - un animal care era practic necunoscut în China înainte de budism. din bronz, lemn, aurit si incrustat cu pietre pretioase.


Lhasa. Potala.*

Budismul tibetan (Vajrayana sau Carul cu diamante) este un complex de învățături și tehnici de meditație care include tradițiile Mahayana, inclusiv Vajrayana. Această tendință în budism a apărut în secolul al VII-lea în Tibet și apoi s-a răspândit în toată regiunea Himalaya.

În budismul tibetan, se practică în mare parte practici tantrice. Tantra este un cuvânt sanscrit care înseamnă continuitate. Tantra se referă în principal la natura neschimbătoare a minții, o conștientizare care este dincolo de orice limitare, care nu se naște sau moare, care este continuă de la timpul fără început până la iluminarea finală.

Scripturile care învață despre natura imuabilă, vajra a minții sunt numite tantre, iar corpul de cunoștințe și metode care dezvăluie în mod direct natura minții este considerat al treilea „vehicul” al budismului, care este cunoscut sub numele de Tantrayana sau Vajrayana. În budism, cuvântul sanscrit „vajra” înseamnă indestructibilitate ca un diamant și iluminare ca un fulger sau un fulger instantaneu. Prin urmare, cuvântul „Vajrayana” poate fi tradus literal ca „Carul cu diamante” sau „Carul cu tunet”. Vajrayana este uneori considerată cea mai înaltă etapă a Mahayana - „Marele Vehicul” al budismului. Calea Vajrayana permite cuiva să obțină eliberarea într-o singură viață umană.

În prezent, Vajrayana este răspândită în Tibet, Mongolia, Bhutan, Nepal, Buryatia, Tuva, Kalmykia.

Vajrayana se practică în unele școli de budism japonez (Shingon), iar în ultimele decenii în India și țările occidentale. Toate cele patru școli ale budismului tibetan care există astăzi (Nyingma, Kagyu, Gelug și Sakya) aparțin lui Vajrayana. Vajrayana este calea transformării minții noastre obișnuite, bazată pe motivația și filosofia Marelui Vehicul, dar cu aspect deosebit, comportament și practici. Principalele metode din Vajrayana sunt vizualizarea imaginilor zeităților sau yidam-urilor și, în special, vizualizarea propriei persoane în imaginea unei zeități pentru a transforma pasiunile sau emoțiile „impure” în cele „pure”, recitarea mantrelor, efectuarea de gesturi speciale ale mâinii. - mudras, reverență față de Învățător. Scopul final al practicii este de a ne reconecta cu natura minții noastre. Pentru a practica în Vajrayana, este necesar să primiți instrucțiuni de la un Învățător care a atins realizarea. Calitățile esențiale ale unui practicant sunt motivația compasiunii pentru toate ființele, o înțelegere a vidului fenomenelor percepute și viziunea pură.

În plus, budismul tibetan a moștenit o iconografie hindusă destul de extinsă, precum și numeroase zeități ale religiei Bon pre-budiste.

Inutil să spun că în budismul tibetan există o mulțime de zeități diferite, Buddha și Bodhisattva. În plus, fiecare dintre ele poate apărea în fața noastră într-o varietate de manifestări care sunt semnificativ diferite una de cealaltă din punct de vedere vizual. Este uneori dificil chiar și pentru un specialist să înțeleagă complexitățile iconografiei tibetane.

O caracteristică a budismului tibetan este tradiția de transmitere a învățăturilor, a puterii spirituale și seculare în cadrul liniei de reîncarnare (tulku) a figurilor budiste proeminente. În dezvoltarea sa, această idee a condus la unificarea puterii spirituale și seculare în linia lui Dalai Lama.

Iată imaginile cel mai des întâlnite în mănăstirile din Tibet.

Figuri majore ale budismului tibetan

Buddhas

Budda Shakyamuni (SKT. गौतबुदबुद्धः सिद्धार्थ शाक्युुनि, 563 BC - 483 î.Hr., literalmente "Sage trezită din clanul Sakya (Sakya)" este un profesor spiritual, legendarul fondator al budismului.

După ce a primit la naștere numele Siddhattha Gotama (Pali) / Siddhartha Gautama (sanscrită) ("descendent al lui Gotama, cu succes în atingerea obiectivelor"), a devenit mai târziu cunoscut sub numele de Buddha (literal "Trezit") și chiar Buddha Suprem (Sammāsambuddha) . El mai este numit: Tathagata ("cel care a venit astfel"), Bhagavan ("Domnul"), Sugata (Mercând corect), Jina (Cuceritor), Lokajyeshtha (Venrat de lume).

Siddhartha Gautama este o figură cheie în budism și este fondatorul acesteia. Poveștile sale despre viața sa, vorbele sale, dialogurile cu discipolii săi și legămintele monahale au fost rezumate de adepții săi după moartea sa și au stat la baza canonului budist - Tripitaka. De asemenea, Buddha este un personaj în multe religii dharmice, în special - Bon (Bon târziu) și hinduism. În Evul Mediu, în Purana-urile indiene târzii (de exemplu, în Bhagavata Purana) a fost inclus în numărul de avatare Vishnu în loc de Balarama.

Cel mai adesea este reprezentat în poziția lotusului, stând pe un tron ​​de lotus, deasupra capului, ca toți Buddha și sfinții, un halou, adică natură iluminată, păr, de regulă, de culoare albastră, legat într-o umflătură pe coroana capului, ținând un vas de cerșetorie, mâna dreaptă atingând pământul. Deseori descris înconjurat de doi elevi.

Calitățile supranaturale ale lui Buddha

În textele care descriu viața și faptele lui Buddha, se menționează constant că el putea comunica cu zei, demoni și spirite. Au venit la el, l-au însoțit și au vorbit cu el. Buddha însuși s-a înălțat în lumea cereștilor și și-a citit acolo predicile, iar zeii, la rândul lor, i-au vizitat în mod repetat chilia de pe pământ.

Pe lângă viziunea obișnuită, Buddha poseda un ochi special de înțelepciune în frunte și capacitatea de a vedea atotvăzut. Potrivit tradiției, acest ochi i-a oferit lui Buddha capacitatea de a vedea trecutul, prezentul și viitorul; cale octală (sau mijlocie); intențiile și acțiunile tuturor ființelor care trăiesc în toate lumile Universului. Această calitate este desemnată drept cunoașterea în șase factori a lui Buddha.

La rândul său, atotștiința lui Buddha este subdivizată în 14 tipuri: cunoașterea a patru adevăruri (prezența suferinței, cauza suferinței, eliberarea de suferință și calea care duce la eliberarea de suferință), capacitatea de a obține o mare compasiune, cunoașterea mutabilitatea constantă a ființei, cunoașterea unui dublu miracol și alte tipuri de cunoaștere.

Buddha ar putea coborî sub pământ, să urce spre cer, să zboare prin aer, să invoce mistere de foc, să ia orice formă. Pe corpul lui erau 32 de semne mari și 80 mici caracteristice lui Buddha, inclusiv alunițe, înzestrate cu proprietăți magice.

Buddha a atins iluminarea la vârsta de 35 de ani. A predicat în nord-estul Indiei timp de 45 de ani. Când avea 80 de ani, i-a spus verișoarei sale Ananda că va pleca în curând. Acest lucru este detaliat în Parinibbana Suttana. Dintre cei cinci sute de călugări, în ciuda faptului că printre ei erau mulți arhați, doar Anurudda a fost capabil să înțeleagă starea lui Buddha. Chiar și Ananda, care dobândise capacitatea de a vedea lumile zeilor, l-a înțeles greșit. Buddha a repetat de mai multe ori că Cel Trezit, dacă dorește, poate rămâne în această lume mai mult decât un kalpa. Dacă Ananda i-ar fi cerut lui Buddha să rămână, el ar rămâne. Dar Anada a spus că totul este în ordine în comunitate și Cel Trezit poate părăsi această lume. Câteva săptămâni mai târziu, Buddha a acceptat ca donație hrană de proastă calitate. Potrivit uneia dintre versiuni, acestea erau ciuperci otrăvitoare. El a spus că „doar Cel Trezit poate accepta această ofrandă”. După o scurtă perioadă de timp, s-a întins pe partea dreaptă într-un crâng de slănină, l-a primit pe ultimul ucenic ca călugăr și a plecat la Parinirvana. Ultimele sale cuvinte au fost:

Tot ceea ce este creat este supus legii distrugerii
Atinge-ți obiectivele prin nondisipare.

Ziua de naștere a lui Buddha Shakyamuni este o sărbătoare națională a Republicii Kalmykia.

Buddha la timpul trecut, încarnat pe pământ în fața lui Buddha Shakyamuni. Potrivit legendei, el a petrecut 100.000 de ani pe pământ. Deseori descris împreună cu Buddha Viitorului (Maitreya) și Buddha din timpul nostru (Shakyamuni). Mâinile sunt cel mai adesea descrise ca o mudră protectoră.

Amitabha sau Amita Buddha (Skt. अमिताभा, Amitābha IAST, „lumină nelimitată”) este cea mai venerată figură din școala budistă din Pământul Pur. Se crede că are multe calități demne: explică legea universală de a fi în Paradisul Occidental și acceptă sub protecția sa pe toți cei care fac apel la el cu sinceritate, indiferent de originea, poziția sau virtuțile lor.

Unul dintre Buddha Dhyani, sau Buddha Luminii Infinite, este cunoscut în budismul din Orientul Îndepărtat ca Buddha Amida. Panchen Lama din Tibet (a doua persoană după Dalai Lama) este prezentat ca întruparea pământească a lui Amitabha. Înfățișat cu roșu, în poziția lotusului pe un tron ​​de lotus, mâinile în mudra meditației clasice, în mâinile unui castron de cerșit. Cultul Țării Pur a acestui Buddha este cunoscut sub numele de Sukhavati sau Paradisul de Vest. Sukhavati este paradisul lui Buddha Amitabha. (Tib. de va chen)

Sukhavati este o țară magică kshetra creată de Dhyani Buddha Amitabha. Cândva, Amitabha a fost un bodhisattva și a făcut un jurământ, ajungând la starea de Buddha, să-și creeze propria țară, care s-ar numi Sukhavati - Țara Fericită.

Este situat nemăsurat de departe de lumea noastră și doar cei născuți într-un lotus - bodhisattva de cel mai înalt nivel - trăiesc în el. Ei locuiesc acolo la nesfârșit timp îndelungat, bucurându-se de pace și de fericire nesfârșită printre pământul fertil, ape dătătoare de viață, înconjurând minunatele palate ale locuitorilor din Sukhavati, construite din aur, argint, pietre prețioase. Nu există Sukhavati dezastre naturale, iar locuitorii săi nu se tem de locuitorii din alte regiuni ale samsarei - animale răpitoare, asura războinice sau preta mortală. Pe lângă Sukhavati, situat în direcția vestică a universului budist, există și alte lumi create de puterea spirituală a altor Buddha Dhyani.

Bodhisattva Amitayus (Tib. Tse dpag med) este o imagine a zeității vieții lungi, numită „Tse pag med” în tibetană și invocată în practicile și ritualurile de prelungire a vieții.

Buddha Vieții Infinite, o ipostază specială a lui Amitabha. Bodhisattva Amitayus este situat în partea de vest a Mandalei și reprezintă familia Padma (Lotus). El stă pe un tron ​​de păun; cu mâinile încrucișate în poziție de meditație, ține o vază cu nectar de viață lungă. Un credincios care recită în mod constant mantra Amitayus poate câștiga viață lungă, prosperitate și bunăstare, precum și poate evita moartea subită.

Manla - Buddha al Medicinii, (Tib. Smanbla)

Numele complet al Buddha al Medicinei este Bhaishajaguru Vaiduryaprabha, Manla, Maestrul Vindecării al Strălucirii Lapis Lazuli. La fel ca Buddha Shakyamuni și Amitabha, el poartă hainele unui călugăr și stă pe un tron ​​de lotus. A lui mâna stângă se află în mudra meditației, ținând în mână un vas monahal de cerșit (patra) plin cu nectar și fructe. Mâna dreaptă, îngenuncheată cu palma deschisă, în mudra dăruirii binecuvântărilor, ține tulpina de myrobalan (Terminalia chebula), o plantă cunoscută drept regele tuturor medicamentelor datorită eficienței sale în tratarea afecțiunilor psihice și fizice.

Cel mai trăsătură distinctivă Medicine Buddha - culoarea sa, lapis lazuli albastru profund. Această bijuterie a fost foarte venerată de culturile asiatice și europene de mai bine de șase mii de ani și, până de curând, valoarea sa a contestat-o ​​și uneori a depășit-o pe cea a unui diamant. O aură de mister înconjoară această bijuterie, probabil pentru că principalele mine sunt situate în îndepărtata regiune Badakshan din nord-estul Afganistanului.

Manla, Maestrul Vindecării al Strălucirii Lapis Lazuli, este unul dintre cei mai venerați Buddha din panteonul budist. Sutrele în care apare compară Țara lui Pură (reședința) cu paradisul vestic al Amitabha, iar renașterea acolo este considerată la fel de înaltă ca renașterea în paradisul budist din Sukhavati. Se spune că recitarea mantrei lui Manla, sau chiar simpla intonare a numelui său sfânt, este suficientă pentru a te elibera de cele trei nașteri de jos, protejează împotriva pericolelor de pe mare și înlătură pericolul morții premature.

Dhyani Buddha


Akshobya Amoghasiddhi


În total, sunt 5 Buddha Dhyani, fiecare cu propria sa culoare și poziții diferite ale mâinilor (mudra), în plus, imaginea fiecărui Buddha are atribute speciale. Buddha Dhyani - Vairochana (Nampar Namtse), Akshobhya (Mikyeba sau Matrukpa), Ratnasambhava (Rinchen Jungne), Amogasiddhi (Donye Drupa), Amitabha.

Shakyamuni - Buddha al nostru perioada istorica... Pentru a-i înțelege imaginea, trebuie să ne dăm seama ce este „Buddha”.

Buddha este atât o ființă umană, cât și un divin, independent în formă masculină sau feminină, care s-a „trezit” din ignoranța somnului și a purificat orice negativitate și, de asemenea, el este cel care și-a „extins” puterea și compasiunea nemărginită.

Buddha este o formă de ființă care a atins cea mai înaltă perfecțiune. El este înțelepciunea perfectă (experimentarea adevăratei naturi a realității) și compasiune perfectă (întruchiparea dorinței de bine pentru toți).

Buddhaitatea transcende suferința și moartea și include capacitatea perfectă de a experimenta și de a transmite fericirea tuturor ființelor simțitoare.

Adesea el este reprezentat stând într-o ipostază europeană pe o estradă, asemănător cu un scaun sau un fotoliu. Uneori este înfățișat pe un cal alb. Uneori el este prezentat stând în ipostaza tradițională a lui Buddha, cu picioarele încrucișate, sau în lalitasana (o ipostază când un picior atârnă, uneori sprijinit pe un lotus mai mic, iar celălalt se află în poziție obișnuită de Buddha).

Maitreya este împodobită. Dacă există o coroană pe cap, atunci aceasta este încoronată cu o mică stupă (chaitya, chorten; o structură care simbolizează Universul în budism). Trupul său este galben auriu și poartă haine monahale. Mâinile sunt încrucișate în dharmachakra mudra (gest de expunere a legii budiste). Există o formă de Maitreya cu trei fețe și patru brațe. Una dintre mâinile sale stângi ține o floare de nagkesvara (șofran), poziția uneia dintre mâinile drepte este varada mudra (un gest al celui care dăruiește), celelalte două mâini sunt încrucișate la piept în dharmachakra mudra sau în alte gesturi.

Maitreya este recunoscută de toate curentele budismului. Numele său este adesea menționat în comentariile la literatura budistă.

Se crede că Arya Asanga a ascultat direct și a notat cele cinci tratate ale lui Maitreya. Ca urmare a unei lungi practici ascetice, Asanga a fost purificat de pângăririle minții și Maitreya i-a apărut.

Un alt punct de vedere merită atenție, Buddha Maitreya este un bodhisattva, se poate încarna acolo unde este cel mai necesar, emanațiile unui Buddha pot locui simultan în diferite lumi.

Bodhisattvasi

Cei care au jurat că vor ajunge la Bodhi (Iluminarea) și vor renaște din nou și din nou până când toate ființele vii vor fi salvate. Astfel, Bodhisattva, spre deosebire de Buddha, după ce au ajuns la iluminare, nu pleacă complet în Nirvana.

Bodhisattva Compasiunii. Avalokiteshvara (Tib.: Chenrezig) înseamnă „privire plină de compasiune” sau „Domn privind de sus”. El arată dragoste și compasiune fără sfârșit pentru toate ființele vii. Cândva, bodhisattva Avalokiteshvara a fost unul dintre discipolii lui Buddha Shakyamuni, iar Buddha a prezis că Avalokiteshvara va juca rol importantîn istoria Tibetului. În antichitate, tibetanii erau un popor războinic, care se distingea printr-o ferocitate extremă și nimeni nu îndrăznea să-i influențeze, cu excepția bodhisattva Avalokiteshvara. El a spus că va încerca să „umple de lumină toată această țară însetată de sânge”. S-a întâmplat ca Avalokiteshvara să-i aleagă pe tibetani și nu invers. Mai târziu, Chenrezig a fost recunoscut drept patronul divin al Țării Zăpezilor, iar Dalai Lama și Karmapa au fost considerați emanațiile sale. Avalokiteshvara este fiul spiritual al lui Buddha Amitabha; pe rezervoare, figura lui Amitabha este adesea descrisă deasupra capului său.

Avalokiteshara se poate manifesta în 108 forme: ca un buddha, în haine monahale, cu „al treilea ochi” și urechi; manifestare furioasă - Mahakala alb; o formă roșie tantrică cu patru brațe; o formă cu un corp roșu închis în alianță cu un hume roz-roșu etc.

Cea mai comună formă este cu patru brațe. cadavrul lui Chenrezig alb, cele doua maini principale sunt incrucisate in fata pieptului intr-un gest de cerere, de implorare, asta demonstreaza dorinta lui de a ajuta toate fiintele sa treaca dincolo de suferinta. Între mâini, ține o bijuterie transparentă care îndeplinește dorințele, asta înseamnă bunăvoință față de tot felul de ființe: asura, oameni, animale, spirite, locuitori ai iadului. În mâna dreaptă sus există mărgele mala de cristal cu 108 margele (o amintire a mantrei Chenrezig). În mâna stângă, la nivelul umerilor, a fost scăpată o floare albastră (simbol al motivației imaculate). O piele de antilopă este aruncată peste umărul stâng (ca reamintire a calităților sale: antilopa arată o dragoste deosebită pentru copii și este foarte rezistentă).

Părul este legat într-un nod, o parte din păr cade peste umeri. Bodhisattva este îmbrăcat în haine de mătase și împodobit cu cinci tipuri de bijuterii. El stă în poziţia lotus pe discul lunar, sub lunar - discul solar, dedesubt - lotusul, de obicei de formă naturală.

Există multe variante de imagini ale lui Avalokiteshvara, cea mai populară formă cu patru brațe (Tonje Chenpo), unde este înfățișat stând pe un disc lunar, odihnindu-se pe o floare de lotus, corpul unui Bodhisattva este alb, îl ține în mâini. un rozariu și o floare de lotus, simbol al compasiunii. O altă formă populară este Bodhisattva cu o mie de brațe (Chaktong Gentong) cu unsprezece capete.

Manjushri - Bodhisattva Mare Înțelepciune, este simbolul Minții tuturor Buddha. Corpul este cel mai adesea galben, cu o coroană pe cap. Pentru mântuirea ființelor simțitoare, se manifestă în cinci forme pașnice și mânioase. În mâna dreaptă, Manjushri ține sabia Înțelepciunii, tăind prin ignoranță, iar în mâna stângă se află tulpina lotusului, pe care se sprijină Prajnaparamita Sutra - Sutra Înțelepciunii Transcendentale. Manuscrise antice descriu reședința lui Manjushri, care este situată pe cele cinci vârfuri ale Utai Shan, la nord-vest de Beijing. Din cele mai vechi timpuri, mii de budiști au făcut pelerinaje la poalele acestor vârfuri. Se crede că un credincios care se închină la Manjushri dobândește o minte profundă, memorie bună și elocvență.

În colțul din stânga jos al tankei este înfățișată Avalokiteshvara - întruchiparea compasiunii nesfârșite a tuturor Buddha. Primele sale două mâini sunt împreunate în inima lui într-un gest care le roagă pe toți Buddha și Bodhisattva să aibă grijă și să protejeze toate ființele vii și să le protejeze de suferință. În ele deține Bijuteria care împlinește dorințele - simbolul Bodhicitta. În cealaltă mână dreaptă, Avalokiteshvara ține un rozariu făcut din cristal și simbolizând capacitatea sa de a elibera toate ființele de Samsara prin practica recitării mantrei cu șase silabe OM MANI PADME HUM. În mâna stângă ține tulpina unui lotus utpala albastru, simbolizând motivația sa impecabilă și plină de compasiune. O floare utala înflorită complet și doi muguri arată că înțelepciunea plină de compasiune a lui Avalokiteshvara pătrunde în trecut, prezent și viitor. Pe umărul stâng al lui Avalokiteshvara se află pielea unei căprioare sălbatice, reprezentând natura blândă și blândă a Bodhisattva plin de compasiune și capacitatea sa de a supune amăgirile.

În dreapta este Vajrapani, Bodhisattva Marii Puteri. Culoarea corpului este albastru închis, ține un vajra auriu în mâna dreaptă, stă pe un lotus și un disc solar în focul înțelepciunii. Această triadă - Avalokiteshvara, Manjushri și Vajrapani - simbolizează Compasiunea, Înțelepciunea și Puterea tuturor Iluminaților. Deasupra întregului grup, pe cerul albastru profund, se află Buddha Shakyamuni, Buddha din timpul nostru. În stânga lui se află Je Tsonghava, fondatorul școlii Gelug-pa. Dreapta - Sfinția Sa Dalai Lama XIV.

Green Tara (Tib. Sgrol ljang ma)

Green Tara este cea mai eficientă și activă manifestare dintre toate Tar. Culoarea verde corpul indică apartenența ei la familia (geneza) lui Buddha Amogasiddhi, Buddha transcendental, care ocupă partea de nord a Mandalei.

Ea stă pe un lotus, disc de soare și lună într-o ipostază elegantă. Piciorul ei drept coboară de pe scaun, simbolizând astfel disponibilitatea Tarei de a veni instantaneu în ajutor. Piciorul stâng este îndoit și în repaus (substantiv lalitasana). Cu o mișcare grațioasă a mâinilor, ea ține florile albastre de lotus (substantiv utpala).

Se crede că Tara Verde a apărut dintr-o lacrimă în ochiul drept al Bodhisattva Aryabala. Culoarea corpului ei simbolizează activitatea și împlinirea instantanee a oricărei cereri a credinciosului.

Bodhisattva în încarnare feminină, o manifestare feminină specială a lui Avalokiteshvara, care, conform legendei, a apărut din lacrimile sale. Simbolizează Puritatea și Abundența și este considerat protectorul special al Tibetului, foarte popular în rândul populației, deoarece tibetanii cred că Tara îndeplinește dorințele. Tara albă personifică ziua, Tara verde personifică noaptea.

Numele „Tara” înseamnă „Mântuitorul”. Se spune că compasiunea ei pentru toate ființele vii, dorința ei de a salva pe toți de chinul Samsarei, este mai puternică decât dragostea unei mame pentru proprii ei copii.

Așa cum Manjushri este Bodhisattva Marii Înțelepciuni a tuturor celor Iluminați (Buddha) și Avalokiteshvara este Bodhisattva Marii Compasiuni, atunci Tara este Bodhisattva, care este activitatea magică a tuturor Buddha din trecut, prezent și viitor.

Tara Albă are șapte ochi - câte unul pe fiecare palmă și picioare și trei pe față, ceea ce simbolizează omnisciența ei a suferinței în întregul Univers.

La fel ca Tara Verde, mudra (gestul) Tarei Albe denotă darul mântuirii, iar floarea de lotus, pe care o ține în mâna stângă, este un simbol al celor Trei Bijuterii.

Protectorii zeitatilor

Forme speciale de ființe care au jurat să protejeze Dharma. Acestea pot fi atât manifestări furioase ale lui Buddha și Bodhisattvas, cât și ființe demonice (Dharmapala și Iidams), convertite de Guru Rinpoche (Padmasabhava) și au luat și jurământul protectorilor Doctrinei.

Chokyeng (Patru Zeități Protectoare)

Responsabil pentru cele 4 direcții cardinale și sunt adesea înfățișate la intrarea în mănăstirile tibetane.

Vajrabhairava sau pur și simplu - Bhairava, la propriu - „Terifizant”), cunoscut și sub numele de Yamantaka (Skt. Yamāntaka; Tib. Gshin rje gshed, la propriu. „Zdrobirea Domnului morții”, „Distrugerea conducătorului morții”, „Distrugerea lui Yama”. ") - acționează ca o manifestare furioasă a bodhisattva Manjushri. Yamantaka este, de asemenea, un yidam și un dharmapala în budismul Vajrayana.

În rădăcina Bhairava Tantra, Manjushri ia forma lui Yamantaka pentru a-l învinge pe Yama. Deoarece Manjushri este bodhisattva înțelepciunii, putem înțelege alegoria cu uciderea lui Yama, ca victoria înțelepciunii asupra morții, ca realizare a Eliberării, ruperea lanțului reîncarnărilor.

Numele yidam Vajrabhairava ne permite să vorbim despre împrumutarea unor trăsături ale shiivismului de către practicile budiste timpurii. Însuși numele Bhairava („Teribil”) este unul dintre numele lui Shiva (care este adesea numit Mahabhairava – „Marele Teribil”), o ipostază în care apare ca zeul nebuniei nebunești, îmbrăcat în pielea însângerată a unui elefant. , conducând dansul sălbatic al spiritelor monstruoase. Însoțitorul lui Shiva este un taur, atributul său (uneori o ipostază) este un lingam gol (falus), arma lui este un trident, colierele sale sunt făcute din cranii sau capete umane.

Un alt nume al lui Vajrabhairava - Yamantaka („Overpowered Yama”), Yamari („Inamicul lui Yama”), este considerat o manifestare a aspectului mânios al bodhisattvai Manjushri, pe care l-a luat pentru a-l învinge pe rege furibund al lumii interlope. La nivel filozofic, această victorie este înțeleasă ca triumful înțelepciunii de diamant a celei mai înalte realități asupra răului, ignoranței, suferinței și morții.

Cultul lui Yamantaka este strâns legat de Tsongkhapa și, deoarece ambele sunt emanații ale bodhisattva Manjushri, întreaga școală Gelukpa se află sub auspiciile Yamantaka yidam.

Tibetanii îl numesc pe Mahakala „Marele Protector Negru” sau „Marea Compasiune Neagră”; el este și un idam și un dharmapala. Tantra Mahakala dedicată lui, adusă în Tibet în secolul al XI-lea de traducătorul Rinchen Sangpo, a fost scrisă, conform legendei, de marele yoghin Shavaripa, care l-a chemat pe Dumnezeu în timpul meditației sale într-un cimitir din sudul Indiei.

Mahakala, în forma sa de bază, cu șase brațe, este unul dintre principalii patroni ai Tibetului. Există șaptezeci și cinci de forme ale acestei zeități în total. Cel cu șase brațe, numit și Jnana Mahakala, este deosebit de puternic în învingerea inamicilor. Practica lui Mahakala urmărește două scopuri: cel mai înalt - atingerea Iluminării, precum și îndepărtarea obstacolelor, creșterea puterii și cunoștințelor, îndeplinirea dorințelor.

Hayagriva (Skt. în jainismul antic. În statuile arhaice ale hinduismului, este reprezentat cu un corp uman și un cap de cal; în budism, un mic cap de cal (sau trei capete) este reprezentat deasupra unei fețe umane.

Hayagriva a devenit o imagine populară în budism (în Tibet și Mongolia sub numele de Damdin, în Japonia ca Bato-kannon). Apare de multe ori în budismul tibetan: în legătură cu figurile lui Padmasambhava, al V-lea Dalai Lama, ca principală zeitate a mănăstirii Sera.

Originile imaginii sunt asociate cu vechiul cult arian al calului (comparați cultul calului în sacrificiul lui ashvamedha). Mai târziu, se pare că a fost regândită în timpul codificării Vedelor și dezvoltării vaishnavismului și budismului. Printre tibetani și mongoli, imaginea lui Hayagriva este, de asemenea, asociată cu un asemenea bun precum înmulțirea turmelor de cai.

Considerată manifestarea mânioasă a lui Buddha Amitabha. Este adesea descris în roșu.

Vajrapani (Skt. Vajra - „trăznet” sau „diamant”, și pāṇi – „în mână”; adică „ținând un vajra”) – în budism un bodhisattva. El este protectorul lui Buddha și un simbol al puterii sale. Răspândită în iconografia budistă ca una dintre cele trei zeități gardiene care îl înconjoară pe Buddha. Fiecare dintre ele simbolizează una dintre virtuțile lui Buddha: Manjushri este manifestarea înțelepciunii tuturor Buddha, Avalokiteshvara este manifestarea compasiunii tuturor Buddha, Vajrapani este manifestarea puterii tuturor Buddha, la fel cum Manjushri este Bodhisattva Marea Înțelepciune a tuturor Iluminaților; Avalokiteshvara este Bodhisattva Marii Compasiuni, iar Tara este Bodhisattva, care este activitatea magică a tuturor Buddha din trecut, prezent și viitor. Pentru practicant, Vajrapani este un idam furios (zeitate de meditație) care simbolizează victoria asupra tuturor negativității.

Palden Lhamo este principalul protector în budismul tibetan și singura zeitate feminină din grupul celor Opt Protectori ai Dharmei (substantiv Dharmapalas). Încarnarea feminină a lui Mahakala. Ea este deosebit de influentă în școala Gelugpa, pentru ai cărei adepți Lhamo este protectorul special al lui Lhasa și al lui Dalai Lama. Reflectarea ei apare pe un lac cunoscut sub numele de Lhamo Latso, situat la cincizeci de kilometri sud-est de Lhasa. Acest lac este renumit pentru că prezice viitorul reflectat pe suprafața lui. Palden Lhamo (substantiv Shri Devi) este o reprezentare tibetană a terifiantei zeițe indiene negre. Legendele o unesc atât cu Tara, cât și cu Saraswati. Pe crupa catârului atârnă o minge de fire magice, făcută dintr-o armă răsucită într-o minge. Iată ochiul care a apărut când Lhamo a scos sulița pe care soțul ei, regele canibalilor, i-a aruncat-o când părăsea Ceylon. Zeitățile care o însoțesc pe Lhamo sunt Dakini cu cap de crocodil (substantiv Makaravaktra), catârul conducător și Dakini cu cap de leu (substantiv Simhavaktra) din spatele ei.

Chakrasamvara sau Korlo Demchog / Khorlo Demchog / "Khor-lo bDe-mchog, literalmente" Cercul Fericirii Supreme ") - zeitatea meditației, principalul idam în Chakrasamvara Tantra. Zeitatea, patronul unuia dintre cele mai înalte tantre ale budismului Chakrasamvara Tantra Tantra a fost predicată de Chakrasamvara Tantra Buddha Shakyamuni în țara Dakinis În India, această învățătură a fost reînviată datorită yoghinului Luyipa, care în stare de samadhi a primit instrucțiuni despre Chakrasamvara de la dakini Vajravarahi. Tradiția Chakrasamvara a a supraviețuit până în zilele noastre.Atenția principală în Chakrasamvara-tantra este acordată generării a patru tipuri de chakre în corpul subtil al unei persoane).Acest lucru este tipic tantrelor materne, care includ Tantra Chakrasamvara.Este ușor practicat de către oameni cu înclinații artistice. Chakrasamvara are două forme principale: cu două sau cu douăsprezece mâini. În ambele cazuri este înfățișat împreună cu consoarta spirituală a lui Vajravarahi (Tib. Dorje Pagmo). Unirea lor este un simbol al unității golului și fericire. Samvara sunt albastre. Poartă o piele de tigru înfășurată în jurul taliei și o piele de elefant. Cele patru fețe ale sale (în formă de douăsprezece brațe) sunt galbene, albastre, verzi și roșii. Pe ea sunt ornamente osoase, un tigru cu cinci cranii (un simbol al celor cinci familii iluminate), o ghirlandă de 51 de capete umane. Vajravarahi este înfățișată în roșu, ea are o față și două brațe. Îmbrățișându-și soțul, ține o kapala și degug în mâini.

Personaje istorice

Guru Padmasambhava este primul profesor principal al tradiției tantrice din Tibet. Buddha Shakyamuni a promis că va renaște sub forma lui Guru Padmasambhava pentru a răspândi învățăturile Vajrayana în această lume. Buddha a prezis acțiunile lui Padmasambhava de nouăsprezece ori în sutre și tantre. Exact așa cum a fost prezis, Guru Padmasambhava s-a născut în mod miraculos într-o floare de lotus în nord-vestul Indiei, în țara Oddiyana, la opt ani după trecerea lui Buddha Shakyamuni, aproximativ 500 î.Hr.

Guru Padmasambhava a apărut într-un lotus ca un băiețel de opt ani. Regele Indrabhuti a venit să-l vadă și i-a pus cinci întrebări: "De unde ai venit? Cine este tatăl tău? Cine este mama ta? Ce mănânci? Ce faci?" Guru Padmasambhava a răspuns: „Am venit din starea nenăscută, dharmadhatu. Numele tatălui meu este Samantabhadra și numele mamei mele este Samantabhadri. Hrana mea este gândurile dualiste, iar munca mea este munca în beneficiul tuturor ființelor simțitoare”. Când regele a auzit aceste răspunsuri, a fost foarte fericit și i-a cerut lui Guru Padmasambhava să meargă cu el la palat și să locuiască acolo ca fiu. Guru Padmasambhava a mers la palat și a trăit acolo mulți ani. Ieșind din palat, a împlinit profeția lui Buddha Vajrasattva: a călătorit în diverse locuri din India, a trăit în cimitire și a efectuat diverse forme de meditație. Era deja iluminat, dar a făcut aceste practici pentru a demonstra că meditația duce la iluminare.

Guru Padmasambhava ocupă un loc special printre școlile budiste tibetane, majoritatea cărora își urmăresc transmisiile și binecuvântările direct de la el. El este întruchiparea tuturor ființelor iluminate. Desigur, toți buddha lucrează în beneficiul ființelor simțitoare, dar pentru că Guru Padmasambhava ne-a pus la dispoziție învățăturile Vajrayana, el este considerat un Buddha special al epocii noastre.

Je Tsongkhapa (1357-1419), fondator al școlii Gelug (Tib. DGe-lugs-pa sau dGe-ldan-pa), care s-a răspândit și în Mongolia și Buriația (secolele XVI-XVII).

În 1403. la mănăstirea Radeng (Tib. Rwa-sgreng), care aparținea școlii Kadampa, Tsongkhapa a compilat două texte fundamentale ale „noului Kadampa” (cum este numită școala Gelukpa în tradiția tibetană): Lam-rim cheng-mo ( Marile etape ale căii) și „Ngag-rim” („The Steps of Mantra”).

În 1409. Tsongkhapa a înființat un „mare minister” (Tib. Smon-lam chen-mo, Skt. Mahvpratidhana) în Lhasa și, de asemenea, a decorat statuia lui Buddha Shakyamuni în aur și turcoaz în templul principal din Lhasa - Zho-khang (Tib. Jo -khang).

Al cincilea Dalai Lama, Lobsang Gyatso (ani de viață 1617-1682) - cel mai faimos din istoria reîncarnărilor lui Dalai Lama, supranumit și „Marele cincilea”. Sub conducerea sa, a fost instituită o formă teocratică centralizată de guvernare. De asemenea, este renumit pentru numeroasele sale tratate religioase din tradițiile Gelug și Nyingma.

Viitorul Dalai Lama s-a născut în Tibet, în zona Chinwar Tagtse din districtul Targyi (Tibetul Central) pe data de 23 din a 9-a lună lunară din 1617. În 1642, Dalai Lama a fost așezat pe tronul Shigatse. Conducătorul tribului Oirat al Hoshouts, Gushi Khan, a anunțat că îi va acorda puterea supremă asupra Tibetului, ceea ce a marcat întemeierea unei noi teocrații tibetane (după școala Sakya). Capitala, precum și sediul guvernului, a fost declarată Lhasa, unde în 1645 a început construcția Palatului Potala. În 1643, al V-lea Dalai Lama a primit recunoașterea diplomatică din Nepal și Sikkim ca șef politic al statului tibetan. Din copilărie, al cincilea Dalai Lama, Lobsang Gyatso, a fost calm și serios, apoi s-a arătat curajos și hotărât. Laconic, a fost întotdeauna persuasiv. Ca Gelug, a susținut lama proeminenți din alte tradiții, pentru care a fost puternic criticat. El a ignorat-o pentru că prefera să fie familiarizat cu credințele și învățăturile rivalilor săi, mai degrabă decât să rămână ignorant despre ele... Era plin de compasiune față de supușii săi și putea fi nemilos atunci când suprima revoltele. În lucrarea sa dedicată problemelor vieții seculare și spirituale, el observă că nu este nevoie să simpatizeze cu o persoană care ar trebui să fie executată pentru crimele sale.

* * *

Ngawang Lobsang Gyatso ocupă un loc proeminent în descendența învățăturilor Nyingmapa, iar Dudjom Rinpoche a scris despre el în faimoasa sa Istorie a școlii Nyingma, plasându-l printre alte tertonuri importante. Această referire este legată de revelațiile sale despre viziunea pură a lui Gyachen Nyerng, care înseamnă cele douăzeci și cinci de Învățături Pecetluite.

Acele vremuri au fost caracterizate de conflicte religioase și politice între tradițiile religioase tibetane. Khoshout Khan Gushi, patronul tradiției Gelug, a învins opoziția din Kham, Shigatse și alte regiuni. Unele dintre mănăstiri au fost reorganizate în mănăstiri Gelug, mai multe mănăstiri au fost distruse. În special, mănăstirea răposatului Taranatha a fost distrusă. Khan Gushi a transferat toată puterea din Tibet lui Dalai Lama V. În 1645, a început construcția Palatului Potala la Lhasa. În 1652, la invitația împăratului Shunzhi, Dalai Lama a ajuns la Beijing la Palatul Galben construit special pentru el. Împăratul i-a acordat titlul de „Pătruns, purtând un sceptru tunător, ca un lama ocean”, primind în schimb titlul „Dumnezeu ceresc, Manjushri, Prea Înalt, Mare Suveran”.

Profețiile mai multor revelații ale viziunii pure vorbesc despre al cincilea Dalai Lama ca întruchipare a activității iluminate a regelui Trisong Detsen.

El a simțit o legătură profundă cu tradiția Nyingma și Guru Padmasambhava, iar printre cei mai importanți profesori ai săi s-au numărat mari maeștri Nyingma precum Tsurchen Choying Rangd-roll, Khynton Paljor Lhundrup, Terdag Lingpa și Minling Terchen Jyurme Dorje.

El a părăsit această lume în al șaizeci și șaselea an de viață (1682) la reședința Potala în timp ce medita la Kurukulla, o zeitate asociată cu puterile stăpânirii și supunerii. Acesta a fost considerat un semn de bun augur și un indiciu al forței activității sale iluminate în viitor.

Cu toate acestea, moartea sa a fost ascunsă în scopuri politice timp de 15 ani de către premierul său, care a găsit un dublu care să-l înlocuiască.

[Visul „-tsen Gam-po]) a fost al treizeci și treilea rege din dinastia Chogyal (Tib. Chos rgyal = Skt. Dharmarāja - „Regele Dharmei”) și a fost primul dintre cei trei mari Dharmarajas, regi pentru a răspândi budismul în Tibet.numit și Tride Songtsen și Tri Songtsen (Tib. khri lde srong btsan, khri srong btsan) Potrivit lui Budon Rinchendub, durata de viață a lui Songtsen Gampo este 617-698 d.Hr. Sub el au fost construite primele temple budiste. templul din Lhasa - Rasa Trulnang Acest templu a fost mai târziu redenumit Jokhang (Tib. Jo khang - „Templul Jowo”).

Pe thangkas, Songtsen Gampo este reprezentat ca un rege așezat pe un tron. În mâinile sale, el înfățișează adesea Roata Legii și o floare de lotus, pe cap are un turban portocaliu sau auriu, deasupra căruia este înfățișat capul lui Buddha Amitabha. De obicei, lângă el sunt înfățișate două soții: în partea stângă - Wencheng, în partea dreaptă - Bhrikuti.

Nepotul lui Songtsen Gampo, următorul monarh tibetan, sfântul patron al budismului, prima mănăstire Samye a fost construită sub el. A fost al treizeci și șaptelea rege al dinastiei Chogyal. Timpul vieții sale: 742-810. Regele Trisong Detsen a fost al doilea mare Dharmaraja al Tibetului după Songtsen Gampo. Cu ajutorul acestui rege, budismul s-a răspândit pe scară largă în Țara Zăpezilor. Trisong Detsen a invitat Padmasambhava, Shantarakshita, Vimalamitra și mulți alți profesori budiști din India în Tibet (*). În timpul domniei sale, primii tibetani au făcut jurăminte monahale, pandiți și piloți (**) au tradus multe texte budiste și au fost înființate numeroase centre de practică spirituală.

* Se spune că în timpul domniei sale, Trisong Detsen a invitat o sută opt profesori budiști în Tibet.

** Lotsavami (Tib. Lo tsa ba - traducător) Tibetanii numeau traducători care traduceau texte budiste în tibetană. Au lucrat îndeaproape cu pandiții indieni. Savanții budiști erau numiți pandiți

Yoghin și mistic tibetan din secolul al XI-lea (1052-1135). Profesor de budism tibetan, celebru practicant de yoga, poet, autor a multor cântece și balade încă populare în Tibet, unul dintre fondatorii școlii Kagyu. Profesorul lui a fost Marpa traducătorul. De la vârsta de patruzeci și cinci de ani, s-a stabilit în peștera Drakar Taso (Dinele calului de stâncă albă) și a devenit și profesor itinerant. Milarepa a stăpânit numeroase practici de meditație și yoghin, pe care le-a transmis studenților săi.

* Istoria Potala, palatul lui Dalai Lama, datează din secolul al VII-lea, când regele Songtsen Gampo a ordonat să construiască un palat în centrul orașului Lhasa, pe Muntele Roșu. Însuși numele palatului provine din sanscrită și înseamnă „Muntele Mistic”. Mai târziu, al cincilea Dalai Lama, care a unit principatele feudale împrăștiate într-un singur stat, pentru care a fost poreclit de către oameni „Marele”, a reconstruit și a mărit palatul. Potala este situată la 3700 de metri deasupra nivelului mării, înălțimea sa este de 115 metri, împărțită în 13 etaje, a căror suprafață totală este de peste 130.000 de metri pătrați. Nu există date exacte despre câte camere și săli sunt în Potala. Numărul lor este „cu câțiva mai mult decât o mie”, și sunt foarte puțini oameni care le-ar putea ocoli pe toate. Palatul Potala este inclus în „Cartea Patrimoniului Mondial al ONU”.

în st. „Arta budistă”.

Istoria apariției artelor vizuale de cult budist și formarea principiilor sale iconografice sunt asociate cu școlile de artă Gandhara și Mathura. Primul dintre ele a apărut la răsturnarea erelor în periferia nord-vestică a Indiei de astăzi, care era atunci centrul puternicului Imperiu Kushan (secolele I-IV d.Hr.), care la vremea epocii sale de glorie (I-3. secole) a inclus nordul Indiei, cea mai mare parte a Afganistanului, Pakistan și unele zone ale statelor moderne din Asia Centrală. Monumente ale artei Gandhara au fost păstrate chiar în India, Pakistan (Peshawar), Afganistan și pe malul de nord al Amu Darya. Apariția acestei școli a fost o consecință directă a politicii religioase a autorităților Imperiului Kushan, în primul rând legendarul rege Kanishka (secolele I-II), care s-a autoproclamat adept budist, și a doctrinei budiste (în versiunea Şcoala Sarvastivada - balena. sapodobu薩 婆 多 部) - sistemul ideologic oficial al țării. Trăsăturile artistice ale școlii Gandhara s-au format sub influența puternică a artei elenistice, așa-zisa greco-bactriană, datorită căreia este considerată unul dintre moștenitorii direcți ai sculpturii antice (greacă și romană). Interpretările imaginii lui Buddha (Ch. Pho), dezvoltate în ea, folosite pentru a transmite perfecțiunea fizică și spirituală a unei persoane, sunt comparate cu tehnicile artistice elenistice întruchipate în imaginea lui Apollo. Dar, după ce a adoptat ideea și forma personajelor divine umanoide din arta greco-romană, școala Gandhara a folosit și experiența artistică națională. Ca urmare, tendința iconografică creată în ea a combinat estetismul și realismul sculpturii antice cu naturalismul artei plastice indiene. src = "/ gim-211-250x"> Școala Gandhara. Statuia lui Buddha așezat (h. 45 cm, din colecția Muzeului Guimet)

Tradiția sculpturii naționale indiene se întoarce la cultura Harappa (sfârșitul III-lea – începutul mileniului II î.Hr.), care a constituit nucleul complexului cultural și istoric general, care a fost numit în știință „civilizația indiană”. Aceeași artă de cult budistă își are originea în secolul al III-lea. î.Hr., în arta erei Mauryan (secolele IV-II î.Hr.), când în India a apărut primul stat centralizat de tip imperial, iar budismul a primit statutul de religie de stat. Consecința acestui lucru a fost crearea unor monumente de arhitectură religioasă budistă - stupa, predecesori ai pagodelor chinezești ( acea 塔). Suprafețele stupaelor au fost decorate cu imagini în înalt-relief cu simboluri religioase și personaje divine indiene antice. Una dintre principalele trăsături specifice ale artei culte asociate cu budismul a fost conturată în ele - înzestrarea imaginilor și a elementelor lor individuale cu o profundă semnificație religioasă și filozofică, care a dat naștere formării iconografiei budiste. Acest simbolism a fost adoptat și de școala Gandhara, în plus, rădăcinile artistice naționale din ea erau chiar mai puternice decât influența elenistică. Spre deosebire de sculptura greco-romană, Buddha în arta Gandhara nu a fost doar întruchiparea frumuseții corporale umane și un obiect al plăcerii estetice: tuturor detaliilor înfățișării sale li se atribuiau valori simbolice. src = "/ gim-212-250x"> Școala Gandhara. Statuia Bodhisattva (h. 120 cm, din colecția Muzeului Guimet)

Școala Mathura a apărut în jurul secolului I î.Hr. ANUNȚ sau ceva mai devreme, în inima văii Gange (Mathur). Neevitând o oarecare influență a școlii Gandhara și, în consecință, a artei elenistice, ea s-a bazat în principal pe experiența artistică locală, ceea ce ne permite să o considerăm prima școală de artă indiană pur națională, care a întruchipat tradițiile nu numai ale artei plastice, ci și ale dansului. artă, care aparținea în India unei sfere rituale religioase. Dansul a cristalizat un sistem integral de ipostaze și gesturi care aveau o semantică religioasă și cosmologică. Chiar înainte de apariția budismului și a psihotehnicii budiste, acest sistem a fost parțial transformat în psihotehnică și adoptat de practicile yoghine, care au fost folosite de predicatorii asceți rătăcitori - shramanas (cap. şamen沙門) și adepții jainismului - un sistem religios care a apărut pe la mijlocul mileniului I î.Hr. și a influențat semnificativ dezvoltarea culturii spirituale a Indiei.

Realizările școlilor Gadhar și Mathura au fost continuate în arta secolelor IV-VI, când India de Nord a fost din nou unită sub auspiciile dinastiei Gupta (320 - c. 535). În școala de artă Gupta, cel mai bine reprezentată în sculptura și arhitectura templelor din Ellora (statul modern Maharashtra), originile culturale și artistice jainiste și hinduse sunt, de asemenea, puternice.

În plus, la un anumit stadiu, artele vizuale budiste au fost influențate de Vajrayana, „carul cu diamante” (cap. jin-gan-sheng金剛 乘, mi-zong 密宗 , în terminologia științifică - Budism tantric, tantrism), - ultima tendință, conturată, poate, în primele secole d.Hr. în cadrul Mahayanei, „carul mare” (chineză da sheng 大乘), - o alternativă la Hinayana, „carul mic” (chineză xiao sheng 小乘), curentul principal al budismului. Vajrayana, care a alcătuit partea ezoterică a budismului Mahayana, a contribuit la aprobarea diversității interpretărilor artistice ale imaginilor personajelor care există în trei forme principale: „calm” (prezentat într-un aspect antropomorf ideal), „înfricoșătoare” (sub forma unor creaturi cu multe brațe și cu multe fețe) și zeități „feminine”... Conform învățăturilor Vajrayana , în astfel de forme zeități budiste, în primul rând bodhisattva antropomorfe (pusa chinezească 菩薩 , pathisado菩提 薩 多) s-au arătat ființelor vii, instruindu-le, acționând ca luptători împotriva răului sau influențând cursul meditațiilor. Ideile și practicile lui Vajrayana au adus în cele din urmă nuanțe semantice suplimentare în multe elemente iconografice, aprofundându-le semantica și dându-le un sens ezoteric. Este în general acceptat că, fără a câștiga o mare popularitate în China, unde această tendință a căzut la mijlocul erei Tang (618-906), Vajrayana a avut în principal o influență tangibilă, urmărită din epoca Northern Song (960-1127), despre arta cultă chino-budistă.

Cele mai vechi ficțiuni chineze cunoscute legate de budism datează astăzi din epoca Han târzie/Est (25-220 î.Hr.). Cele mai importante dintre acestea sunt imaginea unui leu (shih tzu 獅子) pe relieful funerar și o figurină minusculă a lui Buddha pe vârful unui model din bronz al unui copac (qian shu 錢 樹). Cu toate acestea, stadiul inițial al formării artelor plastice chino-budiste aparține în unanimitate epocii celor șase dinastii (Lu-chao, secolele III-VI), mai precis perioadei dinastiei de sud și de nord (Nan- bei-chao, secolele IV-VI.), când, ca urmare a cuceririi parțiale a Chinei de către popoarele străine, zone ale bazinului fluvial. Râul Galben a intrat sub stăpânirea statului Toba / North Wei (Toba Wei / Bei Wei 拓跋 魏 / 北魏, 386-534). În această stare, în care budismul a dobândit o înaltă autoritate politică, a început crearea celor mai faimoase și mai mari monumente budiste - mănăstirea peșteră Mogao 莫 高 (alte nume: Dunhuang 敦煌, Qianfodong 千佛洞, Peșterile O Mie). Buddhas), templele din stâncă Binglinsa 炳靈寺, Maijishan 麥積山, Yungang 雲岡, Longmen 龍門. În patrimoniul artistic din Toba Wei există și exemple de sculptură de altar, de exemplu, una dintre cele mai mari - o statuie din bronz aurit a unui Buddha în picioare (înălțime 104,3 cm, 477, Metropolitan Museum of Art, New York). src = "/ gim-213-250x"> Arta chino-budistă din secolele IV-VI: o statuie din bronz aurit a unui Buddha în picioare (477)

Din surse scrise se știe despre realizarea sculpturilor de altar și templu din metale prețioase, fier, lemne prețioase și minerale semiprețioase, iar cea mai impresionantă lucrare se numește statuie din bronz a lui Buddha, de cca. 14 m.

Arta cultă budistă s-a dezvoltat activ și în statele chinezești propriu-zise, ​​așa-numitele dinastii de Sud (Nan-chao 南朝), care au existat constant în secolele IV-VI. în zonele bazinului hidrografic. Yangtze. Sursele scrise menționează în mod repetat sculpturile templului sudic, realizate tot din diverse materiale, inclusiv aur. Au fost create și temple din stâncă, deși erau inferioare ca grandoare și scară față de monumentele din nord. Cel mai faimos este Templul Stâncii Qianfoi 千佛崖 (Panta unei mii de Buddha) de pe teritoriul Mănăstirii Qisixi 栖霞 寺 (în vecinătatea modernului Nanjing). Construcția acestui templu a început în anul 484 pe o pantă mică la poalele dealului, în care au fost realizate 294 de nișe mici, umplute în principal cu sculpturi unice, în total fiind 515 statui de piatră. src = "/ gim-214-250x"> Statuia lui Buddha așezat de la Templul Stâncii Qianfoi (484)

Despre nivelul de dezvoltare al artei chino-budiste până la sfârșitul secolului al VI-lea. mărturisesc elocvent datele scrise despre activitățile întemeietorului imperiului Sui (589-618), potrivit cărora pentru cele construite din ordinul său cca. În 4.000 de mănăstiri au fost produse 106.580 de sculpturi din metal, lemn și piatră și au fost restaurate 1.500.000 de piese din secolele precedente. Se ştie cu certitudine că în cursul secolelor IV-VIII. în China s-au dezvoltat cel puțin șase școli regionale de artă budistă, a căror moștenire este reprezentată nu numai de templele din stâncă, ci și de lucrările de sculptură individuale găsite în timpul lucrărilor arheologice destinate sanctuarelor budiste. Școlile sunt denumite după numele provinciilor moderne corespunzătoare: Shaanxi, Shanxi, Hebei, Shandong, Sichuan, precum și sud-estul (provinciile Jiangsu și Zhejiang). Fiecare dintre ei a avut o anumită originalitate artistică în particularitățile interpretărilor personajelor budiste și în tehnica de realizare a sculpturilor. De exemplu, școala Shaanxi, a cărei activitate poate fi clar urmărită din a doua jumătate a secolului al VI-lea, este marcată de predominanța sculpturii rotunde din marmură albă.

De exemplu, o statuie înaltă de un metru a lui Lokapala („paznicul divin al păcii”), care este acum expusă în Muzeul Provincial Shaanxi (Xi’an), a supraviețuit, în ciuda pierderilor grave (capul și mâinile nu au fost păstrate). ), uimește prin nivelul de pricepere artistică. În modul de execuție, care transmite naturalețea ipostazei, subliniată de îndoirea grațioasă a corpului uman, corectă în structura sa, există o admirație sinceră pentru natură, care seamănă cu o sculptură antică. src = "/ gim-216-250x"> Şcoala de artă Shaanxi: Statuia din marmură Lokapala

Existența școlii Shandong a devenit cunoscută abia la sfârșitul secolului al XX-lea. datorită lucrărilor arheologice de pe teritoriul mănăstirilor Yunninsi 永寧 寺 (județul modern Guangqianxian 廣 錢 縣) și Longxingsi 龍興寺 (regiunea Qingzhou 青州), unde erau amplasate mari ateliere de artă. Numai în Mănăstirea Lunsinsa au fost descoperite circa 200 de sculpturi și stele (1996), decorate cu compoziții în relief pe teme budiste, dintre care cele mai vechi datează de la mijlocul secolului al V-lea.

Majoritatea pieselor au fost realizate dintr-un grad local de calcar albastru-cenusiu, si au existat si figuri de lut, lemn, metal, marmura si granit. Aproape toate au fost completate de pictura policromă folosind vopsele roșu, verde malachit, safir, galben, maro, negru și alb; aurirea și elaborarea bijuteriilor cu vopsea de aur au fost utilizate pe scară largă. Imaginile se remarcă prin rafinamentul desenului, plasticitatea formelor, eleganța proporțiilor și minuțiozitatea extraordinară a execuției tuturor detaliilor aspectului exterior și atributelor personajelor principale.

Literatură:
Budism. Dicţionar de buzunar / Comp. E.A. Torchinov . SPb., 2002; Întoarcerea lui Buddha. Monumente culturale din Muzeele Chinei: Catalogul expoziției. SPb., 2007; Ermakov M.E. Lumea budismului chinez. SPb., 1994; Kravtsova M.E. Versiunea chineză a „Sutrei semnelor” canonică budistă: spre studiul categoriei „puterii” în cultura budistă // Vostok. 1998, nr. 1; ea este. Istoria artei în China. SPb., 2004; Murian I.F... Sculptura budistă timpurie chineză din secolele IV-VIII în spaţiul comun al sculpturii „clasice” de tip antic. M., 2005; Pugachenkova G.A. Arta lui Gandhara. M., 1982; Samosyuk K.F. Pictura budistă din Khara-Khoto secolele XII-XIV. Între China și Tibet. P.K. Kozlov. SPb., 2006; Sidorova V.S. Sculptură din India antică. M., 1971; Terentiev A.A. Experiența de unificare a descrierii muzeale a imaginilor budiste // Utilizarea colecțiilor budiste în critica budismului. L., 1981; E.A. Torchinov Introducere în buddologie: un curs de prelegeri. SPb., 2000; Tyulyaev S.I. Arta Indiei. Arhitectură, arte plastice, arte și meșteșuguri. M., 1968; Bei Qi Zhaojun xiang ji xiangguan wenu and cun (Sculpturi [găsite în] regiunea Zhaojun [regatul] din nordul Qi și legătura lor cu moștenirea culturală [a acestui regat]) // Wen wu ( Mostenire culturala). Beijing, 1998, nr. 10; Ding Fu-bao. Fojia da tsydyan (Marele Dicționar Budist). Beijing, 1984; LeeZhi... Fang Wei-i he ta dy "Kuan-yin tu" zhou (Fan Wei-i și pictura ei "Kuan-yin") // Wen wu (Moștenire culturală). Beijing, 1994, nr. 10; Xia Shu-fang... Qixiashan (Muntele Qixian). Jiangsu, 1986; Chengdushi Shanjejie Nanchao shike jiaoxiang (Sculpturi în piatră [ale epocii] ale dinastiei de sud, [găsite în timpul lucrărilor arheologice pe] strada Shanjejie, Chengdu) // Wen wu (Moștenire culturală). Beijing, 2001, nr. 10; Shandong Guangqianxian Yongning-si shike zaoxiang (Sculpturi în piatră [găsite pe teritoriul] Yongning-si în județul Guangqianxian, provincia Shandong) // Wen wu (Moștenire culturală). Beijing, 1996, nr. 12; Yang Hong... Guanyu Nan-bei-chao shi Qingzhou kaogu dy sykao (Câteva considerații despre descoperirile arheologice [în județ] Qingzhou [provincia Shandong] din epoca dinastiei de Sud și de Nord) // Wen wu (Moștenire culturală). Beijing, 1998, nr. 2; Arta budistă a Chinei // Arts of China. Vol. 2. Tokyo, 1969; Deneck M.M. Sculptură indiană. Capodopere ale artei indiene, khmer și cham. L., 1963; Enciclopedia filozofiei și religiei orientale. N.Y. 1999; Marshall J. Arta budistă a lui Gandhara. Cambr. 1960; Munsterberg H. Bronzuri budiste chinezești. Tokyo, 1967; Rhie M. Interrelațiile dintre arta budistă a Chinei și arta Indiei și Asiei Centrale. Napoli, 1988; Saunders. E.D. Mudra. Un studiu al gesturilor simbolice în sculptura budistă japoneză. Princ. 1985; Soper A. Dovezi literare pentru arta budistă timpurie în China. Ascona, 1959; Williams C.A.S. Contururi ale simbolismului chinezesc și ale motivelor artistice. N.Y. 1976; Woodcock G. Grecii din India. L., 1966.

Artă. publ .: Cultura spirituală a Chinei: enciclopedie: în 5 volume / cap. ed. M.L. Titarenko; Institutul Orientului Îndepărtat. - M .: Vost. lit., 2006-. T. 6 (suplimentar). Arta / ed. M.L. Titarenko și alții - 2010 .-- 1031 p. S. 183 - 200.


Ludup Doluma

Există anumite canoane pentru înfățișarea divinităților panteonului budist. Elevul a interpretat fiecare element al imaginii lui Buddha Shakyamuni în conformitate cu canoanele budiste

Descarca:

Previzualizare:

Instituție de învățământ bugetar municipal

„Școala secundară nr. 3”, Kyzyl, RT

Iconografie budistă pe exemplul imaginii lui Buddha Shakyamuni

Completat de: Ludup Doluma

elev de clasa a 8-a „d”

MBOU "Școala Gimnazială Nr. 3"

Kyzyl RT

Șef: Kombu Ch.A

profesor de geografie

MBOU "Școala Gimnazială Nr. 3"

Kyzyl RT

Kyzyl 2014

Introducere ____________________________________________________ 3

1.1 Canoanele iconografiei budiste _____________________________________ 5

1.2 Despre Buddha Shakyamuni ____________________________________________ 13

Capitolul II. Iconografie budistă pe exemplul imaginii luminoase a lui Buddha Shakyamuni

2.1 Elemente de bază, atribute ale imaginii lui Buddha Shakyamuni și semnificația lor ____________________________________________________ 15

2.2 Modalități de a-l reprezenta pe Buddha Shakyamuni ______________________ 18

Concluzie__________________________________________________ 21

Bibliografie___________________________________________ 22

Aplicații _________________________________________________ 23

Introducere

Toate religiile lumii au propriile lor obiecte de cult și sunt prezentate sub formă de icoane, imagini, stupa, pagode, temple etc. Există anumite reguli, canoane pentru înfățișarea zeităților, construirea lor, semnificația multora dintre ele nu este cunoscută. la laici de rând.

Ţintă: studiul canoanelor de bază ale iconografiei budiste, interpretarea simbolurilor și atributelor folosind exemplul imaginii lui Buddha Shakyamuni

Realizarea acestui scop a devenit posibilă ca urmare a deciziei următoare sarcini:

  • studiul surselor literare pe această temă
  • sondaj informator
  • analiza rezultatelor

Relevanţă tema aleasă este că budismul este un important parte din cultura noastra. Sub influența proceselor care au loc în societatea modernă, nu acordăm atenție multor lucruri, tradiții, obiceiuri etc., vreau ca generația noastră să-și amintească și să prețuiască istoria și cultura pământului natal. Dacă nu o studiem, nu o vom salva și s-ar putea să o pierdem pentru totdeauna. Studiul tradițiilor, istoriei nu numai a pământului natal, ci și a altor regiuni și țări ale lumii ridică nivelul general al culturii umane, lărgește orizonturile, mai ales în rândul generației tinere.

Ipoteză: Iconografia este una dintre aspecte criticeîn budism. Zeitățile budiste sunt descrise conform canoanelor de bază ale iconografiei budiste, unde fiecare atribut și element are o semnificație și un sens profund.

Metode de cercetare: literar, metoda sondajului, metoda de analiza si prelucrare a datelor.

Obiect cercetarea este imaginea lui Buddha Shakyamuni... Subiect elemente de cercetare și accesorii și semnificația acestora.

Semnificație practică Ale mele munca este asta acest material poate fi folosit ca informații suplimentare în lecțiile despre elementele de bază ale culturii religioase și ale eticii seculare din clasa a 4-a, geografia Tuva (tema „Compoziția națională și religioasă a populației din Tuva”), geografia Rusiei (subiectul „Național și componența religioasă a populației Rusiei”, geografie economică și socială clasa a 10-a mondială (tema „Compoziția etnolingvistică și religioasă a populației lumii”).

Capitolul I. Iconografia budistă

1.1 Canoanele iconografiei budiste

Imaginile zeităților budiste au fost introduse numai odată cu dezvoltarea și răspândirea învățăturilor Mahayana. În Nepal, de exemplu, zeii și zeițele budiste au apărut datorită a două școli importante: 1) Mahayana și 2) Vajrayana, modificate de influența și asimilarea religiei tibetane Bon. Mahayana a înflorit în nord-vestul Indiei în secolele al VI-lea și al VII-lea. Mai târziu a venit din India în Nepal și Tibet. A doua școală, Vajrayana, s-a dezvoltat sub influența lamaismului. Ca rezultat al percepției Mahayana, Vajrayana și Lamaismului, a apărut un număr mare de zei, zeițe, semizei și o mare varietate de simboluri religioase. În aceste imagini s-au dezvoltat trăsături iconografice unice.

Zeitățile panteonului Mahayana, în special figurile lui Buddha, cei cinci Buddha Dhyani și Bodhisattva, au apărut între secolele I și IV. Începând din secolele al VIII-lea și al IX-lea s-au dezvoltat mai multe reprezentări iconografice ca urmare a influenței Tantrei. Începând cu secolul al XIII-lea, tot mai mulți zei s-au răspândit pe scară largă datorită influenței budismului lamaist și a demonologiei tibetane.

La înfățișarea divinităților budiste au fost luate în considerare multe puncte, de exemplu: asanas (postura), mudra (gesturile), caracterul, rochia, culoarea pielii și îmbrăcămintea, accesoriile din jur.

Poze „șezând”. - tipul cel mai comun asana , care are mai multe tipuri de ipostaze, independente ca terminologie și simbolism: „poza lotus”, „poza lotus incompletă”, „poza ascunsă”, „poza de odihnă”, „poza regelui de odihnă”, „poza Maitreya” și „poza gânditoare” . Prima în ceea ce privește semnificația în iconografia budistă este considerată „poza diamantului” sauvajra asana - „poziția lotusului”.„Poziția lotusului” (anexa 1 fig. 1) transmite starea de contemplare (Skt. Dhyana) , adus la forma supremă de concentrare meditativă (Skt. samadhi,). Rezultatele samadhi se bazează pe liniștea completă a conștiinței, pe eliminarea contradicțiilor dintre lumea interioară și cea exterioară. Ca atare, acționează ca pasul final al Căii, conducând o persoană să intre în nirvana.... Pe lângă Buddha, orice personaj din panteonul budist poate fi arătat în această ipostază, cu excepția Regilor Cerești și a zeităților asociate cu iadul.

„Poziție Lotus incompletă”(„Poza bodhisattva”, „poza înțeleptului perfect”, stând cu picioarele pe jumătate încrucișate cu tălpile în sus”) picioarele sunt încrucișate, piciorul drept este apăsat strâns de coapsa stângă, dar piciorul stâng este mai liber și se poate suprapune chiar și pe dreapta. (anexa 1 fig3) Aceasta corespunde semnificației sale simbolice: piciorul drept este un semn al adevăratului, cel stâng este al iluziilor, iar întreaga poză în ansamblu simbolizează adevărata Cale și reprezintă bodhisattva în ipostaza lor de cuceritori ai răului. și ignoranță prin transmiterea Învățăturii tuturor ființelor vii.
„Poza de odihnă”(„Poza plăcută”, „poza fericită”) și „poza regelui care se odihnește” sunt folosite, de regulă, în imaginile bodhisattvas-urilor. (anexa 1 fig 2) Prima dintre ele este realizată în două versiuni principale, în care picioarele personajului sunt îndoite la genunchi și încrucișate, dar genunchii stau liber pe scaun, sau un picior (de obicei cel stâng) este îndoit. și, fiind într-o poziție perpendiculară față de corp, susține genunchiul celuilalt picior, care atârnă de scaun și adesea susținut de un suport suplimentar.
„Poza lui Maitreya” („Poza bună”) este destinată imaginilor viitorului Buddha – Maitreya (anexa 1 fig. 5). Fiind singura asana în care ambele picioare ale personajului sunt coborâte de pe scaun – tronul. În orice caz, picioarele coborâte simbolizează disponibilitatea lui Buddha Maitreya de a coborî în lumea oamenilor.

Ulterior, în arta chino-budistă pentru iconografia Maitreya a fost dezvoltată o altă versiune a posturii „șezând”, copiend tipul „clasic” al „poziției de odihnă regală” (Anexa 1 Fig. 4) cu singura diferență. că piciorul piciorului drept atârnă ușor de scaun Brațul drept îndoit la cot, sprijinit pe un genunchi ridicat, iar palma cu degetul arătător întins atinge fața sau ajunge la păr. Brațul stâng, ușor îndoit la cot, se întinde liber pe glezna piciorului drept - poziția gândirii (Anexa 1, Figura 6).

Un complement organic al asanelor este tronuri , al cărei set este și el destul de divers. Cel mai vechi la origine este tronul sub forma unei platforme pătrate sau dreptunghiulare, care denotă scaunul pe care, potrivit legendelor, Buddha istoric (Siddharta Gautama) stătea sub Arborele Bodhi („arborele iluminării”) la acea vreme. a atingerii lui de iluminare. Locul principal este ocupat de„Tronul de lotus”(anexa 1 fig1), a cărei apariție în artele vizuale culte este asociată cu evoluția ideilor despre Buddha. Îndumnezeirea imaginii lui Buddha în Mahayana și transformarea ei în cel mai înalt principiu al unității a tot ceea ce există și personificarea universului a presupus schimbări corespunzătoare în iconografie: imaginile sale au fost plasate pe floarea de lotus „cosmică”. Ulterior, în arta chino-budistă au fost stabilite mai multe variante stilistice ale „tronului de lotus”: sub forma unei flori apropiate de realitate sau, dimpotrivă, extrem de stilizată, formată din unul, două, trei și opt rânduri de petale, precum și un tron ​​cu o mie de petale. Stând pe „tronul de lotus” sunt înfățișați nu numai Buddha Shakyamuni, alți Buddha și bodhisattva Figuri în „poziții în picioare”, de asemenea, aproape întotdeauna au standuri sub forma unei flori de lotus.Tronurile zoomorfe sunt cele mai răspândite în iconografia japoneză și tibetană, iar în arta chino-budhistă au fost stabilite doar două dintre variantele lor - sub formă de figuri de leu (simhasana) și de elefant, care sunt un atribut specific iconografiei, respectiv. , al bodhisattvas-ului Manjushri, apărătorul doctrinei budiste, întruchipând înțelepciunea, și Samantabhadra, personificând principiile fundamentale și adevărul Învățăturii.


Inițial, intenționat să confere imaginilor trăsături iconografice mai stricte și să le coreleze cu anumite episoade hagiografice (în ceea ce privește, în primul rând, însuși Buddha),înţelept (gesturile) nu au dobândit imediat simbolism profund. Numai sub influența Vajrayaneigesturile erau pline de o semnificație aparte, incredibil de subtilă și în același timp de înțelepciune abstractă.

Există multe tipuri de mudre, ale căror principale în iconografia budistă sunt: ​​„gestul de contemplare”, „gestul de a oferi protecție”, „gestul de neînfricare”, „gestul de a atinge pământul”, „gestul de predicare”.„Gest de contemplare”se întoarce la tehnicile de concentrare meditativă și servește ca element organic al posturilor „șezând”, în primul rând, „poziția lotusului”. Se poate executa cu una (cel mai adesea stânga) și două mâini și în mai multe versiuni.
„Gestul de a acorda protecție” (anexa 2 fig9) se realizează cu o palmă (de obicei dreaptă), care este deschisă și îndreptată spre privitor cu partea din față, degetele în jos. O palmă deschisă este un semn al înfloririi și triumfului Învățăturii, iar toată această mudră este un simbol al milei lui Buddha și al pregătirii sale de a lua toate ființele vii sub protecție.
„Gest de neînfricare”, sau „gestul de a conferi securitate” (Anexa 2, Figura 8) se realizează cu o mână (dreapta), îndoită la cot și ridicată în sus, cu palma deschisă îndreptată spre privitor cu fața în sus.

„Gestul neînfricării” simbolizează puterea interioară a lui Buddha și capacitatea Învățăturii de a proteja toată viața de pe pământ și, în plus, cheamă ființele vii să depășească sentimentul înnăscut de frică generat de îndoielile și contradicțiile interioare, precum și de amenințări. emanând din lumea exterioară.

„Gest de a atinge pământul”(Skt. Bhumisparsha mudra) atingerea pământului, sau gestul martorului (anexa 2 fig12).

„Gest de discuție”(Skt. vitarka mudra,) este considerată întruchiparea înțelepciunii lui Buddha. Se poate executa cu mâna dreaptă sau stângă și constă dintr-o palmă deschisă ridicată în sus, ale cărei degete formează anumite figuri, cel mai adesea un cerc format din index sau mijloc și degetul mare.

Standardele iconografice se aplică tuturor aspectelor aspectului unui personaj, inclusiv părților individuale ale corpului, feței, părului și ținutei. Principiile transferului de aparență sunt dezvoltate cu cea mai mare atenție pentru iconografia lui Buddha. Ei se bazează pe un sistem special de semne, așa-numitele treizeci și două de semne iconice ale unei mari personalități (Skt.. „Lakshana Suttra”), care este inclus în subsecțiunea cea mai înaltă (Dirgha Agama) a primei secțiuni (Sutra Pitaka) a canonului budist Tripitaka („Trei comori”). Din textul său și din comentariile ulterioare este clar că inițial aceste semne au fost atașate apariției unei „mari personalități” (Skt.. maha-purusha) Așa a fost folosită terminologia indo-budistă pentru a desemna ființe de cel mai înalt grad de spiritualitate: nu numai Buddha, ci și un conducător de un rang special - Chakravartin (Skt. „Regele rotind chakra”), capabil să conduce lumea întreagă. Formulările literare ale semnelor date în versiunile originale și traduse ale sutrei au un sens vag și conțin rudimente de caracteristici zoomorfe. De exemplu, se spune că „marea personalitate” are o gură cu patruzeci de dinți, colți proeminenti, o limbă largă și lungă; că între degete de la mâini și de la picioare are membrane, ca ale păsărilor de apă, iar coapsele ca ale unei căprioare etc. Evident, aceste caracteristici se întorc la mult mai vechi decât budismul, credințele religioase și, aparent, sunt asociate cu arhaice. imaginea domnitorului. Ulterior, „treizeci și două de trăsături iconice” au fost atribuite exclusiv apariției lui Buddha și interpretate în semnificații metaforice, psihotehnice și estetice, definind interpretări artistice ale principalelor trăsături ale înfățișării Învățătorului și explicând semnificațiile lor simbolice.
Elementele indispensabile ale iconografiei budiste sunt, de asemenea, atribute, al căror număr este imens în arta budistă. Acestea sunt grupate în mai multe secțiuni tematice, inclusiv simboluri budiste suport, instrumente muzicale, arme, obiecte de origine rituală, ceremonială și gospodărească, clădiri, animale și plante. Prima secțiune include
chakra „roată”, club -wajra (anexa 3 pic13),bijuterie-mani-„Perla împlinirii dorinței” (anexa 3 fig14), potir-patra și rozariu- „perle de amintit”.

Chakra. În iconografia budistă, poziția dominantă este ocupată de imaginea chakreicu opt spițe - simbolul etapelor „calei în opt ori”, din care constă calea către nirvana.
Vajra, În tradiția budistă, vajra personifică „mintea de diamant” a tuturor buddha, distrugând, ca fulgerul, fortărețele ignoranței.

Jewel-mani- o imagine de origine neclară. În tradiția budistă, mani a fost transformată într-o perlă, personificând adevărul Învățăturilor, sinceritatea lui Buddha și dorința lui de a asculta rugăciunile.
Bol (Patra) - un semicircular sau orice alt vas pe care călugării budiști îl poartă cu ei. Se spune că atunci când Buddha a postit timp de patru săptămâni, doi negustori din Orissa pe nume Tapussa și Bhallika i-au oferit mâncare. Buddha nu a putut să-l mănânce din mâinile sale, iar atunci zeii celor patru puncte cardinale i-au adus un desiș de piatră, din care a mâncat.

margele - o apartenență indispensabilă a unui călugăr. Conceput într-un sens utilitar pentru numărarea rugăciunilor, ele sunt un „colier” format din „boabe” înșirate pe un șnur – mărgele din metal, piatră, os, sticlă, lemn sau doar semințe de fructe. Dintre instrumentele muzicale, locul cel mai semnificativ în sistemul figurativ budist este ocupat de scoici și clopot (clopot).

Iconografia cochiliei (Skt. dharma-shankha - „cochilia Legii”) provine din învelișul spiralat cu o singură frunză a moluștei de mare, care în India antică (și în alte părți lumea antică) a fost folosit inițial ca conductă pentru transmiterea semnalelor și ordinelor armatei. În budism, o coajă este un simbol al „vorii” Învățăturii, răspândindu-se ca un sunet de trâmbiță și o metaforă pentru „vocea lui Buddha” care cheamă turma.

Clopot (Skt. ghanta,) - în tradiția budistă, clopotul are două semnificații simbolice principale, în primul dintre care, ca o scoică, personifică „vocea” Învățăturii care se aude în lume; în cel de-al doilea caz, întruchipează ideea de impermanență: sunetul pe care îl generează se atenuează curând, poate fi auzit, dar nu poate fi reținut (Anexa 3, Fig. 15)
Iconografia budistă operează cu aproape toate tipurile principale de piercing-tocare și arme de calibru mic, inclusiv
sabie, știucă, topor de luptă și arc și săgeți.Aparenta contradicție cu însuși sistemul religios-filosofic, care neagă violența, se explică prin faptul că armele în acest context sunt asociate în principal cu ideile de victorie a Doctrinei asupra răului în oricare dintre manifestările sale. Sabie , ca un vajra, este un semn al înțelepciunii lui Buddha și al Cunoașterii, un obiect capabil să taie îndoielile și să taie nodurile falselor contradicții, un simbol al triumfului Învățăturii asupra ignoranței. Trident (datorită asocierilor sale arhaice cu focul), șuvițele întruchipează „putere”, „putere” și „protecție” (ca concepte categorice budiste) și/sau „trei bijuterii” (Buddha, Învățătura și comunitatea monahală). Ax) în iconografia budistă combină arme și unelte. Cum topor de luptă acest atribut servește ca o armă capabilă să „taie” tot răul care amenință să întunece lumina Adevărului; ca unealtă de muncă, este un simbol al naturii creatoare a Învățăturii. Arc și săgeți - o armă care alungă atât forțele malefice, cât și amăgirile și viciile umane: uitarea, neatenția la înțelegerea Învățăturii, nesocotirea regulilor sale etice. În imaginile de cult, arcul și săgeata sunt cele mai caracteristice iconografiei zeităților „multi-armate”.

Elemente de uz ritual, ceremonial și de zi cu zi se formeazăoglindă, lampă, vază, frânghie și cursă de muscă... Oglindă (Skt. adarsha,) În literatura budistă, ochii lui Buddha sunt adesea comparați cu o oglindă. În același timp, ilustrează clar caracterul iluzoriu al lumii fenomenale și falsitatea percepției, întrucât reflectă doar realități exterioare, fără a surprinde substanțialitatea acestora.... Lampă (Skt. dipa) - în sens figurat, o „lampa a înțelepciunii” care luminează lumea și o „lampa a Legii”, o desemnare metaforică a Doctrinei ca un far care indică calea spre mântuire în „marea patimilor” vază (Skt. kalasha,) este un termen condiționat aplicat vaselor de diferite categorii. A servit ca recipient simbolic în sens literal (de exemplu, recipient pentru ofertă lui Buddha) sau într-o expresie figurativă („container” al Legii, Adevărul) ., Flycatcher (Skt. chamara) este un obiect de o importanță fundamentală pentru tradiția budistă, și nu numai în iconografie, ci și în ritualul religios, simbolizând ascultarea, disponibilitatea de a respecta Legea și de a îndepărta toate obstacolele de pe Cale, evitând în același timp violența (cursa muștei alungă insecte fără a le face rău).

Zvastică - unul dintre cele mai vechi simboluri indiene ale prosperității.

Steaua hexagonală- „sursa dharmelor” - un simbol mistic antic.

soare si Luna - un simbol budist important, Atribut al mai multor personaje ale panteonului.

1.2 Despre Buddha Shakyamuni

În prezent, este complet imposibil să reconstruiești biografia științifică a lui Buddha. Prin urmare, aici nici măcar nu vom încerca să ne ocupăm de această afacere fără speranță și să prezentăm nu o biografie, ci o poveste de viață complet tradițională a lui Buddha, bazată pe o sinteză a mai multor texte hagiografice budiste.

Înainte de a naște, regina Mahamaya (mama lui Buddha) a visat că un elefant alb cu șase colți a intrat pe partea ei (în budism, viziunea unui elefant alb este doar un semn al concepției unei mari personalități) și și-a dat seama că ea zămislise un om mare. Imediat după ce a născut, bebelușul s-a ridicat imediat în picioare și a făcut șapte pași, proclamându-se o ființă superioară atât oamenilor, cât și zeilor.Această naștere miraculoasă s-a dovedit fatală, iar în curând Mahamaya a murit. După Trezirea sa, el s-a înălțat la cerurile din Tushita, unde ea și-a găsit naștere.

Regele (tatăl lui Buddha) l-a chemat pe astrologul Ashita la copil și a găsit treizeci și două de semne ale unui om mare pe corpul său. Pe baza acestor semne, Ashita a anunțat că nou-născutul va deveni fie un mare suveran sau conducător al lumii întregi, fie un sfânt care cunoștea adevărul - Buddha. Apoi, băiatul a fost numit Siddhartha Gautama.

Prințul a fost așezat într-un palat magnific, îngrădit de lumea exterioară și a crescut în lux și beatitudine. Băiatul și-a depășit toți colegii din științe și arte marțiale. Încă din copilărie a manifestat o înclinație spre contemplație și, într-o zi, stând sub un tuf de trandafiri, s-a cufundat într-o stare de transă yoghină atât de intensă încât puterea sa a oprit una dintre zeitățile care zbura în apropiere.Dispoziția prințului a fost blândă, care la început chiar și. și-a întors mireasa împotriva lui. - Prințesa Yakhodhara, care a considerat că o astfel de blândețe nu se potrivea unei kshatriya și nu se combina cu priceperea militară. Și numai după ce Siddhartha și-a demonstrat arta ei marțială lui Yashodhara, ea a acceptat să devină soția lui și au avut un fiu, Rahula.

Prințul a împlinit 29 de ani și odată a mers la vânătoare, ceea ce i-a schimbat toată viața. În timp ce vânează, el vede păsări care ciugulesc viermi din bulgări de pământ și este uimit de ce unele creaturi vii pot trăi doar cu prețul morții altora. Dar cele mai importante pentru bulversarea spirituală a lui Siddhartha sunt patru întâlniri: prințul vede cortegiul funerar și înțelege că toți oamenii și el însuși sunt muritori și nici bogăția, nici nobilimea nu pot proteja de moarte. Prințul se uită la un cerșetor care cerșește de pomană și înțelege trecătoarea și iluzia bogăției și nobilimii. Și acum Siddhartha se trezește în fața unui înțelept cufundat în contemplație. Privindu-l, prințul își dă seama că calea autoabsorbției și a cunoașterii de sine este singura modalitate de a înțelege cauzele suferinței și modalitatea de a scăpa de ele. După vânătoare, prințul nu a mai putut trăi liniștit în palatul său. Într-o noapte și-a părăsit palatul și a intrat în pădure.

Buddha îmbătrânea, iar ziua plecării sale în nirvana finală se apropia. Acest lucru s-a întâmplat în orașul Kushinagara de pe malul râului Nairanjani. După ce și-a luat rămas bun de la discipoli și le-a dat ultimele cuvinte de despărțire - să se bazeze doar pe propriile forțe și să muncească din greu de dragul eliberării, Buddha s-a întins lângă leu și s-a cufundat în contemplație. De acum înainte, Buddha nu mai era în lume și lumea nu era pentru el. Putem spune doar că nu era loc de suferință în el - ea a fost înlocuită cu fericirea supremă.

Discipolii lui Buddha au incinerat corpul Maestrului în conformitate cu obiceiul.

Capitolul II. Iconografie budistă pe exemplul imaginii lui Buddha Shakyamuni

2.1 Elemente de bază, atribute ale imaginii lui Buddha Shakyamuni și semnificația lor

Conceptul de cinci Buddha muritori s-a dezvoltat în tradiția Mahayana-Vajrayana. Acești cinci Buddha sunt figuri istorice care ghidează lumea în timpul lor și sunt în meditație. Dezvoltarea internă a lui Buddha se reflectă în unele semne externe numite caractere ( lakshans ). Ele indică dezvoltarea spirituală. Gautama Shakyamuni este considerat al patrulea Buddha muritor. Sculpturile tuturor celor cinci Buddha muritori sunt similare. Al patrulea Buddha muritor, sau Gautama Shakyamuni, este înfățișat stând cu picioarele încrucișate în meditație sau în picioare.

Pe parcursul lucrărilor pe această temă, folosind material teoretic, rezultatele unui sondaj de consultanți (Anexa 8 Fig.21, 22), am încercat să interpretez ce înseamnă fiecare element al imaginii lui Shakyamuni Buddha.

„Poziția Lotus” Buddha Shakyamuni (anexa 5 fig.17) își asumă o poziție a genunchiului îndoit a picioarelor, strâns încrucișate în zona piciorului sau gleznei, în timp ce genunchii sunt ușor ridicați, iar linia formată de picioarele încrucișate este aproape paralelă cu suprafaţa pământului. Ambele picioare sunt întoarse cu tălpile în sus, stânga este apăsată de coapsa dreaptă, dreapta este apăsată de stânga. Piciorul drept ar trebui să treacă peste cel stâng, deoarece este un simbol al lui Buddha și al Învățăturii (Skt. Dharma), în timp ce piciorul stâng este un simbol al lumii muritorilor. Prin urmare, încrucișarea picioarelor este un semn al unității lui Buddha cu toate ființele vii, iar așezarea piciorului drept pe stânga este o reflectare a rolului călăuzitor al Învățăturii.

„Gestul de a atinge pământul” – Budhasrama mudraexecutat cu mâna dreaptă în trei poziții de bază: palma este întoarsă spre privitor cu partea din spate și coborâtă cu degetele întinse în jos; palma cu degetul arătător extins; mâna cu degetele îndreptate spre dreapta este perpendiculară pe suprafața pământului. Cu un astfel de gest, conform legendei, Buddha a chemat spiritele pământului din adâncurile pământului, care au distrus demonii răi trimiși împotriva lui de Mara - regele demonilor.)[ 5 ] De asemenea, potrivit lui Sundui Bashky, Buddha indică pământul ca un martor al atingerii stării de iluminare.

Există aproximativ 32 dintre cele mai înalte două semne fizice ale lui Buddha. Conform interpretării stabilite, capul lui Buddha este încoronat cu o creștere cărnoasă, acoperită cu păr albastru ondulat, care se transmite prin dormi , care este o aparență de coafură înaltă. Spiralele cochiliei sunt interpretate în buclele părului care formează somnul. Ea este consideratăsediul minții divine ( manas) [5]. Buddha Shakyamuni, ca și alți Buddha muritori, stă într-un monahal halate, nu are bijuterii și nici coroană. Umărul drept și pieptul sunt expuse. Deasupra septului nazal este un micumflatura rotunda, numită urnă. Între sprâncenele lui Buddha crește un păr alb ondulat spre dreapta, din care emană raze de lumină, care înconjoară capul - așa este semantica halou budist. Fruntea lui Buddha este lată, nasul este alungit, gura cu buzele roșii strălucitoare este ușor întredeschisă, ca semn al neobositei instrucțiunilor sale către ființe vii, sau gura se răspândește într-un zâmbet, ceea ce înseamnă zâmbetul unuia. care vede „jocul uimitor al ignoranței și cunoașterii”, baza sa universală și sensul profund (Sunduy Bashky). Partea inferioară masivă a feței, umerii largi ai Maestrului îi conferă o asemănare cu aspectul unui leu - regele fiarelor, un simbol al forței și al neînfricării, iar brațele, picioarele și degetele alungite subliniază grația figurii sale. Din corpul său emană o strălucire, ceea ce explică practica auririi imaginilor sculpturale, iar svastica de pe piept este o reproducere simbolică a canonului budist (Svastica este unul dintre cele mai vechi simboluri indiene ale prosperității) (Sundui bashky). În afara semnelor dezasamblate, astfel de detalii ale aspectului său precum sprâncenele în formă de semilună, ochii ca muguri de lotus, mâinile - trunchiul unui elefant și urechile cu lobi alungiți, care sunt cel mai probabil o reflectare a realităților etnografice indiene (obiceiul nobililor). bărbaţii poartă cercei cu pandantive grele).

Vasul de pe mâna stângă a lui Buddha- Patra - un vas semisferic special pentru strângerea hranei - pomană, practica de folosire a cărei folosire era deja stabilită în comunitatea monahală Hinayana. Fiind un simbol acceptat al ascezei și fidelității față de Învățătură, patra personifică și virtuțile unui laic, deoarece a da pomană unui călugăr era considerată o faptă bună care îmbunătățește karma unei persoane la nașterea ulterioară (Sunduy bashky). Într-un sens mai profund, patra, ca și alte tipuri de vase, servește ca un „receptacol” pentru Învățătură, acționând ca un substitut pentru imaginea lui Buddha însuși.

Potrivit lui Amgaa Bashka, aura mare - arată iluminare (perfecțiune) șinori peste profesor- indică puritatea pământului în care se află Buddha.Flori pe o aură mare- acestea sunt flori pe care alți zei le-au adus lui Buddha.Utpala-Nilotpala- o floare de lotus pe jumătate deschisă. El este înfățișat cu petale extinse. În budism, lotusul s-a transformat într-o emblemă a purității interioare și a perfecțiunii zeităților, deoarece această floare frumoasă, care crește din apa noroioasă acoperită cu linte de rață, păstrează puritatea petalelor sale, ridicându-se din fundul rezervorului la lumina soarelui. În același timp, fiind o floare de vară, personifică fertilitatea, rodnicia naturii, Învățăturile și eforturile spirituale ale individului. . Nu întâmplător lotusurile sunt considerate principalele flori care împodobesc „tărâmurile cerești”. În iconografia budistă, lotusul poate fi un atribut al oricăruia dintre personajele de cele mai înalte ranguri. De obicei, este descris ca un mugure pe jumătate deschis cu opt petale, acționând ca un analog al chakrei; sub forma a trei flori adunate pe trei tulpini - simbolizează „trei bijuterii”, iar ca cinci flori pe cinci tulpini întruchipează imaginile a cinci Buddha - tathagat. În compozițiile picturale, există lotuși de trei culori: roșu (și cu petale rotunjite) - simbolizează abilitățile și perfecțiunea lui Buddha și bodhisattva; albastru (cu petale ascuțite) - acționează ca emblemă a lui Buddha; alb - înseamnă puritatea și virtuțile ființelor vii. .

2.2 Metode de reprezentare a lui Buddha Shakyamuni

Imaginea ușoară a lui Buddha Shakyamuni este prezentată sub formă de statui, tanka, imagini pe piatră. La fabricarea figurinelor se folosește cel mai des bronzul, există și imagini din argint și aurite. La fabricarea figurinelor se folosește cel mai des bronzul, există și imagini din argint și aurite. De exemplu, o statuie aurita a lui Buddha Shakyamuni este instalată în templul Erzin Tashipandelin (Anexa 6, fig. 18). În regiunea Chaa-Khol, imaginea lui Buddha Shakyamuni, așa-numitul cerșetor budist, este sculptată în stâncă. Un basorelief budist sub formă de nișă este sculptat în stânca Sumy la gura râului Chaa-Khol din regiunea Chaa-Khol (Anexa 6, fig. 19).Nișa a fost întotdeauna un lăcaș de cult. pentru localnici și un pelerinaj pentru turiști. În anii '90, această zonă a căzut în zona inundabilă a hidrocentralei Sayano-Shushenskaya, iar nișa a intrat sub apă. Acum, în legătură cu lucrările de reparație la SSHPP, nivelul apei a scăzut, iar atracția a fost redeschisă pentru vizionare. Monumentul este situat pe malul stâng al râului Chaa-Khol, la o altitudine de 4 m de la poalele Muntelui Summe. Nișa aparține perioadei Yuan (1260-1368), are o înălțime de 1 m, o lățime de 60 cm și o adâncime de 86 cm. Este sculptată o imagine în basorelief a lui Buddha și doi bodhisattva în ipostaze înfricoșătoare. piatra cenușie a peretelui din spate al nișei. Siluetele gardienilor credincioși sunt vizibile în stânga și în dreapta. În 1717, nișa a fost vizitată de membrii expediției topografice militare din Krasnoyarsk conduse de Andrey Eremeev și Ivan Nashivoshnikov. Au găsit într-o nișă arcuri și săgeți, boabe de orz, fâșii de hârtie albastră și neagră, pictate cu semne misterioase de argint auriu. Mai târziu s-a dovedit că acestea sunt rugăciuni tibetane.

Thangka sau sulul este o artă religioasă specială a budismului tibetan. În India antică a existat un fel special Portret budist numit Pata ( Pata ), care a fost realizat pe o țesătură specială ( kasaya , îmbrăcămintea exterioară a unui călugăr).Materialul folosit pentru rezervor este țesătura de in sau bumbac și uneori mătase pentru imagini deosebit de importante (Anexa 7, Figura 20). În primul rând, materialul este întins peste o targă din lemn.(Tib. Tang-shin ). Apoi se amorsează cu o pastă specială făcută dintr-un animallipici și amestecat cu pudră de cretă. Când pasta se usucă, suprafața este lustruită cu grijă pe ambele părți. Încep să lucreze cu un desen, completând treptat detaliile principale și secundare. După aceea, începe procesul de vopsire. Pigmenții folosiți în pictura tanka sunt minerale opace precum malachitul sau cinabru, precum și unele vopsele din materiale vegetale. Ele sunt amestecate cu lipici animal și bilă pentru a face tanka mai rezistentă. Ultima, și poate cea mai importantă parte a lucrării la rezervor, este pictura în aur. După terminarea rezervorului, acesta este cusut în cadrul de brocart. După aceasta, se săvârșește ritul de consacrare.(Tib. ram-ne) tanc condus de un Lam experimentat. Tanka îi înfățișează de obicei pe Buddha, Bodhisattva, ilustrează viețile sfinților și ale marilor profesori. Dimensiunile rezervorului variază ca mărime, variind de la câțiva centimetri pătrați până la câțiva metri pătrați. Deseori se execută tanka mare grupuri mari artiști, iar munca durează multe luni și uneori ani [1].

Potrivit lui Sunduy bashki, crearea unei imagini a lui Buddha sub orice formă este o lucrare foarte delicată și minuțioasă. Ei studiază arta iconografiei timp de 6-8 ani. În prezent, un novice studiază această artă în Ivolginsky Datsan din Buriatia, precum și în India și Tibet. Artistul-sculptor tuvan Alexander Nasovich Barynmaa este autorul sculpturii lui Buddha al Medicinei. Călugărul Leonid Khayynovich Urzhuk este angajat în fabricarea tancurilor budiste. După terminarea lucrării obligatoriu se face un ritual de consacrare.

Concluzie

Astfel, în cursul lucrărilor pe această temă, au devenit clare următoarele:

Iconografia budistă este unul dintre cele mai importante aspecte ale religiei budiste;

Fiecare element, accesorii, simbol al imaginilor zeităților budiste (inclusiv Buddha Shakyamuni) are o semnificație profundă și există anumite canoane pentru înfățișarea zeităților budiste;

Există diferite moduri de a descrie - o statuie, un tanc. Imaginile zeităților budiste nu sunt făcute în Tuva, ele sunt comandate în principal în Tibet. Arta iconografiei este predată în marile mănăstiri budiste din Mongolia, Tibet, India, unde sunt instruiți novicii din Tuva.

Ne exprimăm profunda recunoştinţă consultanţilor:

Sunduy Bashky - Erzin khuree Tashipandeling

Amgaa bashky - din Ulan Bator, servitorul lui Erzin khuree Tashipandeding

Bibliografie

1. Dudko N. Album "Arta budistă a tankei" - Ulan-Ude, 2011.-84s

2. Mongush M.V „Istoria budismului în Tuva (a doua jumătate a secolului VI - sfârșitul secolului XX). - Novosibirsk: Nauka, 2001. -200s.

3. Torchinov E. " Poveste scurta Budism ". - Sankt Petersburg: Amphoba. TIVAMPhoba, 2008-430s.

4. „Simboluri ale budismului, hinduismului, tantrismului” .- M., Editura ADE „Epoca de aur”, 1999.- 232s. Alcătuit de G.I. Tsareva

5. Kravtsova M.Ye. „Principiile iconografice ale artelor plastice budiste”

Artă. publ.: Duhovnayacultura Chinei: enciclopedie: în 5 volume / cap. ed. M.L. Titarenko; Institutul Orientului Îndepărtat. - M .: Vost. lit., 2006–. T. 6 (suplimentar). Arta / ed. M.L. Titarenko și alții - 2010 .-- 1031 p. S. 183 - 200.

În zorii budismului, se credea că crearea imaginilor nu putea transmite filosofia abstractă a credinței, prin urmare erau permise doar simboluri care reflectă doctrina, cum ar fi dharmachakra (Roata Legii, numită și Roata Doctrinei sau Roata Vieții). Treptat, aceste simboluri au fost înlocuite cu imagini ale lui Buddha, care au fost percepute mai mult ca o întruchipare fizică a instrucțiunilor lui Buddha, și nu un portret al unei persoane. Sculptorii s-au ghidat după textele Pali, care i-au prescris lui Buddha cele mai comune posturi (asana) și gesturi (mudra).

Dintre cele patru poziții - așezat, în picioare, mers și culcat - în Thailanda, cel mai frecvent Buddha așezat este reprezentat în momentul meditației. O variantă populară este Buddha așezat pe un șarpe încolăcit protejat de glugă. Această figură ilustrează legenda modului în care Buddha a meditat în timpul sezonului ploios, iar șarpele s-a oferit să-l ridice de pe pământul umed și să-l acopere de furtună cu o glugă. Poziția înclinată simbolizează intrarea lui Buddha în Nirvana în momentul morții, iar statuile în picioare și în mers înfățișează coborârea lui din cerurile Tavatimsei.

Cele mai frecvente gesturi ale mâinii sunt următoarele: dhyana mudra (meditație), când mâinile se sprijină pe genunchi, palmele în sus; bhumisparsa mudra (se numește Mărturia Pământului și are legătură cu modul în care Buddha a învins ispita), când mâna stângă are palma în sus pe genunchi, iar degetele mâinii drepte sunt pe genunchiul drept și îndreptează spre pământ; vitarka mudra (predare), când una sau ambele mâini sunt ridicate la piept și vârfurile degetului mare și arătătorului sunt conectate; și abhaya mudra (alungarea fricii), când mâna dreaptă (și uneori ambele brațe) este îndoită la cot și ridicată, palma este întoarsă înainte, departe de față, iar degetele sunt întinse vertical în sus.

Toate imaginile tridimensionale ale lui Buddha sunt obiecte de cult, dar unele sunt apreciate mai mult decât altele. Unii ar fi arătat trăsături umane sau au reacționat într-un fel la incidente neobișnuite, alții au făcut minuni sau pur și simplu au stârnit admirație pentru frumusețea, dimensiunea lor fenomenală sau chiar valoare materială, de exemplu din aur solid sau jadeit. Majoritatea thailandezilor sunt familiarizați cu toate aceste statui excepționale, fiecare dintre ele a primit un nume special, întotdeauna cu prefixul respectuos „Phra”, iar mulți dintre ei au dat naștere a numeroase amulete în miniatură. Se fac pelerinaje pentru a vedea cele mai faimoase originale.

În epoca Sukhothai a început adevărata manie de a crea urmele lui Buddha. Revenind la o vreme în care imaginile erau mai degrabă simbolice decât reprezentative, astfel de urme erau de obicei sculptate din ipsos pentru a surprinde 108 semne de bun augur sau lakshanas (care includeau indicația celor 16 ceruri budiste, a celor 4 mari continente tradiționale și a celor 7 mari râuri). si lacuri) si au fost pastrate intr-un mondope special. Puține lucrări din perioada Sukhothai au supraviețuit, dar mostre din epoca Ayutthaya-Ratanakosin se găsesc în toată țara. Cel mai faimos dintre ele este Phra Phutthabat lângă Lopburi, la care se fac pelerinaje pe tot parcursul anului. Pe picioarele faimosului Buddha culcat din Wat Po din Bangkok, se aplică și 108 lakshan, frumos așezați cu sidef.