Metode de diagnosticare a potențialului creativ. Probleme moderne de știință și educație Metode de dezvoltare a imaginației creative

Potențialul creativ al unei persoane este totalitatea proprietăților, stării și abilităților sale, un set de instrumente și tehnici utilizate în rezolvarea problemelor creative.

O trăsătură caracteristică a potențialului creativ al unui individ este redundanța acestuia în raport cu implementarea, prezența unui „stoc” de posibilități. Aceasta din urmă este o condiție care permite unui individ să rezolve eficient noi probleme.

Fiecare persoană se naște cu abilități unice, anumite aptitudini pentru anumite tipuri de activități și talente. Toată lumea are potențial personal creativ, dar nu toată lumea se străduiește să-l dezvolte de-a lungul vieții.

Creativitatea dă naștere imaginației și fanteziei în mintea umană. Acest început nu este altceva decât dorința de a se dezvolta mereu, de a merge înainte, de a atinge perfecțiunea. Dezvoltarea potențialului creativ al unui individ poate duce la hiperactivitatea creierului uman, la predominarea inconștientului asupra conștiinței și, datorită combinației dintre creativitate și inteligență, poate da naștere geniului la o persoană.

Potențialul creativ al unui individ este un anumit nucleu al forțelor sale interne, ajutându-l să se realizeze pe sine. Unele dintre calitățile care îi determină potențialul se formează genetic, altele - în timpul dezvoltării copilăriei, iar restul componentei apare în diferite perioade ale vieții umane.

Astfel, memoria unei persoane, claritatea gândirii sale (în funcție de condițiile copilăriei și ale dezvoltării ulterioare, se pot dezvolta sau deveni plictisitoare), caracteristicile sale fizice și temperamentul sunt stabilite genetic.

Componentele creativității

Componentele de bază ale potențialului creativ sunt:

1) cunoștințe speciale

2) amploarea perspectivei

3) pregătirea internă și externă pentru creativitate.

Fără cunoștințe de specialitate inițiale, este dificil să te bazezi pe un proces creativ eficient. Uneori, pentru a rezolva o problemă, trebuie doar să-ți „tragi” cunoștințele de bază. În acest caz, o sarcină din categoria creativ poate trece în categoria algoritmică. Adevărata creativitate este asociată cu un plan, iar cunoștințele de bază sunt, de asemenea, necesare pentru originea și dezvoltarea acestuia. Ele servesc ca bază pentru înțelegerea amplorii contradicției dintre oportunitate și sarcină. Dar procesul creativ devine semnificativ mai dificil fără a-și lărgi orizonturile și a acumula informații în domenii conexe, deoarece problemele creative sunt adesea rezolvate la nivel inconștient, folosind cunoștințe din alte domenii. În absența cunoașterii, o contradicție este percepută ca un abis, apare un sentiment de frică, un sentiment de imposibilitate de a rezolva o problemă. În acest caz, creativitatea este inițial blocată. Dacă aveți o anumită cantitate de cunoștințe, o contradicție într-o situație creativă este trăită ca anxietate, care este un „mecanism de declanșare” al procesului creativ.

Condițiile pentru dezvoltarea potențialului creativ al unui individ sunt stabilite încă din copilărie, când se formează trăsăturile de caracter principale ale unei persoane și ale acestuia. caracteristici psihologice, care determină dezvoltarea în viitor. Sub influența condițiilor de viață, anumite calități și caracteristici psihologice sunt întărite sau slăbite, schimbate în bine sau în rău.

1. Comunicativ.

2. Axiologic.

3. Epistemologic.

4. Creativ.

5. Potenţial artistic.

Controverse
Relevanța problemei
Scop și sarcini

Parte principală

Diagnosticarea dezvoltării potenţialului creativ al elevilor

Rezultate asteptate

Principalele sarcini pentru obținerea rezultatelor
Rezultate educaționale planificate

Concluzie

Introducere

Trăim în epoca revoluției științifice și tehnologice, iar viața în toate manifestările ei devine din ce în ce mai diversă și complexă; necesită de la o persoană care nu este stereotipată, acțiuni obișnuite, ci mobilitate de gândire, orientare rapidă și o abordare creativă pentru rezolvarea problemelor mari și mici. Este mai ușor pentru o persoană cu o minte creativă nu numai să schimbe profesiile, ci și să găsească o „poftă” creativă în orice activitate, să se lase dusă de orice muncă și să atingă o productivitate ridicată.

Școlile trebuie să răspundă acestor condiții sociale în schimbare: trebuie să predăm creativitatea în același mod în care predăm cititul, matematica și alte discipline.

Controverse

În cercetarea științifică, metodologică și practică modernă nu a fost definit un model eficient al procesului educațional de dezvoltare a potențialului creativ al elevilor și nu au fost identificate mecanismele optime de implementare a acestuia. Nu există condiții suficient de clare, sistematizate pentru optimizarea sistemului pedagogic declarat în procesul de învățământ, care este axat pe cerințele noii paradigme personale a educației, care pune în prim plan dezvoltarea personalității copilului; Nu există programe de dezvoltare a inteligenței creative a elevilor necesare desfășurării activităților intelectuale și creative.

Astfel, în prezent există contradictii:

Între nevoia obiectivă de dezvoltare a potențialului intelectual și creativ al unui școlar și dezvoltarea insuficientă a fundamentelor teoretice și tehnologice ale acestei probleme, lipsa experienței în această direcție în practica instituțiilor de învățământ general;

Între concentrarea majorității elevilor pe realizarea activităților și nepregătirea unui număr de profesori de a crea medii speciale de dezvoltare care să contribuie la dezvoltarea atitudinilor necesare în activitățile copilului pentru a înțelege valoarea dobândirii experienței creative în sfera intelectuală a activitate și necesitatea realizării acestei lucrări în legătură cu cerințele unei școli moderne;

Între nevoia unei generații de oameni capabili să gândească în afara cutiei și lipsa unor astfel de modele ale procesului educațional care să contribuie la maximum nu la formarea cunoștințelor normative la elevi, ci la formarea, dezvoltarea și îmbunătățirea personalului. calități care oferă posibilitatea de a realiza potențialul intelectual și creativ.

1.2. Relevanța problemei

Noua organizare a societății, o nouă atitudine față de viață impun și noi cerințe școlii. Astăzi, scopul principal al educației este nu numai acumularea de către elev a unei anumite cantități de cunoștințe, abilități, abilități, ci și pregătirea elevului ca subiect independent al activității educaționale. La baza educației moderne se află activitatea atât a profesorului, cât și, nu mai puțin important, a elevului. Tocmai acestui scop - educarea unei personalități creative, active, care știe să învețe și să se perfecționeze independent - îi sunt subordonate principalele sarcini ale activității pedagogice.

Ordinea socială a societății orientează procesul educațional intern spre dezvoltarea unei personalități creative care nu numai că are cunoștințe profunde și solide, dar este capabilă să rezolve problemele noului secol la un nivel înalt. Dar sistemul de învățământ de astăzi se confruntădeficit acut în experiența activității creative, și este nevoie de a crea noi programe pedagogiceși metode care vor conține o componentă de dezvoltare a abilităților creative la școlari de diferite vârste. Și, de asemenea, o atenție deosebită trebuie acordată dezvoltării abilităților creative individuale ale tinerei generații.

Soluție la această problemă presupune o creștere a numărului de clase cu studiu aprofundat al disciplinelor individuale din domeniul științelor umaniste, matematică naturală, discipline tehnice, diferențierea procesului de învățământ în toate școlile țării, introducerea unor metode de dezvoltare a abilităților creative la elevi. a claselor 5-9 la lecţiile de discipline culturale.

Scopul lucrării - o trecere în revistă a mijloacelor și metodelor de dezvoltare a potențialului creativ al elevilor de gimnaziu (clasele 5-9) la lecțiile de discipline culturale (muzică, arte plastice, literatură, istorie, studii sociale etc.).

Parte principală

Potențialul creativ și dezvoltarea acestuia.

Potențialul creativ este un set de calități umane care determină posibilitatea și limitele participării sale la muncă.

Creativitatea este un complex concept integral, care include componente naturale-genetice, social-personale și logice, reprezentând în mod colectiv cunoștințele, aptitudinile, abilitățile și aspirațiile unui individ de a transforma (îmbunătăți) lumea din jurul său în diverse domenii de activitate în cadrul standardelor morale universale.

Orice persoană are potențial creativ; trebuie doar să creați condițiile pentru dezvăluirea și dezvoltarea acestuia. Procesul de formare a personalității copilului și a abilităților sale poate fi realizat numai prin educație. Dar începe cu mult înainte de vârsta școlară, aproape din prima zi de viață a unui copil. Fiecare individ se naște cu premisele biologice pentru activitatea de căutare, ceea ce este deja evident la nou-născuți. Dar această calitate nu poate lua decât forma finală și poate fi realizată în procesul de dezvoltare și formare individuală. Dezvoltarea potențialului creativ al elevilor include următoarele componente:

extinderea orizontului general și a erudiției copiilor, completarea vocabularului, creșterea nivelului de activitate și creativitate în îndeplinirea sarcinilor de orice natură și complexitate;
stăpânirea de către elevi a abilităților mentale și practice;
diagnosticarea abilităților creative ale unei persoane;
controlul cunoștințelor și aptitudinilor de către profesor;
actualizarea cunoștințelor, abilităților și abilităților creative ale individului.

Condiția inițială pentru dezvoltarea abilităților la elevii de școală primară și gimnazială sunt acele înclinații înnăscute cu care se naște un copil. Dacă aveți înclinațiile adecvate, abilitățile se pot dezvolta foarte repede chiar și în circumstanțe nefavorabile (lipsa unei atenții adecvate din partea părinților și profesorilor, practică redusă, cunoștințe teoretice superficiale etc.). Cu toate acestea, înclinațiile excelente în sine nu asigură automat realizări înalte. Pe de altă parte, chiar și în absența înclinațiilor (dar nu în totalitate), o persoană poate, cu anumite condiții obține un succes semnificativ în activitățile relevante.

Pentru un elev, orice activitate este de a învăța, de a asimila un anumit set de cunoștințe, deprinderi și abilități în funcție de diverse subiecte. Și, prin urmare, sarcina profesorilor este să creeze condiții pentru fiecare copil, astfel încât să învețe toate acestea cât mai mult.

Structura potențialului creativ

Potențialul creativ include componente:

Orientat pe motive motivaționale;

Operațional și de activitate;

Reflexiv-evaluativ.

Orientat către motivațiecomponenta reflectă o atitudine personală față de activitate, exprimată în scopuri, interese și motive. Presupune ca elevii să aibă un interes pentru un anumit tip de activitate, o dorință de a dobândi cunoștințe, aptitudini și abilități generale și speciale. Reprezentată de motivația externă, care oferă interes pentru subiect, și motivația internă, care este mai semnificativă pentru activitatea creativă, aceasta este:

Motivația bazată pe rezultate, atunci când elevul este concentrat pe rezultatele performanței;

Motivarea prin proces, atunci când elevul este interesat de procesul de activitate în sine.

Componenta operaționalăbazată pe organizarea activităţii creative. Cuprinde metode de acțiune psihică și operații mentale logice, precum și forme de activitate practică: muncă generală, tehnică, specială. Această componentă reflectă abilitățile elevilor de a crea ceva nou și vizează autodeterminarea și autoexprimarea în activitatea creativă individuală.

Componenta reflecto-evaluativăinclude: procese interne de înțelegere și autoanaliză, autoevaluare a propriei activități creative și a rezultatelor acesteia; evaluarea relației dintre capacitățile cuiva și nivelul aspirațiilor în creativitate.

Utilizarea instrumentelor și tehnicilor pentru a dezvolta potențialul creativ al unui individ în lecții pe subiecte culturale

Pentru a dezvolta cu succes potențialul creativ al elevilor la lecțiile de discipline culturale, folosesc o serie de metode de bază pentru organizarea procesului cognitiv educațional:

Metode de bază de organizare a procesului educațional	Tipuri de muncă/activități
lucrează cu text	a) repovestirea, căutarea răspunsurilor la întrebările puse și redactarea întrebărilor pentru text; b) repovestirea „de la persoana I”, în care elevului i se cere să spună povestea în numele său; c) interpretarea textului „role-playing” (reprezentare teatrală a cântecului - clip); d) în clasele 7-9, lucrați cu o sursă suplimentară atunci când scrieți eseuri, discursuri și proiecte.
lucrul cu sarcini scrise de diferite tipuri	a) diferite tipuri de teste: închise, semideschise și deschise, când elevul însuși completează variantele corecte de răspuns b) sarcini precum „Adăugați sensul” și „Inserați cuvintele lipsă”, „Definiți conceptul” sau „Selectați termenul potrivit pentru definiție” c) sarcini de construire a lanțurilor logice: introduceți veriga lipsă, finalizați serie logica, definiția unei persoane, concept sau termen prin descriere sau exemplu d) sarcini de identificare a perechilor și a relațiilor logice: „Conectați-vă în funcție de sens”, „Selectați o potrivire”, „Determinați identitatea conceptelor” e) sarcini de selectare a sinonimelor, antonimelor, paronimelor, rimelor pentru cuvinte e) alcătuirea mai multor cuvinte mici dintr-un cuvânt complex cuvinte simple, rezolvarea cuvintelor șarade g) jocul „Field of Miracles” h) completarea tabelelor i) rezolvarea de puzzle-uri, cuvinte încrucișate, cuvinte scanate etc.
lucrați cu material ilustrativ și creativitate artistică	a) realizarea de desene, ilustrații pentru text, benzi desenate; B) munca în carnete speciale de muncă; c) realizarea de grafice, diagrame, analize statistice, modele vizuale pe baza de grafice

Un rol important este acordat metodologiei de lucru cu mijloace tehnice Instruire. În funcție de scopul și caracteristicile lor de utilizare în predare, materialele educaționale și informative sunt împărțite în:

demonstrație (filme, diapozitive, videoclipuri etc.);
teste de control (teste, întrebări și sarcini standardizate, programe de control etc.);
control si instruire (programe de formare, programe de formare);
algoritmizarea.

Potrivit UNESCO, când o persoană ascultă, își amintește 15% informații despre vorbire când se caută - 25% din informațiile vizibile, când se vede și se ascultă - 65% din informațiile primite. Astfel, necesitatea folosirii OTS-urilor, care ca mijloace audiovizuale pot afecta diverse simțuri, este de netăgăduit.

Cele mai valoroase sunt lucrările de cercetare efectuate cu elevii atât la clasă, cât și în activități extracurriculare, care contribuie la formarea abilităților analitice și a capacității de a lucra cu surse primare.

Proiectele de cercetare necesită adesea participarea părinților, dar o condiție importantă este explicarea esenței metodelor proiectului și a semnificației acesteia pentru dezvoltarea personalității copiilor. Părinții trebuie să dezvăluie etapele principale activitati ale proiectuluiși formele posibilei lor participări la acesta, astfel încât să nu preia o parte din munca la proiecte, altfel însăși ideea metodei proiectului va fi distrusă. Dar asistența cu sfaturi, informații și exprimarea interesului din partea părinților este un factor important în susținerea motivației și asigurarea independenței școlarilor atunci când desfășoară activitățile proiectului.

Această metodă este întotdeauna axată pe activitățile independente ale elevilor – individual, în pereche, în grup. Sunt utilizate diverse forme de activitate independentă: cercetare, studiu de literatură, analiza unei lucrări, selecția ilustrațiilor.

Se iau în considerare abilitățile individuale ale elevilor: cei puternici - o sarcină dificilă, cei slabi - în funcție de capacitățile lor reale.

Metoda cercetării face posibilă aplicarea cunoștințelor în situații noi, formează trăsăturile de conducere ale unei personalități creative și este o condiție pentru formarea interesului pentru subiectul studiat.

Activitățile extrașcolare joacă un rol important în dezvoltarea abilităților creative. Promovează educația morală și estetică, familiarizează elevii cu tradițiile culturale, dezvăluie abilitățile individuale ale fiecărui copil și este capabil să organizeze timpul liber al adolescentului. De aceea ar trebui să fie interesant și interesant.

Un tip tradițional de activitate extracurriculară este organizarea de seri literare și muzicale. Băieții sunt împărțiți în grupuri, distribuie responsabilități, selectează independent acompaniamentul muzical, pregătesc spectacole de teatru (basme ale popoarelor din regiunea Volga), selectează cu entuziasm costumele și decorurile și repetă. O astfel de muncă contribuie nu numai la dezvoltarea abilităților creative, ci și a gustului artistic și estetic și învață cultura comportamentului scenic.

Diagnosticarea dezvoltării potenţialului creativ al elevilor.

Dintre creatorii de teorii și teste de creativitate pentru copii, cel mai faimos este un psiholog american care și-a dedicat întreaga viață acestei probleme. Acesta este Paul Torrens. Cercetările asupra creativității au fost începute de el în 1958, dar cu mult înainte de aceasta au fost pregătite de munca sa practică ca profesor și psiholog cu copii și adulți supradotați.

CREATIVITATEA a fost definită de P. Torrance ca fiind procesul de apariție a sensibilității la probleme, a lipsei de cunoaștere, a dizarmoniei, inconsecvenței acestora etc.: fixarea acestor probleme; căutarea soluțiilor acestora, formularea de ipoteze; testarea, modificarea și re-testarea ipotezelor; Și. în final, formularea şi comunicarea rezultatului hotărârii (1974). Pentru a defini mai exact ce este creativitatea, Torrance a examinat cel puțin aproximativ cincizeci de formulări.

Drept urmare, s-a hotărât să definească creativitatea ca un proces natural care este generat de nevoia puternică a unei persoane de a elibera tensiunea care apare în situații de incertitudine sau incompletitudine. Considerarea creativității ca proces face posibilă identificarea atât a abilităților creative, cât și a condițiilor care permit și stimulează acest proces, precum și evaluarea produselor (rezultatelor) acestuia.

(Anexa nr. 1)

Rezultate asteptate

3.1. Principalele sarcini pentru obținerea rezultatelor

Dezvoltați la elevi:

1) dorința de a dobândi cunoștințe noi la lecții pe subiecte culturale;

2) capacitatea de a dobândi în mod independent cunoștințe și de a studia fapte științifice;

3) capacitatea de a utiliza în practică cunoștințele dobândite;

4) creativitate și inițiativă.

3.2 . Rezultate educaționale planificate

1. Asimilarea suplimentară de către studenți programe educaționale asigurând dezvoltarea deplină a individului.

2. Dezvoltarea motivației individuale pentru cunoaștere și creativitate.

3. Extinderea capacităţilor cognitive şi a activităţii creative ale copiilor.

4. Formarea de cunoștințe teoretice și deprinderi practice, dezvăluind abilitățile creative ale individului în domeniul de activitate ales.

5. Crearea condițiilor pentru autorealizarea, autodeterminarea individului și orientarea în carieră.

Dezvoltarea potențialului creativ al elevilor va avea succes dacă:

Se vor găsi factori stimulatori pedagogic și noi abordări metodologice adecvate caracteristicilor dezvoltarea vârsteiși experiența intelectuală a studenților, crescând productivitatea gândirii;

Prin extinderea experienței individuale a activității cognitive;

Informațiile educaționale vor fi considerate de către profesori și elevi ca materiale culturale și educaționale, reflectând moștenirea intelectuală și științifică a omenirii și având un caracter deschis;

Studentul va fi concentrat pe crearea unui nou produs original ca formă a rezultatelor creativității sale intelectuale;

Rezultatul muncii intelectuale va fi evaluat de el însuși și de profesor ca un produs valoros în sine, reflectând dinamica activității sale mentale, auto-îmbunătățirea personală și creând baza pentru auto-dezvoltarea ulterioară.

Concluzie.

Atunci când alege mijloace și metode de lucru pentru a dezvolta potențialul creativ al elevilor de nivel mediu la lecțiile de discipline culturale, profesorul ar trebui să se bazeze pe metode universale simple de lucru cu text, material ilustrativ etc.

Un dezavantaj semnificativ al sistemului de învățământ modern este contradicția asociată cu scopul principal al procesului de învățământ: pe de o parte, școala trebuie să pregătească viitorii specialiști în diverse domenii, în primul rând, să predea și să ofere cantitatea necesară de cunoștințe și pe de altă parte, formează personalitatea copilului, care se poate dezvolta independent, învață și percepe independent lumea din jurul său.

Rezolvarea contradicțiilor este posibilă doar prin implementarea unei abordări individuale și diferențiate a formării și educației, integrarea conținutului și abordărilor, utilizarea noilor tehnologii de educație pentru dezvoltare, pregătirea specială a profesorilor în direcții teoretice și practice, crearea de grupuri creative permanente și de rezolvare a problemelor (laboratoare). ) pentru a obține abilități practice și dezvoltarea propriului potențial creativ al profesorilor.

Educarea unei persoane, a unui cetățean, este o sarcină complexă, cu mai multe fațete și întotdeauna relevantă. Creativitatea este cel mai puternic impuls în dezvoltarea copilului. Geniul potențial trăiește în fiecare persoană, iar sarcina profesorului este de a dezvolta puterile creatoare în persoana mică. Dar o atmosferă creativă necesită libertate și un sentiment de încredere că expresiile creative vor fi observate, acceptate și apreciate corespunzător.

Bibliografie

1.Alekseeva, E.A. Potențialul creativ al individului / E.A. Alekseeva. - Nijni Novgorod: VGAVT, 1998. - 31 p.

2.Alekseeva, T.B. Abordarea culturală în învăţământul modern: manual științific și metodologic / T.B. Alekseeva. Sankt Petersburg: Casa Cărții, 2008. - 301 p.

3. Bozhovici L. I. Studierea motivației comportamentului copiilor și adolescenților. – M., 1972.

4.Vorontsov A.B., Chudinova E.V. Activități educaționale. M., 2004.

5. Zhuravlev D. Motivație și probleme în predare. nr. 9, 2002.

6. Korotaeva E.V. Despre situația succesului în activitățile educaționale - RYAS nr. 1, 2003.

Resurse electronice:

1. Materiale de șantierhttp://www.allbest.ru/ ;

2. Materiale de pe site-ul http://www.prescol.km.ru/

3. Materiale de pe site-ul lib.direktor.ru

4. Materiale de pe site-ul www.vestniknews.ru

Anexa nr. 1

Există o cantitate mare diverse metode de psihodiagnosticare a capacităților creative umane. Cel mai popular dintre ele este testul Torrens.

Creativitatea conform lui Torrance (din latinescul creatio - creație) este sensibilitatea la sarcini, deficite și lacune în cunoaștere, dorința de a combina informații diverse; creativitatea identifică problemele asociate cu dizarmonia elementelor, caută soluțiile acestora, propune presupuneri și ipoteze cu privire la posibilitatea soluțiilor; testează și respinge aceste ipoteze, le modifică, le verifică de două ori și, în final, fundamentează rezultatul.

E. Torrance a dezvoltat 12 teste grupate într-o baterie verbală, vizuală și auditivă. Partea non-verbală acest test, cunoscută sub numele de „Forma figurată a testului Torrance al gândirii creative” (Figural forms), a fost adaptată la Institutul de Cercetare de Psihologie Generală și Educațională al Academiei de Științe Pedagogice în 1990. O altă parte a testului - „Figuri complete” - a fost adaptată în anii 1993-1994 în Laboratorul de Diagnosticare a Abilităților și PVC al Institutului de Psihologie Academia Rusă Sci.

Testul figurii E. Torrance pe care il aducem in atentie este destinat adultilor, scolarilor si copiilor peste 5 ani. Acest test constă din trei sarcini. Răspunsurile la toate sarcinile sunt date sub formă de desene și legende.

Timpul pentru îndeplinirea unei sarcini nu este limitat, întrucât procesul creativ presupune organizarea liberă a componentei temporare a activității creative. Nivelul artistic de execuție în desene nu este luat în considerare.

Testul de creativitate Torrance, diagnosticarea gândirii creative:

Instrucțiuni - descriere pentru testul Torrance, material stimul:

Subtest 1. „Desenează o imagine”.

Desenați o imagine, folosind o pată ovală colorată decupată din hârtie colorată ca bază a imaginii. Culoarea ovalului o alegeți dvs. Figura de stimul are forma și dimensiunea unui ou obișnuit de găină. De asemenea, trebuie să dați un titlu desenului.

Subtest 2. „Finalizarea figurii”.

Completați cele zece forme de stimul neterminate. Și, de asemenea, veniți cu un nume pentru fiecare desen.

Subtest 3. „Rânduri care se repetă”.

Materialul stimul este format din 30 de perechi de linii verticale paralele. Pe baza fiecărei perechi de linii, este necesar să se creeze un fel de model (nerepetabil).

Prelucrarea rezultatelor.

Prelucrarea rezultatelor întregului test presupune evaluarea a cinci indicatori:„fluență”, „originalitate”, „elaborare”, „rezistență la închidere” și „abstractitatea numelor”.

Cheia testului Torrance.

"Fluenţă" - caracterizează productivitatea creativă a unei persoane. Evaluat numai la subtestele 2 și 3 în conformitate cu următoarele reguli:

2. La calcularea indicatorului se iau în considerare doar răspunsurile adecvate.

Dacă un desen, din cauza inadecvării sale, nu primește un scor de „fluență”, atunci este exclus din toate calculele ulterioare.

Următoarele desene sunt considerate inadecvate:

· desene în crearea cărora stimulul propus (un desen neterminat sau o pereche de linii) nu a fost folosit ca parte integrantă a imaginii.

· desene care sunt abstracții fără sens cu un nume fără sens.

· Desenele care sunt semnificative, dar repetate de mai multe ori sunt considerate ca un singur răspuns.

3. Dacă două (sau mai multe) figuri neterminate în subtestul 2 sunt folosite pentru a crea o imagine, atunci se acordă numărul de puncte corespunzător numărului de cifre utilizate, deoarece acesta este un răspuns neobișnuit.

4. Dacă două (sau mai multe) perechi de linii paralele în subtestul 3 sunt folosite pentru a crea o imagine, atunci se acordă doar un punct, deoarece este exprimată o idee.

"Originalitate" -cel mai indicator semnificativ creativitate. Gradul de originalitate indică originalitatea, unicitatea și specificitatea gândirii creative a testatorului. Indicatorul „originalitate” este calculat pentru toate cele trei subteste în conformitate cu regulile:

1. Scorul de originalitate se bazează pe raritatea statistică a răspunsului. Răspunsurile obișnuite, care apar frecvent, au 0 puncte, toate celelalte au 1 punct.

2. Se evaluează desenul, nu titlul!

3. Punctajul general pentru originalitate se obține prin însumarea punctajelor pentru toate desenele.

Lista de răspunsuri cu 0 puncte pentru „originalitate”:

Notă: Dacă răspunsul „față umană” este dat în lista de răspunsuri neoriginale și figura corespunzătoare este transformată într-o față, atunci acest desen primește 0 puncte, dar dacă aceeași figură neterminată este transformată într-o mustață sau buze, care apoi devin parte a feței, apoi răspunsul primește 1 punct.

· Subtestul 1 - este evaluat doar obiectul care a fost desenat pe baza unei figuri colorate lipite, și nu parcela în ansamblu - un pește, un nor, un nor, o floare, un ou, animale (în întregime, trunchi, bot), un lac, un chip sau o figură umană.

· Subtest 2. - rețineți că toate figurile neterminate au propria numerotare, de la stânga la dreapta și de sus în jos: 1, 2, 3, ..10.

1. - număr (cifre), literă (litere), ochelari, chip uman, pasăre (orice), măr.

2. - scrisoare(e), copac sau părțile acestuia, față sau figură umană, paniculă, praștie, floare, numere(e).

3. - număr (cifre), literă (litere), unde sonore (unde radio), roată (roți), lună (lună), chip uman, navă cu vele, barcă, fructe, fructe de pădure.

4. - scrisoare(e), valuri, șarpe, semn de întrebare, chip sau figură umană, pasăre, melc (vierme, omidă), coadă de animal, trunchi de elefant, numere(e).

5. - număr (cifre), literă (litere), buze, umbrelă, navă, barcă, chip uman, minge (minge), vase.

6. - vază, fulger, furtună, treaptă, scară, literă(e), număr(e).

7. - număr (cifre), literă (litere), mașină, cheie, ciocan, ochelari, secera, linguriță (găleată).

8. - numere(e), liter(e), fată, femeie, chip sau figură umană, rochie, rachetă, floare.

9. - număr (cifre), literă (litere), valuri, munți, dealuri, buze, urechi de animale.

10. - număr (cifre), literă (litere), brad, copac, crenguță, ciocul de pasăre, vulpe, chip uman, bot de animal.

· Subtest 3: carte, caiet, electrocasnice, ciupercă, copac, uşă, casă, gard, creion, cutie, chip sau figură umană, fereastră, mobilă, vase, rachetă, cifre.

„Abstractul titlului”- exprimă capacitatea de a evidenția principalul lucru, capacitatea de a înțelege esența problemei, care este asociată cu procesele mentale de sinteză și generalizare. Acest indicator este calculat în subtestele 1 și 2. Evaluarea are loc pe o scară de la 0 la 3.

· 0 puncte: Nume evidente, titluri (nume) simple care menționează clasa căreia îi aparține obiectul desenat. Aceste nume constau dintr-un cuvânt, de exemplu: „Grădină”, „Munți”, „Coc”, etc.

· 1 punct: Nume descriptive simple care descriu proprietăți specifice ale obiectelor desenate, care exprimă doar ceea ce vedem în desen, sau descriu ceea ce face o persoană, animal sau obiect în desen, sau din care sunt prezentate numele clasei către care îi aparține sunt obiecte ușor de dedus - „Murka” (pisica), „Pescăruș zburător”, „Copac de Anul Nou”, „Sayans” (munti), „Băiatul este bolnav”, etc.

· 2 puncte: nume descriptive figurative „Sirenă misterioasă”, „SOS”, nume care descriu sentimente, gânduri „Hai să ne jucăm”...

· 3 puncte: nume abstracte, filozofice. Aceste nume exprimă esența desenului, sensul său profund: „Ecouul meu”, „De ce să pleci de unde te vei întoarce seara”.

„Rezistență de închidere”- afișează „capacitatea perioadă lungă de timp rămâneți deschisi către noutatea și diversitatea ideilor, amânați luarea unei decizii finale suficient de mult pentru a face un salt mental și a crea o idee originală.” Calculat doar la subtestul 2. Punctajul de la 0 la 2 puncte.

· 0 puncte: cifra este închisă de cel mai rapid și într-un mod simplu: folosind o linie dreaptă sau curbă, umbrire solidă sau umbrire, literele și cifrele sunt, de asemenea, egale cu 0 puncte.

· 1 punct: Soluția este superioară pur și simplu închiderii figurii. Testerul închide rapid și simplu figura, dar apoi o completează cu detalii din exterior. Dacă detaliile sunt adăugate numai în interiorul unei cifre închise, atunci răspunsul este 0 puncte.

· 2 puncte: figura stimul nu se închide deloc, rămânând o parte deschisă a imaginii, sau figura se închide folosind o configurație complexă. Două puncte sunt de asemenea atribuite dacă figura stimul rămâne o parte deschisă a unei figuri închise. Litere și cifre - respectiv 0 puncte.

"Elaborare„- reflectă capacitatea de a dezvolta idei inventate în detaliu. Evaluat în toate cele trei subteste. Principii de evaluare:

· 1. Se acordă un punct pentru fiecare detaliu semnificativ al desenului care completează figura stimul originală, în timp ce detaliile aparținând aceleiași clase sunt punctate o singură dată, de exemplu, o floare are multe petale - toate petalele sunt considerate ca un singur detaliu. De exemplu: o floare are un miez (1 punct), 5 petale (+1 punct), o tulpină (+1), două frunze (+1), petalele, miezul și frunzele sunt umbrite (+1 punct) total: 5 puncte pentru desen.

· 2. Daca desenul contine mai multe obiecte identice, atunci se apreciaza elaborarea unuia dintre ele + inca un punct pentru ideea de a desena alte obiecte asemanatoare. De exemplu: pot fi mai mulți copaci identici în grădină, nori identici pe cer etc. Se acordă un punct suplimentar pentru fiecare detaliu semnificativ de flori, copaci, păsări și un punct pentru ideea de a desena aceleași păsări, nori etc.

· 3. Dacă articolele sunt repetate, dar fiecare dintre ele are un detaliu distinctiv, atunci trebuie să acordați un punct pentru fiecare detaliu distinctiv. De exemplu: există multe culori, dar fiecare are propria sa culoare - un punct nou pentru fiecare culoare.

· 4. Imaginile foarte primitive cu „elaborare” minimă primesc 0 puncte.

Interpretarea rezultatelor testului Torrens.

Adunați scorurile pentru toți cei cinci factori (fluența, originalitatea, abstractizarea titlului, rezistența la închidere și elaborarea) și împărțiți suma la cinci.

Subtitrările diapozitivelor:

Mijloace de dezvoltare a potențialului creativ al elevilor de gimnaziu la lecții pe subiecte culturale Completate de: Alena Ivanovna Danshina, profesoară de muzică și arte plastice, Instituția de Învățământ Bugetar de Stat Școala Gimnazială Nr.12 a satului. Schmidt G. O. Novokuibyshevsk

cuprins 1. Introducere 1.1. Contradicții 1.2. Relevanța temei 1.3. Scop și obiective 2. Partea principală 2.1. Potențialul creativ și dezvoltarea acestuia 2.2. Structura potenţialului creativ 2.3. Utilizarea instrumentelor și tehnicilor de dezvoltare a potențialului creativ al individului în lecțiile pe subiecte culturale 2.4. Diagnosticarea dezvoltării potențialului creativ al elevilor 3. Rezultate așteptate 3.1. Sarcini principale pentru atingerea rezultatelor 3.2. Rezultate educaționale planificate 4. Concluzie 5. Lista referințelor utilizate

Contradicții între nevoia obiectivă de dezvoltare a potențialului intelectual și creativ al elevului, dezvoltarea insuficientă a fundamentelor teoretice și tehnologice ale acestei probleme, lipsa experienței în această direcție în practica instituțiilor de învățământ general, focalizarea majorității elevilor privind desfășurarea activităților, între nevoia unei generații de oameni capabili să gândească în afara cutiei, nepregătirea unui număr de profesori pentru crearea unor medii speciale de dezvoltare prin absența unor astfel de modele ale procesului educațional care au contribuit maxim la formarea, dezvoltarea și îmbunătățirea calităților personale I I I

Relevanța problemei Sistemul de învățământ se confruntă cu o lipsă acută de experiență în activitatea de creație și este nevoie de crearea de noi programe și metode pedagogice care să conțină o componentă a dezvoltării abilităților creative la școlari de diferite vârste.Soluția acestei probleme. presupune introducerea unor metode de dezvoltare a abilităţilor creative la elevii din clasele 5-9 la lecţiile de discipline culturale.

Scopul lucrării este de a trece în revistă mijloacele și metodele de dezvoltare a potențialului creativ al elevilor de gimnaziu (clasele 5-9) la lecțiile de discipline culturale (muzică, arte plastice, literatură, istorie, studii sociale etc.).

Potențialul creativ este un set de calități umane care determină posibilitatea și limitele participării sale la muncă. componente:  extinderea orizontului general și erudiția copiilor, completarea vocabularului, creșterea nivelului de activitate și creativitate la îndeplinirea sarcinilor de orice natură și complexitate;  stăpânirea de către elevi a abilităților mentale și practice;  diagnosticarea abilităților creative ale unui individ;  controlul asupra dobândirii deprinderilor de către profesor;  actualizarea cunoștințelor, abilităților și abilităților creative ale individului

Structura potențialului creativ este motivațională și orientată spre scop; plin de înțeles; operațional și bazat pe activitate; reflexiv-evaluative Metode de organizare a procesului cognitiv educațional lucrul cu text lucrul cu teme scrise de diferite tipuri lucrul cu material ilustrativ și creativitatea artistică lucrul cu mijloace didactice tehnice și metoda cercetării în munca în afara clasei

Diagnosticarea dezvoltării potențialului creativ al elevilor (testul P. Torrance) Rezultate așteptate Sarcini principale pentru obținerea rezultatelor Dezvoltați la elevi: 1) dorința de a dobândi cunoștințe noi la lecțiile pe subiecte culturale; 2) capacitatea de a dobândi în mod independent cunoștințe și de a studia fapte științifice; 3) capacitatea de a utiliza în practică cunoștințele dobândite; 4) creativitate și inițiativă. Rezultate educaționale planificate 1. Elevii vor stăpâni programe educaționale suplimentare care asigură dezvoltarea deplină a individului. 2. Dezvoltarea motivației individuale pentru cunoaștere și creativitate. 3. Extinderea capacităţilor cognitive şi a activităţii creative ale copiilor. 4. Formarea de cunoștințe teoretice și deprinderi practice, dezvăluind abilitățile creative ale individului în domeniul de activitate ales. 5. Crearea condițiilor pentru autorealizarea, autodeterminarea individului și orientarea în carieră.

Concluzie La alegerea mijloacelor și metodelor de lucru pentru dezvoltarea potențialului creativ al elevilor de nivel mediu la lecțiile de discipline culturale, profesorul trebuie să se bazeze pe metode universale simple de lucru cu text, material ilustrativ etc. Un dezavantaj semnificativ al sistemului modern de învățământ este contradicția asociată scopului principal al procesului educațional: pe de o parte, școala trebuie să pregătească viitorii specialiști în diverse domenii, în primul rând, să predea și să ofere cunoștințele necesare, iar pe de altă parte, să formeze copilul personalitate, care se poate dezvolta independent, învață și percepe în mod independent lumea din jurul său.

VA MULTUMESC PENTRU ATENTIE VA MULTUMESC PENTRU ATENTIE

În aceste condiții, sarcina de a forma și dezvolta potențialul creativ al unei organizații devine foarte relevantă. Potențialul uman joacă un rol primordial în crearea potențialului creativ al unei organizații. Cunoștințele profesionale ale angajaților unei organizații sunt determinate în primul rând de nivelul și calitatea educației. Creșterea activelor umane se produce și în procesul de pregătire direcționată a specialiștilor, desfășurarea de sesiuni de formare pentru îmbunătățirea competențelor și recalificarea profesională a angajaților organizației.

Distribuiți-vă munca pe rețelele sociale

Dacă această lucrare nu vă convine, în partea de jos a paginii există o listă cu lucrări similare. De asemenea, puteți utiliza butonul de căutare

prof., doctor în economie Blinov Andrey Olegovich, VZFEI, Moscova

Conf. univ. dr. Rudakova Olga Stepanovna, VZFEI, Moscova

DIAGNOSTICĂ A POTENȚIALULUI CREATIV AL ORGANIZAȚILOR

Economia țărilor cu economii de piață dezvoltate este o economie cu caracteristici inovatoare clar exprimate. Un factor necesar pentru dezvoltarea inovatoare este o abordare creativă a managementului organizațiilor. Elementul cheie al producției eficiente este o persoană - creativ, gânditor creativ, căutare. Până la 40% din PIB-ul țărilor dezvoltate este creat de lucrători creativi. În aceste condiții, sarcina de a forma și dezvolta potențialul creativ al unei organizații devine foarte relevantă. Valorificarea capacităților întruchipate în oameni permite organizațiilor să intensifice inovația și să îmbunătățească calitatea și competitivitatea produselor și serviciilor.

Potențialul creativ al personalului poate fi definit ca abilitatea și determinarea de a depăși obstacolele și de a rezolva problemele atribuite. Se face o distincție între abordările motivate și nemotivate. În primul caz, creativitatea se bazează pe cunoaștere, alegerea metodelor, criterii sociale, universale culturale etc. În al doilea caz, cunoștințele s-ar putea să nu joace un rol decisiv, iar apoi procesul de utilizare a potențialului creativ devine intuitiv și continuă prin încercare și eroare.

Potențialul uman joacă un rol primordial în crearea potențialului creativ al unei organizații. Conceptul de potențial uman include:

competență, capacitate de rezolvare a problemelor;
inteligenta;
Abilitati creative;
potențial demografic și spiritual;
abilități de conducere;
motivare;
date psihometrice.

Cunoștințele profesionale ale angajaților unei organizații sunt determinate, în primul rând, de nivelul și calitatea educației. Creșterea activelor umane se produce și în procesul de pregătire țintită a specialiștilor, sesiuni de pregătire pentru formare avansată și recalificare profesională a angajaților organizației. În acest sens, în companiile și firmele de top din SUA și Europa de Vest, o importanță deosebită se acordă pregătirii angajaților pe parcursul carierei lor profesionale în organizație. Până la 2030% din timpul de lucru este alocat studiului.

Cunoștințele angajaților sunt trusa de instrumente prin care sunt create produse intelectuale ca rezultat al procesului de creație. Crearea de produse intelectuale generează noi cunoștințe, crescând astfel activele umane și potențialul creativ al organizației.

Cu toate acestea, pentru a implementa cunoștințele, experiența și abilitățile existente și dobândite în rezolvarea problemelor și sarcinilor profesionale care apar în activitățile inovatoare ale unei organizații sunt necesare. În primul rând, sunt necesare abilități creative de lucru. Destul de des, unii specialiști au experiență și abilități care sunt unice pentru un anumit angajat și nu pot fi transferate niciunui alt membru al echipei organizației. În activitatea creativă, aceasta este experiența previziunii, o alegere intuitivă a direcției de cercetare, metode de rezolvare a problemelor.

Posibilitățile de dobândire cu succes a cunoștințelor și de obținere a abilităților depind în mare măsură de calitățile profesionale ale angajatului și, mai ales, de caracteristicile și abilitățile psihometrice ale persoanei. Foarte importante pentru creșterea activelor umane prin creșterea volumului de cunoștințe și abilități colective sunt următoarele abilități ale angajaților:

capacitatea de învățare, receptivitate la cunoștințe noi, sete de cunoștințe noi;
aptitudine pentru gândire critică;
capacitatea de a abstractiza, de a simula o situație, stăpânirea tehnologiei informației;
eficiență, perseverență în atingerea scopului stabilit, în rezolvarea problemelor;
eficienta, organizare, spirit creativ.

Un rol important în creșterea activelor umane în viața unei organizații îl au înclinațiile profesionale, o abordare creativă a muncii și calificările profesionale ale angajaților. Este esențial ca aceste caracteristici să corespundă locului angajatului în echipă, iar calitățile angajatului să corespundă sarcinilor care îi sunt atribuite.

Dacă cunoștințele și experiența pot fi dobândite și sporite de un angajat al unei organizații în procesul de activitate profesională, în special în mod activ în procesul de activitate creativă, atunci caracteristicile psihometrice, abilitățile și înclinațiile fiecărui individ îi sunt date de natură și pot doar se dezvoltă, dar nu poate fi dobândit ca element de pregătire sau educație.

Potențialul creativ este asociat cu activitățile practice ale unei persoane și este evaluat în funcție de modul în care influențează aceste activități. Potențialul creativ al personalului, rolul lor social, adică acțiunile unei persoane de la scop la rezultat, pot fi înțelese și evaluate doar pe baza sistem comun organizarea întreprinderii. Realizarea potentialului creativ al fiecarui angajat este in interiorul persoanei si se realizeaza prin autorealizarea individului. Potențialul creativ al fiecărui angajat este pe deplin realizat doar dacă este identic cu nevoile organizației în ansamblu.

Pentru a fi responsabil nu numai pentru scopuri, ci și pentru rezultatele activităților organizației, este necesară cunoașterea modului de utilizare a potențialului creativ al personalului și a modului de evaluare a acestuia. Pentru a evalua potențialul creativ al personalului, este necesară activarea acestuia, adică este necesar să se creeze condiții pentru implementarea acestuia în cadrul organizației.

Când se rezolvă o anumită problemă de afaceri, există o tensiune între ceea ce este disponibil și ceea ce are nevoie organizația. Această contradicție este, pe de o parte, un stimulent intern pentru activarea potențialului creativ al fiecărui angajat, iar pe de altă parte, un stimulent pentru activitatea externă în rezolvarea problemelor.

Afacerile moderne se bazează pe creativitate și pe dezvoltarea personalului. Deci, din experiența companiilor americane rezultă că fiecare 35 de mii de dolari investiți în educație aduce un profit de 1 milion de dolari.

Există multe metode de studiere a activării potențialului creativ al personalului organizațional. Cele mai comune dintre ele sunt adesea numite următoarele:

se cunosc „brainstorming” și varietățile sale: tipuri individuale, scrise, directe și de masă, precum și metoda dublă, metoda cu evaluarea ideilor, metoda inversă, metoda „consiliului navei”, metoda „conferinței de idei”;
metoda obiectului focal;
analiza morfologică;
antrenamente;
antrenament.

Potențialul de activitate creativă a echipei de angajați a organizației, care asigură eficiențăFolosirea bunurilor umane vă permite să obțineți mai mult decât suma eforturilor dvs membri individuali organizații, adică se realizează un efect sinergic.

Componenta potențialului creativ este determinată de cultura corporativă. Cultura corporativă contribuie la acumularea de cunoștințe, dobândirea de noi competențe, îmbogățirea experienței și îmbunătățirea calităților profesionale. Cultura corporativă a unei organizații este o parte integrantă a potențialului creativ al organizației. Ea determină eficacitatea procesului creativ și succesul construirii de cunoștințe și abilități de către angajații organizației.

În condițiile moderne de dezvoltare rapidă a unei economii inovatoare, îmbunătățirea continuă a producției, actualizarea constantă a mărfurilor și serviciilor manufacturate, „know-how-ul” capătă o importanță deosebită, asigurând succesul în competiție și extinderea nișelor de piață în organizație, toate acestea măresc potenţialul creativ al organizaţiei.

Utilizarea potențialului creativ al personalului necesită eforturile combinate ale multor oameni, astfel încât formarea diferitelor comunități de specialiști creativi în organizație devine din ce în ce mai importantă. Grupurile de inovare formate în organizații sunt cunoscute sub diferite denumiri: comunități de afaceri, comunități de interes, grupuri creative, echipe de inovare, grupuri tematice, echipe de bune practici etc.

Pe baza scopului comunităților, există patru tipuri:

să ofere asistență în rezolvarea problemelor de zi cu zi;
să dezvolte și să disemineze cele mai bune practici, linii directoare și proceduri care pot fi utilizate de membrii comunității;
să organizeze gestionarea și eliminarea volumului de cunoștințe și creativitate care poate fi folosit de membrii comunității;
pentru a inova și a crea idei inovatoare, cunoștințe și experiență practică.

Comunitățile de afaceri pot exista în cadrul unei organizații sau se pot extinde dincolo de aceasta, funcționând în spațiu fizic și virtual.

O echipă este de obicei creată pentru a valorifica potențialul creativ al personalului pentru a rezolva probleme complexe (de exemplu, a dezvolta proiecte critice), a îndeplini funcții speciale și a promova creativitatea. O echipă este un tip de colectiv și este de obicei un grup mic de indivizi cu o varietate de cunoștințe, abilități și creativitate.

Membrii echipei trebuie să aibă:

dorinta de a intelege si accepta scopuri comune, cooperați, acceptați opiniile altora, aveți încredere unul în celălalt;
capacitatea de a identifica și rezolva probleme;
o tendință de a învăța și de a autoînvăța, de a face schimb de informații;
abilități de comunicare, deschidere;
nivel ridicat de cunoștințe de specialitate;
dorinta de a obtine rezultate mai bune;
responsabilitate.

Echipa se caracterizează prin:

adesea prin inconsecvența compoziției și a liderilor, care se pot schimba în funcție de natura sarcinii de rezolvat. Acest lucru nu se aplică pe deplin managementului de vârf al firmelor, care astăzi acționează adesea ca o echipă;
responsabilitatea deplină a liderului, în calitate de membru cel mai competent al echipei în problemele relevante, pentru conducerea atribuită și atribuirea funcțiilor de organizator și coordonator al tuturor lucrărilor conducătorului oficial;
potențialul intelectual, creativ și statutul semnificativ al participanților;
compatibilitate psihologică și socio-psihologică ridicată, coeziune, înțelegere reciprocă apropiată, cultura activităților comune;
o definiție clară a puterilor fiecăruia;
luarea deciziilor majore în comun, după o discuție completă, cu votul decisiv al persoanei responsabile de direcția relevantă.

Munca în echipă trebuie să corespundă intereselor și abilităților unei persoane (utilizarea maximă a potențialului creativ), să fie complexă, variată, să ofere oportunitatea de a demonstra independență, de a învăța și de a îmbunătăți abilitățile și să fie răsplătită în mod corect.

În organizațiile moderne, echipelor li se atribuie adesea rolul de numai generatori de idei la etapa adecvată de luare a unei decizii de afaceri, dar există diverse tipuri de grupuri (echipe) care pot contribui la dezvoltarea potențialului creativ al personalului, crescând dinamismul și inovația organizației.

Echipele sunt create la toate nivelurile organizației, dar un loc aparte printre ele îl ocupă echipa de top management (Top Menegement), care se ocupă de cele mai importante și complexe probleme.

Climatul laboratorului stiintific in cadrul caruia isi desfasoara activitatea echipa este un factor care determina creativitatea cat si eficacitatea organizatiei. Un climat de departament sănătos este caracterizat de încredere, deschidere și spirit de competiție prietenoasă. Ascunderea, neîncrederea, ambiguitatea în adresarea întrebărilor - acestea sunt simptomele unei organizații ineficiente, a cărei funcționare este puțin probabil să aibă un scop și poate contribui la dezvoltarea potențialului creativ.

Coaching-ul este din ce în ce mai folosit pentru a dezvolta potențialul creativ al unor astfel de echipe. Coaching-ul este un model de interacțiune prin care un manager de top crește nivelul de motivație și responsabilitate atât al său, cât și al personalului său.

O organizație care utilizează coaching pentru managementul de vârf are o serie de avantaje competitive. Managerii săi sunt încrezători în abilitățile lor și lucrează cu mare interes și eficiență mai mare. În esență, coaching-ul managerial este o explicație, facilitarea luării deciziilor, un instrument special pentru îmbunătățirea performanței clientului. Clienții de coaching pot fi atât manageri de top, cât și echipe. Folosirea coaching-ului crește productivitatea fiecărui manager de top sau a echipei în ansamblu, îmbunătățește relațiile în cadrul echipei și unește echipa, care dobândește capacitatea de a răspunde rapid și eficient în situații critice și de a rezolva cu succes problemele apărute.

In esenta, coaching-ul este un sistem special de sustinere a unei persoane, care ii permite sa-si dezlantuie potentialul creativ si sa obtina rezultate reale, atat in viata profesionala cat si in cea personala, pentru a forma o echipa creativa, si in cel mai eficient mod.

Dificultatea de a gestiona potențialul creativ al personalului prin munca în echipă se poate datora lipsei unei culturi a colaborării, individualismului, dorinței de leadership, rezultatelor personale și nerăbdarii. Acest lucru necesită ca toți cei implicați să înțeleagă situatie generala. Prin urmare aici rol important realizează un schimb liber de informații, al cărui volum, completitudine și acuratețe le depășesc cu mult pe cele necesare managementului operațional.

Trebuie remarcat faptul că în prezent, sistemele, modelele și procesele de gestionare a potențialului creativ al personalului în organizațiile moderne ar trebui să fie diverse și să depindă de obiectivele strategice, cunoștințele existente, abilitățile și aptitudinile personalului. Analiza practicii existente ne permite să identificăm principalele procese din activitățile de gestionare a potențialului creativ al personalului care sunt prezente în orice model. Acestea sunt următoarele procese:

formare;
utilizare;
dezvoltare.

Procesele auxiliare includ acele procese care sunt, într-o măsură sau alta, incluse în toate procesele principale, le pătrund și le asigură fluxul:

acumulare;
răspândirea;
protecţie;
nota;
Control.

Dacă procesele principale de gestionare a potențialului creativ al personalului pot fi numite condiționat orizontale, atunci procesele auxiliare sunt verticale.

Procesele de gestionare a potențialului creativ al personalului pot fi proiectate ca procese de afaceri separate sau pot fi integrate ca părți în principalele procese de afaceri ale organizației. Ele sunt legate de strategie, managementul schimbării și managementul oamenilor ca capital uman, care poate fi dezvoltat atât din punct de vedere calitativ (cunoaștere, creativitate), cât și din punct de vedere cantitativ.

Aceste procese pot fi poziționate ca o forță motrice a schimbării și în același timp o reacție la acestea, deoarece într-un fel sau altul, participarea în echipe acționează ca o legătură între implementarea strategiei organizaționale și schimbările individuale.

Trebuie subliniată importanța echipelor ca inițiatori ai schimbării, îmbunătățirii și, în consecință, agenți ai strategiei. Pentru implementarea proceselor de gestionare a potențialului creativ al personalului este necesară o masă critică de lucrători ușor accesibilă, reprezentată de echipa de conducere, în special de manageri medii și inferiori, datorită faptului că aceștia din urmă sunt cei care sunt capabili să influențeze direct eficienta organizatiei.

Prin urmare, rolul dezvoltării echipei este de a sprijini și de a implementa schimbările spontane planificate în organizații. Organizațiile trebuie să aleagă dacă să adopte o abordare tradițională bazată pe nevoile identificate sau să adopte o abordare creativă bazată pe explorarea atentă a strategiei și crearea de „contradicții creative”.

În opinia noastră, există două modalități posibile de a dezvolta potențialul creativ al unei organizații:

în lipsa unei idei inovatoare și creative, se caută oportunități de utilizare a rezultatelor activităților inovatoare și creative ale altor organizații;
Dacă există o idee inovatoare care a fost prezentată de echipa creativă a organizației, se realizează dezvoltarea ulterioară a propriei inovații.

Prima direcție de dezvoltare a activităților organizației în această etapă conduce la o analiză a posibilităților de obținere a unui brevet sau licență și se realizează prin studierea în principal a literaturii de brevet și a informațiilor despre activitățile inovatoare ale concurenților. Cu toate acestea, posibilitatea de a obține un brevet sau licență este determinată de starea financiară a organizației, precum și de urgența introducerii acesteia pe piață cu produse competitive. În absența oportunităților financiare de a folosi inovațiile altor organizații, are loc o întoarcere la căutarea propriilor idei inovatoare.

Se poate presupune că cele mai eficiente în gestionarea potențialului creativ al unei organizații sunt evenimentele inovatoare, adică evenimentele care folosesc principii noi, mai avansate și mai eficiente pentru obținerea rezultatelor. Creativitatea nu este determinată de noutatea absolută a evenimentului; evenimentul în sine poate fi binecunoscut și utilizat în alte industrii sau servicii. Într-un proces specific care este gestionat într-o anumită organizație, un eveniment binecunoscut dă un efect nou și vă permite să obțineți un rezultat mai bun decât evenimentul desfășurat în mod tradițional. Setul de activități creative este un mecanism care oferă posibilitatea de a îmbunătăți gestionarea potențialului creativ al activităților unei organizații.

PAGINA 6

Alte lucrări similare care te-ar putea interesa.vshm>
20142.		Evaluarea potențialului unei întreprinderi industriale (folosind exemplul DTEK Corporation) și dezvoltarea principalelor direcții de extragere a potențialului	1,34 MB
	Orice sistem de producție (întreprindere, industrie) constă dintr-un set de resurse materiale și intangibile. Combinația acestor resurse (factori de producție) este determinată în fiecare caz specialîn funcţie de sarcinile specifice cu care se confruntă organizaţia, şi formează potenţialul de producţie al acesteia, ceea ce determină posibilitatea de rezolvare a acestora. Este evident că fără studierea și utilizarea resurselor care formează potențialul de producție sistem de producere, dezvoltarea lui ar fi imposibilă.
12771.		Statutul juridic al instituțiilor de credit. Activități ale instituțiilor de credit pentru atragerea de fonduri de la persoane fizice și juridice. Forme de plată fără numerar	25,14 KB
	Bancă - organizare de credit, care are drept exclusiv efectuează în total următoarele operațiuni bancare: atragerea de depozite Bani fizice şi entitati legale, plasarea fondurilor specificate în nume propriu și pe cheltuiala proprie în condițiile de rambursare, plată, urgență, deschidere și menținere a conturilor bancare ale persoanelor fizice și juridice
18965.		Studio web ca principiu pentru organizarea unei echipe creative	527,95 KB
	În prezent, mediul de programare este foarte popular. În fiecare zi sunt create mii de site-uri web în întreaga lume, apar mii de clienți care doresc un site cu adevărat bine executat și de înaltă calitate. Clienții caută profesioniști reali în aspect și design web. Odată cu apariția clienților, în lume au apărut mulți designeri de layout gratuit - freelanceri care creează ei înșiși site-ul conform instrucțiunilor clientului
17612.		Etapele procesului creativ de creare a reclamei	71,73 KB
	Procesul creativ începe cu introducerea unor propuneri clar definite, care sunt de obicei dezvoltate pe baza cercetărilor de piață și a descrierilor tehnice ale produselor. Toate informațiile sunt folosite atunci când se iau în considerare diferite idei pentru a găsi singura
21875.		Specificul scrisului de mână creator al criticului TV Yuri Bogomolov	135,99 KB
	Critica de televiziune ca domeniu al jurnalismului modern. Critica media ca fenomen. Specifice ale creativității lui Yuri Bogomolov ca critic de televiziune. Ca orice reglementare non-statală a criticii de televiziune, ajută la creșterea încrederii publicului în presă, întrucât o presă independentă este una dintre cele mai importante instituții ale democrației.
10095.		Caracteristicile imaginației creative la copiii de vârstă școlară	324,34 KB
	Există trăsături specifice ale imaginației creative la școlari (folosind exemplul elevilor clase de juniori), care poate fi cercetat și dezvoltat prin intermediul științei și practicii moderne, cu ajutorul unor tehnici speciale și metode de cercetare aplicată bazate pe condiții pedagogice, abilități de joc și sarcini creative.
1023.		DEZVOLTAREA IMAGINATIEI CREATIVE LA COPII DE VÂRSTA ȘCOALA PRIMARĂ	13,19 MB
	Concept și tipuri de imaginație. Caracteristici ale imaginației creative a copiilor de vârstă școlară primară. Dezvoltarea imaginației la copiii de vârstă școlară primară în procesul activității creative.
18255.		Caracteristici ale imaginației creative a copiilor de vârstă școlară primară	315,86 KB
	Trăsături ale imaginației creative la școlari: analiza teoretică. Caracteristici ale imaginației creative la elevii de școală primară. Lucrare experimentală pentru studierea caracteristicilor imaginației creatoare a elevilor de școală primară. Program de diagnostic pentru studierea caracteristicilor imaginației creative. Analiza rezultatelor unui studiu al caracteristicilor imaginației creative.
5165.		Oportunități de dezvoltare a copiilor dotați artistic într-o asociație creativă	65,27 KB
	Oportunități de dezvoltare a copiilor dotați artistic într-o asociație creativă.Concluzie. Introducere Adoptat și pus în aplicare Standardele educaționale de stat federale pentru primar educatie generalaîmpreună cu copiii care au oportunități limitate sănătatea distinge și copiii supradotați.
11628.		Lucrați la dezvoltarea gândirii creative a elevilor de la școală la lecțiile de matematică	50,15 KB
	Baze psihologice și pedagogice pentru dezvoltarea gândirii creative la școlari mai mici. Concepte de gândire. Problema dezvoltării gândirii creative. Condiții pentru formarea gândirii creative la școlari. Lucrări experimentale privind dezvoltarea gândirii creative a elevilor de la școală juniori la lecțiile de matematică.

Principalele sarcini ale educației și dezvoltării personalității includ educația culturii de bază și dezvoltarea cuprinzătoare a potențialelor personale ale elevilor. Una dintre componentele potențialului personal este creativitatea. Odată cu dezvoltarea sa, interesul cognitiv pentru subiect crește, se formează nivelul de dezvoltare intelectuală, gradul de gândire independentă, interesul pentru îndeplinirea sarcinilor de căutare, calități precum curiozitatea, încrederea în sine și încrederea.

Potențialul creativ al elevilor se dezvoltă în procesul de activitate în timp ce rezolvă diverse probleme. Situația problemă apărută necesită o soluție specifică, care în creativitate poate fi exprimată obiectiv sau subiectiv pentru fiecare persoană.

Putem spune că creativitatea este soluția problemelor creative. În același timp, definim sarcina creativă după cum urmează. Aceasta este o situație care apare în orice tip de activitate sau în viața de zi cu zi, care este recunoscută de o persoană ca o problemă care necesită, pentru a fi rezolvată, căutarea de noi metode și tehnici, crearea unui nou principiu de funcționare, tehnologie.

Potențialul creativ este un concept complex, integral, care include componente naturale-genetice, social-personale și logice, reprezentând împreună cunoștințele, abilitățile, abilitățile și aspirațiile unui individ de a transforma (îmbunătăți) lumea din jurul său în diverse domenii de activitate din cadrul cadrul standardelor umane universale de morală și etică. „Potențialul creativ” manifestat într-un anumit domeniu de activitate reprezintă „abilitățile creative” ale unui individ într-un anumit tip de activitate, precum și o formare complexă de activitate personală, inclusiv motivațional-țintă, conținut, operațional-activitate, reflexivă. -componente evaluative, reflectând totalitatea calităților și abilităților personale, stărilor psihologice, cunoștințelor, aptitudinilor și abilităților necesare atingerii unui nivel înalt de dezvoltare a acestuia. Termenul în sine poate fi adesea folosit ca sinonim pentru „personalitate creativă”, „personalitate talentată”. Valoarea creativității, funcțiile sale, nu stau doar în latura productivă, ci și în procesul creativ în sine.

Baza științei pedagogice moderne este înțelegerea omului ca ființă creatoare. În creativitatea sa se dezvăluie esența sa de transformator al lumii, creator de noi tehnologii și idei. În societate, din ce în ce mai des, în legătură cu problema creativității, se vorbește despre o personalitate creativă, care este înzestrată cu trăsături precum direcția, autocunoașterea, capacitatea de a vedea o problemă, de a analiza o situație, de a mobiliza cunoștințele, formulează ipoteze, evaluează rezultate, gândesc critic etc.

Unicitatea fiecărei persoane este dincolo de orice îndoială, dar capacitatea de a se prezenta, de a considera fiecare moment al vieții ca un act creativ care permite realizarea de sine, este o problemă pentru mulți. Deoarece oamenii acționează cel mai adesea conform unui șablon, norme pre-programate, ceea ce duce adesea la proteste împotriva cerințelor societății.

Astfel, sarcina de a forma potențialul creativ al unui individ în diferite etape ale funcționării sistemului de învățământ este oportună. Abilitatea de a fi creativ este inerentă fiecărei persoane. Este important să recunoaștem aceste abilități la un copil din timp, să-l dotezi cu o metodă de activitate, să-i dai cheia, să creăm condiții pentru identificarea și înflorirea talentului său.

Continuitatea procesului creativ este de mare importanță în activitatea de creație. Practica arată că activitatea creatoare episodică este ineficientă. Poate trezi interesul pentru munca specifică efectuată, poate intensifica activitatea cognitivă în timpul implementării acesteia și poate chiar contribui la apariția unei situații problematice. Dar activitatea creatoare episodică nu va duce niciodată la dezvoltarea unei atitudini creative față de muncă, dorința de invenție și raționalizare, munca experimentală și de cercetare, adică la dezvoltarea calităților creative ale individului. Activitatea creativă continuă și sistematică a elevilor pe toți anii de școlarizare va duce cu siguranță la dezvoltarea unui interes durabil pentru munca creativă și, în consecință, la dezvoltarea potențialului creativ.

În procesul de dezvoltare a potențialului creativ, este de dorit să ne bazăm cât mai mult pe emoțiile pozitive ale elevilor (surpriză, bucurie, simpatie, experiențe de succes etc.). Emoțiile negative suprimă manifestările gândirii creative.

Cu toate acestea, creativitatea nu este doar un val de emoții, este inseparabilă de cunoștințe și abilități, iar emoțiile doar o însoțesc și spiritualizează activitatea umană. La rezolvarea oricăror probleme, are loc un act de creativitate, se găsește o nouă cale sau se creează ceva nou. Aici este necesară dezvoltarea unor calități speciale ale minții, cum ar fi observația, capacitatea de a compara și analiza, de a găsi conexiuni și de a imagina tot ceea ce împreună constituie abilități creative.

Capacitatea de a compara, analiza, combina, găsi noi abordări - toate acestea împreună constituie abilități creative.

Elevii au o varietate de abilități potențiale. Natura le-a înzestrat cu capacitatea de a gândi strălucitor și emoțional, de a empatiza cu lucruri noi și de a percepe lumea în mod holistic. Sarcina unui profesor de tehnologie este de a identifica și dezvolta potențialul creativ în activități care sunt accesibile și interesante pentru elevi.

Practica arată că dezvoltarea abilităților înseamnă dotarea unui elev cu metode de activitate, oferindu-i cheia, principiul de a face munca, crearea condițiilor pentru identificarea și înflorirea talentului său. Abilitățile nu se manifestă doar în muncă, ele se formează, se dezvoltă, înfloresc în ea și mor în inacțiune. Prin urmare, pentru dezvoltarea activității creative este necesar să se creeze anumite condiții.

1. Începe devreme.

2. Ajutor inteligent și prietenos din partea unui adult.

3. Atmosferă de încredere, empatie și cooperare

4. Motivația pentru sarcină.

Lecțiile de tehnologie și creativitate sunt de neconceput fără a crea o atmosferă emoțională deosebită de pasiune care promovează activitatea constructivă, creativă. Se realizează cu ajutorul cuvântului viu al profesorului, a nenumăratelor lui dialoguri cu elevii, a muzicii, a imaginilor vizuale, a textului poetic și a situațiilor de joc.

Procesul creativ trece dincolo de stereotipuri. Cercetătorii sunt convinși că prezența oricărei motivații și pasiuni personale este principalul semn al unei persoane creative. La aceasta se adaugă adesea caracteristici precum independența și convingerea.

Astfel, următoarele trăsături pot fi distinse printre oamenii creativi:

– independență – standardele personale sunt mai importante decât standardele de grup;

– imparțialitatea aprecierilor și judecăților;

– deschidere a minții – disponibilitatea de a crede fanteziile proprii și ale altora;

– receptivitate la nou și neobișnuit;

– toleranță ridicată la situații incerte și insolubile;

– activitate constructivă în aceste situații;

– simț estetic dezvoltat, dorință de frumos.

Personalitatea profesorului joacă un rol deosebit în dezvoltarea potențialului creativ al elevilor. El este cel care poartă principala responsabilitate pentru identificarea abilităților și talentelor potențiale; el este responsabil pentru soarta tinerei generații. Școala ar trebui să învețe nu numai gândirea logică, ci și creativă și să dezvolte sentimente.

În primul rând, sarcina profesorului este de a crește nivelul de percepție al copiilor asupra realității înconjurătoare: în obiecte, fenomene, acțiuni. Să-i învețe pe elevi să înțeleagă adevărata frumusețe, care nu poate fi întotdeauna luminoasă și zgomotoasă, dar poate fi liniștită și calmă, modestă și discretă. Și, în al doilea rând, trebuie să-i învățăm nu numai să perceapă binele și frumosul, ci și să-i conducem să fie activi în viața lor. În același timp, una dintre cele mai importante sarcini ale unui profesor este să predea viziunea creativă. La urma urmei, tocmai această abilitate este cea care distinge o persoană creativă, o persoană creativă.

Activitatea profesională și pedagogică a profesorilor care lucrează creativ este asociată cu calitatea îndeplinirii următoarelor funcții: formativă, diagnostică, prognostică, constructivă, organizațională, comunicativă, de cercetare, socio-politică, analitică.

Studiul gradului de pregătire a profesorului de a implementa aceste funcții la nivel creativ a fost realizat prin metoda modelării, observarea procesului real de predare și educație, desfășurarea de jocuri de afaceri cu diferite modificări și metoda evaluărilor experților. S-a stabilit că, în timpul implementării funcției formative, profesorul construiește procesul educațional pe o bază metodologică; navighează fluent conceptele psihologice și pedagogice moderne de învățare și le folosește ca bază în activitățile sale practice; are o cunoaștere puternică și versatilă a materiei sale, depășind semnificativ cunoștințele sale despre program; navighează fluent în literatura de specialitate și metodologică și o folosește în mod creativ; predă cu pasiune, simte nevoia activităților didactice; folosește în mod creativ forme și metode ale procesului educațional și își creează propriile sale; stimulează cu pricepere autoeducația și autoeducația elevilor; asigură cunoașterea profundă și de durată a elevilor la materia lor, se străduiește să atingă un nivel înalt de educație a elevilor.

Un profesor care lucrează creativ manifestă un mare interes pentru activitățile de diagnosticare. Când studiază personalitatea unui student și a unei echipe, el este ghidat de principii metodologice, folosește diverse metode și tehnici specifice și poate caracteriza în mod cuprinzător individul și echipa. Funcția de previziune este implementată pe baza deținerii cunoștințelor profunde din domeniul modelelor de formare a individului și a echipei; profesorul cunoaște „zona de dezvoltare proximă” a fiecărui elev și își construiește interacțiunea cu acesta pe această bază, îl abordează cu o „ipoteză optimistă”; construiește procesul educațional ținând cont de datele și perspectivele de diagnosticare.

Un profesor care implementează o funcție constructivă la nivel creativ dezvăluie dorința de planificare cuprinzătoare țintită a activităților sale, bazată pe cunoașterea teoriei managementului, a fundamentelor psihologice și didactice pentru construirea procesului educațional.

Pentru a atrage creativitatea, profesorul trebuie să țină cont de mulți factori care dezvoltă elevul.

1. Interesele, calitățile personale, aptitudinile, înclinațiile elevului.

2. Este necesar să țineți cont de faptul că nimeni, în afară de el, nu va da soluția „corectă” sarcinii creative cu care se confruntă.

3. Atunci când alegeți formele de lecții, trebuie să țineți cont de ceea ce poate captiva cel mai bine copiii, și anume, alegeți acele activități în care vă puteți imagina și, pe cât posibil, înconjurați copilul cu un astfel de mediu și un astfel de sistem de relaţii care să stimuleze cele mai diverse dintre activităţile sale creative.

4. Atât la lecțiile de joc, cât și la cele obișnuite, este necesar să se țină cont de faptul că copilul începe să se exprime, începând din clasa I. Și, prin urmare, nu-ți poți impune prea mult viziunea asupra lui, ci doar sugerezi, sugerezi, îndreaptă-l pe calea cea bună, încurajează o abordare non-standard.

Recunoașterea elevului ca principală figură activă în procesul educațional, implementarea problemelor de dezvoltare personală creativă necesită dezvoltarea tehnologiilor pedagogice, al căror scop nu este acumularea de cunoștințe și abilități, ci îmbogățirea constantă a experienței creative și formarea unui mecanism de autoorganizare a fiecărui elev. În știință, problema este încă în dezbatere dacă este posibil să înveți creativitatea, gândirea creativă; totuși, experiența școlilor experimentale și a ONG-urilor face posibil să se răspundă afirmativ la această întrebare. Scopul principal al acestor instituții de învățământ este de a depăși înstrăinarea elevului față de mediu inconjuratorși oferindu-i posibilitatea de a o stăpâni în mod activ el însuși. Numai în procesul de activitate independentă un copil poate dezvolta abilitățile de auto-dezvoltare intelectuală continuă.

Introducere. 3

Capitolul 1. Conceptul de potenţial creativ. 6

Capitolul 2. Tehnologii pentru dezvoltarea potenţialului creativ. 9

2.2. Trăsături ale adolescenței. unsprezece

Capitolul 3. Exemple de tehnologii pentru dezvoltarea potențialului creativ. 12

Concluzie. 14

Referințe: 15

Introducere

Dezvoltarea potențialului creativ al copiilor și adolescenților este o nouă problemă pentru pedagogie și psihologie în societatea modernă și în special pentru Rusia.

În trecut, la noi, datorită domniei îndelungate a unui partid și idealizării regimului totalitar, copiii erau crescuți ca interpreți, oameni subordonați sistemului, gândind așa cum dorea statul. Timp de aproape un secol, guvernul sovietic a implementat intenționat sarcini menite să crească un individ disciplinat, începând din prima copilărie. Consecințele acestei politici au fost generații întregi de tineri care au o sferă emoțional-volitivă slab dezvoltată, un nivel scăzut de aspirații și inteligență, sărăcie de imaginație și lipsă de abilități creative.

În timpul crizei anilor 90 și al tranziției la economia de piață, tinerii nu au putut să se comporte mobili într-un mediu nou; din cauza condițiilor socio-economice dificile de viață, a avut loc o creștere a fenomenelor negative precum dependența de droguri, alcoolismul și altele. .

Guvernul rus a revizuit cele existente anterior obiectivele vieții iar sarcina modelării modului de viață al națiunii, a pus o nouă sarcină pentru societate legată de necesitatea dezvoltării potențialului creativ al personalității tinerilor și copiilor de la vârste fragede, întrucât tineretul și copiii sunt viitorul țării.

In conformitate Lege federala„Despre politica de tineret de stat în Federația Rusă» Sprijinul de stat pentru activitatea creativă a tinerilor este una dintre direcțiile principale ale politicii de stat pentru tineret în Federația Rusă, deoarece în lumea dinamică modernă se impun activități umane în diverse sfere ale societății. Un specialist trebuie să aibă un potențial creativ ridicat pentru a rezolva cu succes probleme netradiționale.

De asemenea, dezvoltarea abilităților creative este una dintre sarcinile urgente ale educației, deoarece acestea se manifestă în disponibilitatea de a folosi noi perspective oferite de o viață în continuă schimbare, propunând idei unice și nestandardizate și satisfacând nevoia de auto- realizare.

În ultimul deceniu, au apărut o serie de lucrări care explorează problemele dezvoltării potențialului creativ al elevilor în condiții moderne: fundamentele psihologice ale procesului de dezvoltare a potențialului creativ (E.L. Yakovleva); formarea potenţialului creativ al individului în sistem educatie inalta din poziția de filozofie (P.F. Kravchuk) și în aspectul pregătirii pentru a forma potențialul creativ al studenților (L.K. Veretennikova, A.I. Sannikova).

În ciuda faptului că în fiecare an există din ce în ce mai multe articole dedicate dezvoltării potențialului creativ, nu există un studiu sistematic al acestei probleme, deoarece a început să fie studiată activ relativ recent, acum aproximativ un deceniu în legătură cu socio-ul modern. reformele economice ale societății ruse menționate mai sus.

Interesul practic al cercetării noastre este studiul motivației pentru activitatea creativă, metode, tehnologii și platforme pentru dezvoltarea abilităților creative ale adolescenților. În timp ce relevanța problemei pe care o ridicăm se bazează pe faptul că, în ciuda importanței sale, ea rămâne practic neexplorată în ceea ce privește noile metode de lucru și volumul activităților desfășurate. Această problemă nu a primit suficientă atenție, ceea ce determină semnificația teoretică a acestei lucrări de cercetare.

Scop Această lucrare este un studiu al tehnologiilor existente pentru dezvoltarea potențialului creativ al adolescenților.

Sarcini:

1) Explorați conceptul de creativitate.

2) Cercetă literatură psihologică, pedagogică și socială pe tema dezvoltării potențialului creativ.

3) Separați termenii „tehnologie”, „metodă” și „metodă”

4) Explorați caracteristicile psihologice ale adolescenților

5) Studiați conceptul de tehnologie folosind exemple specifice de proiecte și evenimente

Obiectul de studiu: potenţialul creativ uman.

Subiect de studiu: tehnologii pentru dezvoltarea potenţialului creativ al adolescenţilor.

Metode:

Analiza documentelor

Analiza teoretică a literaturii științifice

Interpretarea rezultatelor din alte studii

Structura cercetării: Lucrarea de curs include o introducere, 3 capitole și 2 subparagrafe într-unul dintre ele, în care sunt rezolvate sarcinile de cercetare atribuite, o concluzie, o listă de surse și literatură.

Capitolul 1. Conceptul de creativitate

În primul rând, pentru a explora tehnologiile care influențează dezvoltarea potențialului creativ, este necesar să stabilim la ce ne referim atunci când folosim însuși conceptul de „creativitate”.

Este corect să rețineți că conceptul de „creativitate” poate fi folosit în contextul mai multor domenii ale vieții unei persoane. Oamenii de știință din diverse domenii ale științei studiază acest fenomen încă din anii 60 ai secolului XX. Apoi termenul a fost considerat în cadrul științelor filozofice și psihologice. Iar în pedagogie, studiul potențialului creativ a început abia în anii 80.

Este destul de dificil să dai o singură definiție unui astfel de concept precum creativitatea. Nu are o interpretare lipsită de ambiguitate și are o interpretare proprie în funcție de abordarea în care este studiat.

De exemplu, din punctul de vedere al abordării dezvoltării, cercetătorii definesc potențialul creativ ca „un set de posibilități reale, abilități și aptitudini, un anumit nivel al dezvoltării lor” (O.S. Anisimov, V.V. Davydov, G.L. Pikhtovnikov etc.). În același timp, în cadrul abordării activități-organizaționale, acest fenomen este considerat ca „o calitate care caracterizează amploarea capacității unui individ de a desfășura activități de natură creativă” (I.O. Martynyuk, V.G. Ryndak)

În cadrul abordării integrative, cercetătorii definesc potențialul creativ ca fiind „un dar pe care îl are fiecare, ca caracteristică personală integratoare a unei persoane, care este o formație sistemică care exprimă atitudinea unei persoane față de creativitate (poziții, atitudine, orientare)” ( A.M. Matyushkin)

T.G. Braje definește creativitatea ca fiind „suma sistemului de cunoștințe, deprinderi și credințe pe baza căruia activitățile sunt construite și reglementate; un simț dezvoltat al noului, deschiderea unei persoane pentru tot ce este nou; un grad ridicat de dezvoltare a gândirii, flexibilitatea și originalitatea acesteia, capacitatea de a schimba rapid metodele de acțiune în conformitate cu noile condiții de operare.” Și L. A. Darinskaya, la rândul său, descrie potențialul creativ ca fiind „un concept integral complex care include componente naturale-genetice, social-personale și logice, reprezentând împreună cunoștințele, abilitățile, abilitățile și aspirațiile individului pentru transformări în diverse domenii de activități din cadrul cadrul normelor umane universale de moralitate și moralitate.”

Pe baza celor de mai sus, putem concluziona că în momentul de față nu există o opinie comună cu privire la conținutul conceptului de potențial creativ. Cu toate acestea, majoritatea cercetătorilor acestei probleme sunt de acord cu un singur lucru: fiecare persoană, fără excepție, are capacitatea de a fi creativă.

Ca definiție de lucru, vom folosi definiția într-un sens mai restrâns. Potențialul creativ este energia care poate contribui la dezvoltarea abilităților creative naturale, a calităților și proprietăților personale ale unei persoane și poate duce la realizarea deplină a capacităților unei persoane.

Foarte des în societatea modernă ne confruntăm cu faptul că majoritatea oamenilor confundă concepte precum înclinații, abilități, talent, talent, geniu, creativitate, înclinație și potențial creativ, crezând că toți acești termeni sunt sinonimi și îi folosesc în vorbirea lor, fără gândindu-se la sensul real. Dar această părere este greșită. Fiecare definiție este diferită una de cealaltă într-un fel sau altul.

Să începem cu una dintre cele mai importante definiții. Deci B.M. Teplov credea că „înclinațiile sunt caracteristici anatomice și fiziologice înnăscute sistem nervos, creierul care alcătuiește baza naturala dezvoltarea abilităților”. Adică, producția de aici este primul nivel inițial al formării potențialului creativ, care, la rândul său, constă din multe componente. Următoarea etapă în dezvoltarea înclinațiilor este abilitățile.

A.V. Petrovsky, în manualul său de psihologie generală, a dat următoarea definiție a capacității: „Abilitățile sunt acele caracteristici psihologice ale unei persoane de care depinde succesul dobândirii de cunoștințe, abilități și abilități, dar care ele însele nu pot fi reduse la prezența acestui lucru. cunoștințe, abilități și abilități.” Dacă comparăm abilitățile și înclinațiile, putem ajunge cu ușurință la concluzia că, dacă înclinațiile sunt caracteristici fiziologice înnăscute ale unei persoane, atunci abilitățile sunt caracteristici la nivel psihologic. Când vorbim despre abilitățile unei persoane, ne referim la abilitățile sale într-o anumită activitate, și nu la abilitățile deja dezvoltate ale unei abilități. Abilitățile nu pot exista singure; ele există doar într-un proces constant de dezvoltare. O abilitate care nu se dezvoltă se va pierde în timp. Pe lângă abilități, există câțiva alți termeni care sunt confundați între ei. Acestea sunt „talentul” și „dalitate”. Există multe puncte de vedere diferite cu privire la faptul dacă termenii „talent” și „dalitate” pot fi considerați sinonimi.

Termenul „drăzneală” a apărut abia la începutul secolului al XX-lea. Deoarece „talentul” a fost folosit anterior, a fost nevoie să se clarifice asemănările și diferențele dintre concepte. Există oameni de știință care consideră talentul ca fiind supradotație realizată, iar dotarea este doar o condiție prealabilă naturală pentru talent. De exemplu, A.V. Libin, care a spus că „toți oamenii sunt înzestrați în mod natural, dar numai cei care au abilități speciale și reușesc să le realizeze sunt talentați”. Există însă și un punct de vedere opus, care susține că „dotația” și „talentul” sunt de fapt sinonime, denotă un set de abilități care se dezvoltă în timpul vieții unei persoane.

Vom adera la versiunea conform căreia conceptele de „talent” și „dalitate” diferă în sens. Când vorbim despre abilitate, subliniem capacitatea unei persoane de a face ceva, iar când vorbim despre talent, talent, indicăm natura înnăscută a acestei calități a unei persoane. Deci, dacă dotarea este calitățile înnăscute, înzestrate genetic ale unei persoane pentru manifestarea oricăror abilități; atunci talentul sunt aceleași calități, dar cu singura diferență că o persoană le-a demonstrat deja în timpul vieții. În acest caz, „înclinațiile” și „dotația” pot fi considerate sinonime.

Iar ultimul cel mai înalt nivel de dezvoltare a talentelor, care creează posibilitatea de realizare în orice domeniu, este considerat a fi geniu. Una dintre caracteristicile geniului este originalitatea. Numim acele creații ingenioase, care se disting prin unicitate, individualitate, noutate și un aspect proaspăt. Un geniu este o persoană care poate face lucrurile altfel și mai bine decât contemporanii săi, dar acest lucru nu este întotdeauna perceput pozitiv, deoarece aceasta este o excepție, iar societatea se teme de excepții și încearcă să le eradice. Diferența dintre geniu și talent este că manifestările de geniu sunt mai inconștiente, bruște, necontrolate, spontane și imprevizibile.

Evaluarea geniului depinde de factori externi, de percepția lui de către societatea înconjurătoare. Descoperirile se întâmplă de obicei întâmplător. Un rol semnificativ îl joacă epoca în care trăiește o persoană și profunzimea cunoștințelor umane în zona studiată. Prin urmare, geniul nu este un factor fizic sau psihologic; nu poate fi măsurat, deoarece depinde în principal de factori sociali.

Analizând toate cele de mai sus, am ales conceptul de potențial creativ deoarece este mult mai larg decât alți termeni legați de creativitate și depinde nu doar de un factor fiziologic sau psihologic, ci de combinarea ambilor.